Эффект Netflix

Сегодня день рождения отмечает один из самых ярких современных актеров – Роберт Паттинсон. Ему исполнилось 34. Для кого-то актер до сих пор ассоциируется со смазливым вампиром, другие уже давно оценили его сильную актерскую игру в инди-фильмах и записали его в лучших молодых актеров Голливуда. А тем временем благодаря своим стараниям и очень фактурной внешности Паттинсон уже этим летом появится в блокбастере Нолана в одной из главных ролей, а позже сыграет самого Бэтмена. Вспоминаем его актерский путь из 10 лучших ролей и 10 интересных фактов из жизни.

Полное имя: Ро́берт Ду́глас То́мас Па́ттинсон (англ. Robert Douglas Thomas Pattinson)
Рост: 1,85 м
Дата рождения: 13 мая, 1986
Место рождения: Лондон, Англия, Великобритания
Известен ролями в фильмах: «Сумерки», «Гарри Поттер и Кубок огня», «Маяк».
Цитата:
"Я рос занудой и самым заурядным парнем. Хотел быть музыкантом, этаким грустным пианистом, который в кафе играет джаз. Но потом пошел в театральную студию — там было полно красивых девушек… И, кстати, тут мои надежды оправдались!"
_____________________________
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ
_____________________________
Факт №1. Детство и семья
Мать маленького Роберта работала на модельное агентство, а отец занимается вывозом винтажных машин из США. В детстве Паттинсон посещал школу для мальчиков до 12-ти лет, а затем перешел в обычную.

Позже он участвовал в любительском театре в качестве непрофессионального актёра. После некоторого опыта на вторых планах, он привлёк внимание актёрского агента и с этого момента был в поисках профессиональных ролей.
_____________________________
Факт №2. У Паттинсона есть две старшие сестры
Виктория занимается рекламой; Лиззи — певица, сочиняет песни. В 17 лет она начала выступать в пабах и её заметила звукозаписывающая компания. Через год Лиззи стала участницей группы Aurora и даже была одной из самых продаваемых исполнительниц Великобритании.

Пишут, что как младший брат, Роберт был предметом множества шуток. Например, его старшие сестры одевали его как девочку и представляли людям как «Клавдия».
_____________________________
Факт №3. Работа в модельном бизнесе
Паттинсон начал карьеру модели с 12 лет. Паттинсон утверждает, что успех в этой области был благодаря его андрогинной внешности: своеобразное сочетание мужской фигуры и женственной внешности.

Одно из самых странных фото юного Паттинсона.
_____________________________
Факт №4. Паттинсон ненавидит «Сумерки»
Роль в «Сумерках» определенно дала мощный старт актерской карьере Роберта в 2007 году, но сам он высказывается о ней неоднозначно. Актер не раз говорил в интервью, что считает книгу нелепой, а своего персонажа – скорее пугающим психопатом, чем героем-любовником. Паттинсон отметил: "странно быть частью того, что вам не особенно нравится". Раздражала его и слава, которую принесли ему «Сумерки». Когда киносериал завершился, он радостно отметил, что его все реже узнают на улице и преследуют папарацци.

«Он 108-летний девственник. Конечно, у него полно психологических проблем!»Однажды Паттинсон пригласил свою фанатку на ужин, когда у него было плохое настроение. Это произошло, когда его поклонница практически преследовала Роберта три недели, постоянно появляясь возле его апартаментов, а ему было настолько скучно, что он решил позвать её в ресторан.
_____________________________
Факт №5. Музыкальные увлечения
Роберт играл на гитаре и синтезаторе в составе малоизвестной группы Bad Girls (по его словам, "нечто рок-н-ролльное в духе Led Zeppelin"). Периодически пробует себя в сольном исполнении. А для «Сумерек» Роберт написал и исполнил две баллады: «Never Think», которая вошла в официальный саундтрек фильма, и «Let Me Sign». В одной из сцен актёр показан в кадре сидящим за роялем и исполняющим песню для своей возлюбленной.

"Я всю жизнь играю на фортепиано — с тех пор, как мне исполнилось 3 или 4 года. И на гитаре я стал играть в 5 лет и не выпускал её из рук до 12, а потом надолго забросил. Но недавно опять взялся за гитару, стал играть блюз и другие вещи. Еще я с детства любил и люблю хип-хоп, а сейчас стал больше слушать джаз, классику… Наверное, я старею"
_____________________________
Факт №6. Астроном из России назвал новый астероид в честь Паттинсона
Российский астроном Тимур Крячко назвал открытый им в 2009 году астероид в честь Роберта: астероиду присвоено обозначение 246789 Pattinson. Назвать астероид в честь британского актера ему предложила жена.

Астероид Паттинсон делает оборот вокруг Солнца за 3,78 года и не относится к числу небесных тел, сближающихся с Землей.
_____________________________
Факт №7. Участие в фильмах о Гарри Поттере
Паттинсон играл одного из героев в четвертой части "поттерианы" под названием «Гарри Поттер и Кубок Огня». Его герой Седрик Диггори был старше Гарри Поттера на 3 года и учился на факультете Пуффендуй. В отличие от «Сумерек», о киноадаптации фильмов о Гарри Поттере Роберт высказывался только положительно. Роберт рассказал, что дела на съемочной площадке в то время обстояли замечательно и отметил, что на съемках очень хорошо относились к актерам, которые были еще школьниками, но при этом уже работали.

"Атмосфера там была действительно хорошая, даже семейная. По сравнению с фильмами, в которых я снимался позже, там было очень комфортно и безопасно. А моей любимой частью работы был пресс-тур. Это было потрясающе! Я помню, как впервые приехал в Токио, сидел в своей комнате, смотрел на город и думал: «Как это случилось?». Мне очень нравится этот фильм"
_____________________________
Факт №8: Роберт Паттинсон и "Большой Эдипов Комплекс"
Паттинсон сыграл сына Риз Уизерспун в фильме «Ярмарка тщесловия» (Vanity Fair, 2004). Его небольшая, но достаточно значимая роль в фильме была вырезана (Роберт узнал об этом только когда пришёл на премьеру фильма). Любопытно то, что спустя 7 лет Роберт сыграл любовника Уизерспун в фильме «Воды слонам» (2011).

_____________________________
Факт №9. Любимые актеры Патинсона
Любимые актёры — Марлон Брандо и Джек Николсон, актриса — Эллен Баркин, любимый фильм — «Пролетая над гнездом кукушки».

Джек Николсон в фильме «Пролетая над гнездом кукушки».
Кроме того, актер говорил, что восхищается такими актерами, как Хоакин Феникс или Дэниел Дэй-Льюис. "Это цельные актеры, безумно к себе строгие".
_____________________________
Факт №10. Личная жизнь
В 2009 году Паттинсон начал встречаться с актрисой Кристен Стюарт. Пара не подтверждала свои отношения вплоть до июля 2012 года. Они расстались в 2013. В сентябре 2014 года Паттинсон начал встречаться с поп-исполнительницей FKA twigs. В апреле 2015 года стало были слухи, что пара помолвлена, но в октябре 2017 года они объявили о расставании.

Считается, что причиной разрыва Роберта и Кристен стала измена Стюарт с режиссёром фильма «Белоснежка и охотник» Рупертом Сандерсом (который старше ее на 19 лет).
_____________________________
ЛУЧШИЕ РОЛИ
_____________________________
10. Король (2019)
Англия, начало XV века, разгар Столетней войны. Короткая, но яркая роль Паттинсона. В этой атмосферной исторической драме он сыграл харизматичного французского короля. Особенно зрители и критики отметили его забавный французский акцент.

_____________________________
Самуэль Алабастер (Роберт Паттинсон) — в меру нарциссичный педант с носовыми платочками и историями про похищенную негодяями невесту Пенелопу. Однако оказывается, что девушку не нужно спасать от разбойников — Пенелопа метко стреляет из двустволки, умеет пользоваться динамитом, сама кого хочешь и спасет, и пристрелит. Зрители либо примут картину и вдоволь посмеются, либо пожмут плечами, мол, что же это было? Единственное — Паттинсон оправдает их надежды: роль дурачка ему удалась. В первой части картины улыбка не сходит с лица, и это полностью заслуга Роберта и его героя.

_____________________________
В этой драме рассказывается о первых годах после Первой мировой войны. Здесь Паттинсону поручено сыграть две роли: Чарльза Маркера и Прескота (военачальника). События детства Прескота и окружающих его людей - вот что заставляет его стать фашистом. Режиссер Брэди Корбет получил множество наград за создание фильма, но во многом именно работа Паттинсона сделала его достойной. Он в фильме всего около 30 минут, но этого хватает чтобы оставить свой яркий след.

_____________________________
Где-то за пределами Солнечной системы экипаж космического корабля выполняет необычную миссию. Его цель — ближайшая к Земле черная дыра. На его борту команда молодых мужчин и женщин — преступников, приговоренных к пожизненному заключению. В их числе Монте (Паттинсон), добровольно отказавшийся от любви и интимных отношений. Обманным путем его семя вживляется одной из космических узниц. Рождается девочка, которой суждено изменить жизнь героя… Роберт Паттинсон — одна из немногих причин смотреть этот тяжелый арт-хаус. Камера подолгу рассматривает насколько бесстрастное, настолько и выразительное лицо Паттинсона и его седеющую со временем голову.

Паттинсон увидел военную драму Клер Дени «Белый материал» (2009), которая привела его в восторг. Будучи заядлым киноманом, он пересмотрел все фильмы этого режиссёра и понял, что очень хочет у неё сниматься. На титрах звучит песня Willow, которую исполнил сам Роберт (слушать на ютубе).
_____________________________
Паттинсон сыграл адъютанта Генри Костина в захватывающей истории о приключениях Джеймса Грея о реальных исследователях, ищущих исчезнувшую цивилизацию в Амазонии в начале прошлого века. Паттинсон и тут зарекомендовал себя как смелый актер: бородатый, носящий очки, всем своим видом отсылающий к английской моде 1900-х. Его экранное время в фильме ограничено, но он извлекает из него максимальную выгоду, создав яркий образ.

_____________________________
5. Лайф (2015)
Фотограф журнала Life делает знаменитую фотосессию с актёром Джеймсом Дином.
Роль фотографа сыграл Роберт Паттинсон, который в очередной раз доказывает свою способность быть чутким и разноплановым артистом.

_____________________________
24 часа из жизни 28-летнего миллиардера-финансиста Эрика Пэкера, который изменяет своей молодой жене, подвергается нападению и разом теряет все свое состояние. Действие ленты будет разворачиваться на Манхэттене в течение одних суток. Роберт Паттинсон здесь очень хорош. Пэкер у актера получился чистеньким, жестким и инфернально-пригламуренным. Роль человека, не умеющего быть счастливым он отработал безупречно.

Однако сам фильм нельзя назвать удачным, о чем говорят низкие зрительские рейтинги.
_____________________________
3. Ровер (2013)
По сюжету через 10 лет после глобального экономического коллапса закаленный герой-одиночка (Гай Пирс) преследует банду, угнавшую его автомобиль. Именно выступление Паттинсона в «Ровере» показало, насколько бесстрашно он шел реализовать свой потенциал. Глуповатый и наивный Рэй – не простой персонаж, это человек с ограниченными возможностями, пытающийся выжить в постапокалиптической пустоши, в которой приходится играть по законам джунглей. Паттинсон убедительно смотрится в роли умственно отсталого парня, который выглядит запутавшимся, но когда нужно, умеет действовать решительно.

"Это и брутальная криминальная драма, и постапокалиптический вестерн, и мрачное роуд-муви, и даже, можно сказать, гиперреалистичная версия "Безумного макса" (не даром действие происходит в австралийской пустыне)" (из отзыва).
_____________________________
2. Маяк (2019)
1890-е годы, где-то неподалёку от побережья Новой Англии. Молодой человек Эфраим Уинслоу (Паттинсон) приезжает на отдалённый остров работать новым помощником смотрителя маяка, хромого бородатого любителя выпить Томаса Уэйка (Уиллем Дефо). Арт-хаус от режиссера Роберта Эггерса, который пикабушники в шутку сравнивали с "Зеленым слоником". Весь фильм тащит актерский дуэт Дефо и Паттинсона. Но если Уиллем много репетировал и придерживался театральных методов, то Паттинсон вживался в роль странными способами: душил и бил себя, рычал, пил из луж, пытался вызвать рвоту, из-за чего партнеры по съемочной площадке всерьез забеспокоились за него. Сам Паттинсон объяснил, что когда ты играешь сумасшедшего, «примерно за час до сцены» лучше начать злиться, так как это создаст подходящую атмосферу в кадре.

Акцент Роберта Паттинсона основан на фермерском диалекте штата Мэн, в то время как Уиллем Дефо использует жаргон атлантических рыбаков и моряков того времени. Для съемок в фильме Роберт Паттинсон и Уиллем Дефо брали уроки танцев, готовясь к своим ролям, и отрастили бороды. Паттинсон лишь немного подкрасил свою, так как она была светлее, чем надо.
_____________________________
Роберт Паттинсон тут просто идеально попал в роль. Странно, что престижные премии обошли Паттинсона – от него невозможно оторвать взгляд. И дело даже не в том, что здесь он изменился внешне – актёру удалось избавиться от романтического флёра. Его герой Конни – наглый, неприятный тип, который заставляет умственно отсталого брата грабить банк. Ему удаётся убежать от полиции, а вот брату нет. И теперь с помощью наркомана, бабы-истерички и бутылки кислоты он попытается исправить положение.

Чтобы сняться в этом фильме, Роберт Паттинсон сам пришёл к братьям Сэфди после просмотра их фильма «Бог знает что», и попросился в следующий проект, хоть еду разносить. Пораженные откровенностью Паттинсона, Сэфди написали роль специально для него.
_____________________________
ДОСТОЙНЫ УПОМИНАНИЯ:
- Помни меня (2010)
- Воды слонам! (2011)
- Отголоски прошлого (2008)
- Милый друг (2012)
- Звездная карта (2014)
_____________________________
ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ
_____________________________
Блокбастер Кристофера Нолана – пожалуй, самый ожидаемый фильм в 2020 году (если не перенесут). Зрителя явно ждет нечто необычное, хитрое и неоднозначное. Сюжет фильма до сих пор не раскрыт. Известно лишь, что в центре рассказа окажется тайный мир международного шпионажа. Источники, знакомые со сценарием, описывают проект как экшен-триллер, совмещающий в себе элементы фильмов «На север через северо-запад» и «Начало».По слухам, Джон Дэвид Вашингтон и Роберт Паттинсон сыграют главных героев, оказавшихся в любовном треугольнике с персонажем Элизабет Дебики.

Драматический триллер с крутым актерским составом: Том Холланд, Райли Кио, Хейли Беннетт,Себастиан Стэн, Билл Скарсгард, Роберт Паттинсон, Миа Васиковска и другие. Сюжет: безутешный Уиллард Рассел готов на всё, лишь бы спасти свою умирающую жену. Он начинает молить небеса о спасении, забыв об остальном мире, в результате чего его сын Элвин вынужден превратиться из забитого школьника в решительного мужчину, способного взять дело в свои руки. Дата выхода пока неизвестна.

Новый проект Клер Дени, которой видимо понравилось работать с Паттинсоном, поэтому ждем очередной арт-хаус. В главных ролях Маргарет Куэлли и Роберт Паттинсон, жанр – драма. Это будет история страсти, страха и предательства, рассказанная голосом американской женщины, чья миссия в Центральной Америке столь же призрачна, как и ее окружение. Основано на одноименном романе Дениса Джонсона.
В новом фильме не будет истории происхождения Бэтмена. Вместо этого режиссер Мэтт Ривз намерен показать, как Брюс Уэйн стал легендарным защитником Готэма. Зрители увидят 30-летнего Темного рыцаря, который уже сражается с преступностью на улицах родного города, но при этом продолжает разбираться в роли, которую для себя выбрал. Считается, что главным злодеем фильма станет Загадочник, который объединит остальных преступников против Бэтмена. Пока есть лишь несколько кадров из фильма, а выход фильма запланирован на 2021 год.

_____________________________
На этом все! Спасибо за прочтение :)
Актеры, про которых уже есть пост, можно найти по тегу
.
Используемые источники:

Сегодня день рождения отмечает один из самых ярких современных актеров – Майкл Фассбендер. Ему исполнилось 43. Большинству Фассбендер известен как Магнето, но тем не менее, у него есть много довольно разнообразных ролей. В своих персонажей Майкл привносит глубину и дарит им свою неподражаемую харизму. Давайте сегодня вспомним его лучшие роли и несколько интересных фактов из жизни актера.

Полное имя: Майкл Фассбе́ндер (Michael Fassbender)
Рост: 1,83 м
Дата рождения: 2 апреля, 1977
Место рождения: Хайдельберг, ФРГ (Германия)
Известен ролями в фильмах: «Люди Икс», «12 лет рабства», «Прометей».
Награды и номинации:
• Оскар-2016 – номинация на Лучшую мужскую роль;
• Оскар-2014 – номинация на Лучшую мужскую роль второго плана;
• Золотой глобус-2012 – номинация на Лучшую мужскую роль (драма) и т.д.
_____________________________
Факт №1: У Фассбендера ирландские и немецкие корни
Майкл Фассбендер родился 2 апреля 1977 года в Хайдельберге, Германия. Мать актёра — ирландка, отец — немец. Будущий актер рос в очень верующей семье и в отрочестве был алтарником в церкви. В 1979 году семья переехала в город Килларни (Ирландия), где отец Майкла открыл ресторан West End House и работал там шеф-поваром. У Майкла есть старшая сестра Кэтрин, которая работает в Калифорнийском университете нейропсихологом.

"С такой кровью, как у меня, я давно уже должен был сделаться шизофреником. Моя немецкая половина всегда и все хочет взять под контроль, а ирландская вечно пытается вырваться на свободу и устроить дебош."
_____________________________
Факт №2: Юность Фассбендера и дебют
Его первым местом работы был паб. Сперва он там мыл посуду, а потом стал поваром, а позднее — барменом. Актёром он решил стать в 17 лет. Дебют Фассбендера состоялся в 2000-м году – он появился в сериале «Сердца и кости».

До начала карьеры в кино Фассбендер снимался в рекламе и видеоклипах, а также играл в театре. Фассбендер не боится представать перед телезрителями голым. Однажды он снялся в шведской рекламе совершенно обнажённым. Актер снялся телевизионной рекламе пива «Guinness»: изображал человека, который плывет через океан из Ирландии в Нью-Йорк, чтобы извиниться перед братом. Этот ролик выиграл золотую медаль на «FAB Awards»-2005.
_____________________________
Факт №3: Дебют у Спилберга
Майклу повезло попасть в масштабный проект Спилберга и Хэнкса «Братья по оружию». Там он сыграл небольшую роль солдата.

_____________________________
Факт №4: Фассбендер умеет играть на гитаре
В юности Майкл Фассбендер мечтал стать музыкантом и играть хеви-метал. Музыкальный талант у него есть — он освоил гитару, аккордеон и фортепьяно.

А еще он умеет изумительно имитировать голосом самые разные звуки, от пения птиц до звука работы мотора.
_____________________________
Факт №5: Фассбендер чаще всего снимается у Стива МаКуина
Фассбендер в любимчиках у режиссера Стива МаКуина. У него он снимался в трех фильмах: «Голод», «Стыд» и «12 лет рабства». Майкл исполняет у МаКуина как главные, так и второстепенные роли.

_____________________________
Факт №6: Фассбендер часто играет ненормальных
Майкл Фассбендер часто играет неуравновешенных людей: то он лидер мутантов Магнето, то жаждущий власти Макбет, то одержимый сексом Брэндон из ленты «Стыд», то садист-рабовладелец из «12 лет рабства».

Кадр из фильма "Фрэнк", где Фассбендер сыграл вокалиста рок-группы со странным психическим расстройством: он все время ходит в маске.
_____________________________
Факт №7: Майкл Фассбендер участвует в гонках
К своим 40 годам, начиная с 2016 года, Майкл участвует в гонках в команде «Феррари». Фассбендер обладает энциклопедическими знаниями о гонках и провел уже немало часов за рулем своего гоночного автомобиля.

Статистика Майкла на сайте Феррари.
_____________________________
Факт №8: Улыбка акулы
Из-за своей неподражаемой улыбки в жизни, которую почти не увидеть в его фильмах, Майкл породил множество мемов и прозвище "акула".

_____________________________
Факт №9: Фассбендер дружит с Макэвоем
Тесная дружба между актёрами берёт своё начало в 2011 году, когда Джеймс и Майкл сыграли в фильме «Люди Икс: Первый класс». Съёмки прошли настолько весело, что с тех пор два английских джентльмена не единожды были замечены вместе как во время работ над другими частями франшизы, так и вне съёмочной площадки.

История дружбы МакЭвоя и Фассбендера быстро обрела известность и привела к забавным мемам. Фанатам тандема настолько понравился образ симпатичной парочки актёров, что в сети стали один за другим появляться фан-арты, приписывающие друзьям куда более близкие отношения.
_____________________________
Факт №10: Фассбендер женат на Алисии Викандер
Со своей будущей женой он снимался в фильме «Свет в океане», где они играли супружескую пару. Свадьбу со своей возлюбленной Фассбендер сыграл в тайне ото всех, на Ибице. Майкл Фассбендер тщательно оберегает подробности своей личной жизни, не желая, чтобы они становились общественным достоянием. После заявления Великобритании о выходе из состава Евросоюза актёр с женой перебрались жить в Португалию.

"Алисия куда более сдержанный и закрытый человек, чем я. Она гораздо лучше умеет держать все под контролем. И мы сразу же с ней договорились, что не будем выставлять наши отношения напоказ. А познакомились мы незадолго до начала съемок фильма «Свет в океане» на фестивале в Торонто. На танцах познакомились, представьте себе. До этого дня я считал себя хорошим танцором"
Среди подруг Майкла ранее были актрисы Зои Кравиц и Николь Бахари.
_____________________________
ЛУЧШИЕ РОЛИ
_____________________________
10. Магнето в серии фильмов «Люди Х» (2011-2019)
Для Фассбендера это роль, которая лучше всего демонстрирует незамеченные таланты Фассбендера в плане мимики. Майкл делает своего персонажа ярким и угрожающим, при этом очень тонко перенимая акцент и манеры Йена МакКеллена, убедительно превращаясь в его молодую версию, несмотря на очевидное огромное физическое различие между ними.

_____________________________
9. «Бесславные ублюдки» (2009)
В «Бесславных ублюдках» Тарантино артист сыграл британского офицера – лейтенанта Арчи Хикокса. Фассбендер настолько хорош в эпосе Второй Мировой Войны, что хотелось бы, чтобы Хикокс был звездой отдельного фильма. Увы, он второстепенный персонаж в фильме, в котором доминируют Брэд Питт и Кристоф Вальц, но, тем не менее, Фассбендер забирает на себя внимания почти четверть картины. Переходя в своей роли от типичного британца к немецкому офицеру, Фассбендер проводит в «Бесславных ублюдках» большую часть своего экранного времени, говоря по-немецки и потея из-за того, что его прикрытие может быть раскрыто.

Многие впервые увидели актера именно здесь (как и я). Забавно, что изначально выбор Квентина Тарантино пал на Саймона Пегга. Теперь же трудно представить на роль лейтенанта Арчи Хикокса кого-то другого, кроме Фассбендера.
_____________________________
8. Дэвид / Уолтер в серии «Прометей» (2012) / «Чужой: Завет» (2017)
Как сыграть бесчувственного андроида, который хочет быть человеком? Это проблема, с которой столкнулся Фассбендер, когда он принял роль Дэвида (а затем и Уолтера) – машины, которая думает как человек, но по сути остается машиной. Эту часть Фассбендер старался изо всех сил показать – и это привело к одному из его самых парадоксально живых и ярких перфомансов.

Критики даже сравнивали эту роль с культовым персонажем Рутгера Хауэра в роли репликанта в «Бегущем по лезвию» того же Ридли Скотта.
_____________________________
7. «Аквариум» (2009)
Независимая авторская драма про проблемную девушку-подростка, которую исключили из школы, а друзья подвергают её издевательствам. Одним жарким летним днём её мать приводит домой загадочного незнакомца, чьё появление обещает изменить их жизнь и научить эту семью тому, что такое любовь. Его и играет Майкл Фассбендер, и эта роль сильно отличается от любой другой его роли. Он предстает перед нами обаятельным алкоголиком, который на самом деле совсем не такой милый, как кажется. Фассбендер харизматичен, очарователен и невероятно симпатичен.

"Довольно простая драматичная история, которая благодаря актерам обретает жизнь и оттого ее так захватывающе смотреть. За Фассбендером особенно интересно наблюдать в подобных авторских фильмах, причем на тот момент он еще не получил мировой известности. Поначалу он представляется довольно милым парнем, но впоследствии отношение к нему кардинально меняется" (из отзыва).
_____________________________
6. «Строго на запад» (2015)
История авантюриста по имени Сайлас (Майкл Фассбендер), сопровождающего в опасном путешествии вдоль всей американской границы 16-летнего паренька по имени Джей Кавендиш (Коди Смит-Макфи). Джей разыскивает девушку, в которую влюблен. Они пересеклись случайно, одинокий волк, отбившийся от волчьей стаи и заяц, оказавшийся в волчьем логове. Он мог дать ему умереть, мог убить, но не вцепился в горло, а пошёл с ним по следу, помогая найти затаившуюся где-то любовь, провожая через поля ненависти и леса страха, твёрдо, не решив, что делать дальше с ним и с собой.

_____________________________
5. «Макбет»
(2015)
Основанный на пьесе Шекспира, фильм Джастина Курзеля переосмысливает Макбета как солдата, страдающего посттравматическим расстройством – и некоторые критики называют это лучшим выступлением Фассбендера в роли уставшего от битвы лорда. Майкл Фассбендер здесь эволюционирует от печального воина до настоящего безумца. С ослепленными яростью глазами и отстраненным взглядом Фассбендер убедительно показывает короля-тирана, который на самом деле не контролирует свои собственные действия. Фассбендер никогда не был таким пугающим, как в тот момент, когда он заявляет: «Я полон скорпионов» c его маниакальной улыбкой.

Позже Майкл снялся у этого же режиссера в экранизации видеоигры "Кредо убийцы" (2016), обладающей схожей визуальной эстетикой.
_____________________________
(2013)
В фильме «12 лет рабства» Фассбендеру досталась роль рабовладельца, которая была весьма садистской и сложной. За нее его номинировали на Оскар как актера второго плана. Фассбендер сделал злого работорговца Эдвина Эппса не только отталкивающим, но и сочувственным.

_____________________________
3. «Голод»
(2008)
Для того чтобы подготовиться к роли брошенного за решетку бойца ИРА Бобби Сэндса – потрясающий факт – Майкл Фассбендер длительное время соблюдал диету (он потреблял всего по 600 калорий в день).

_____________________________
2. «Стив Джобс»
(2015)
История жизни одного из самых выдающихся умов планеты, основателя компании Apple, Стива Джобса. При всех внешних несоответствиях, Фассбендер потрясающе перевоплотился в Джобса. За что и был номинирован на премию "Золотой глобус".

Фассбендер получил роль Стива Джобса после того, как Кристиан Бэйл отказался от этой работы. Уже снимаясь, Майкл неоднократно подчеркивал, что роль очень подошла бы Бэйлу.
_____________________________
1. «Стыд»
(2011)
Фассбендер играет Брэндона, анонимного офисного работника с сексуальной зависимостью, и находится здесь на пике своего развития. Видимо, после знакомства с актером в "Голоде", Стив МакКуин сумел еще больше раскрыть потенциал актера. Майкл здесь попеременно приятный и отвратительный, обаятельный и жалкий, отстраненный и страстный. Это самая сложная роль в карьере Фассбендера на сегодняшний день, и его игра завораживает. Трудно представить кого-то более подходящего в этой роли.

Большая несправедливость – что Майкла Фассбендера даже не номинировали на Оскар за эту роль в 2012 году.
_____________________________
ДОСТОЙНЫ УПОМИНАНИЯ:
- Опасный метод (2011)
- Джен Эйр
- Советник
- Фрэнк
- Афера по-английски
_____________________________
ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ
_____________________________
1. «Дикая банда» / «The Wild Bunch» (2022)
Вестерн под авторством самого Мэла Гибсона, в котором Фассбендер участвует пока лишь по слухам, как и Джейми Фокс с Питером Динклэйджем. Дата выхода пока неизвестна.

_____________________________
2. Кунг Фьюри 2 / Kung Fury 2
Продолжение уморительной пародийной короткометражки 2015 года, в которой Фассбендер должен исполнить роль с таинственным именем Colt Magnum. В проекте так же задействованы Арнольд Шварценеггер и многие участвовавшие в первой части создатели. Дата выхода пока неизвестна.

_____________________________
3. О водоплавающих / At Swim-Two-Birds
Давний и подвешенный проект от Брендана Глисона в качестве режиссера. Это экранизация известной ирландской книги. По сюжету главный герой, студент, пишет роман об эксцентричном писателе, попутно описывая студенческую жизнь с натуралистическими подробностями. В свою очередь, герой его романа тоже пишет роман, персонажи которого, включая легендарного ирландского героя Финна Маккулла, вскоре начинают жить собственной жизнью и устраивают суд над своим автором.
_____________________________
4. Следующий гол — победный / Next Goal Wins
Режиссерский проект Тайки Вайтити, который в этот раз будет в жанре спортивной комедии. Фассбендер сыграет футбольного тренера Томаса Ронгена, который в начале 2000-х приехал на Самоа, чтобы помочь подготовить местную команду к отборочному циклу чемпионата мира 2014 года. Дата выхода пока неизвестна.
_____________________________
На этом все! Ого, вы дочитали?
Надеюсь, было интересно :)
Актера для следующего поста можно выбрать здесь:
Актеры, про которых уже есть пост, можно найти по тегу: "Лучшие роли".
Используемые источники:

На экранах — девятый фильм Квентина Тарантино. В его основу легла реальная история убийства актрисы Шэрон Тейт в 1969-м, ассоциирующаяся в массовой культуре с концом целой эпохи. Одновременно это и детские впечатления самого режиссера о 1960-х, помноженные на ассоциации с увиденным уже позднее кино того же периода. Зрителю 2019-го непросто разобраться в этой галерее реальных и вымышленных персонажей. Рассказываем, кто есть кто в Голливуде 1969-го и чем они интересны.

Текст без спойлеров к фильму, только реальные факты из истории.
___________________________
Марго Робби в «Однажды в... Голливуде» — Шэрон Тейт

Одна из главных героинь фильма, за повседневными делами которой мы наблюдаем в ожидании трагической развязки. Тейт была моделью и актрисой, одним из секс-символов своей эпохи. Снимаясь, как правило, в развлекательных фильмах, в 1967-м она была номинирована на «Золотой глобус» за роль в драме «Долина кукол», где сыграла звезду кино, постепенно деградирующую от барбитуратной зависимости. На съемках «Бала вампиров» Тейт познакомилась с режиссером и актером Романом Полански, который стал ее мужем. В 1969-м 26-летняя беременная Тейт и несколько ее друзей были жестоко убиты членами «Семьи» Чарльза Мэнсона. Бойня произошла в особняке Полански в Голливуде.
___________________________
Робби и Рафаэль Заверуха в «Однажды в... Голливуде» — Шэрон Тейт и Роман Полански

Выдающийся режиссер и муж Шэрон Тейт. Баловень судьбы, выживший в краковском гетто во время войны и начавший успешную карьеру в советской Польше. В 1960-е Полански сбежал в Западную Европу, работал во Франции и Англии, где и познакомился с Тейт. В 1968-м Полански перебрался в Голливуд и снял свой первый американский фильм — «Ребенка Розмари». После гибели жены режиссер снова переехал в Старый Свет, вернулся оттуда в 1974-м, чтобы делать «Китайский квартал», а через три года опять бежал из Америки после обвинений в совращении несовершеннолетней.
___________________________
Эмиль Хирш в «Однажды в... Голливуде» — Джей Сибринг и Шэрон Тейт

Знаменитый голливудский стилист, изменивший представление о мужских прическах. Сибринг имел роман с Тейт до ее встречи с Полански и потом оставался другом их семьи. В ночь с 8 на 9 августа 1969-го был убит вместе с Тейт.
___________________________
Дэймон Херриман в «Однажды в... Голливуде» — Чарльз Мэнсон

Преступник, неудавшийся музыкант и глава секты своего имени. Считается, что по его прямому указанию были убиты все имевшие несчастье оказаться в особняке Полански-Тейт в ту роковую ночь. Мэнсон стал героем множества фильмов, его образ был поэтизирован в массовой культуре, но не в фильме Тарантино.
___________________________
Дакота Фаннинг в «Однажды в... Голливуде» — Линетт Фромм по прозвищу Пискля

Одна из наиболее принципиальных последовательниц Мэнсона. Она не участвовала в доказанных убийствах, но в фильме есть эпизод, где Фромм вступает в психологическую борьбу с героем Брэда Питта, который не вовремя заехал прямо в логово «Семьи», чтобы повидать старого приятеля. Через шесть лет после событий 1969-го Фромм попытается убить президента Форда и сядет пожизненно, но выйдет по УДО в 2009-м.
___________________________
Джордж Спэн — Брюс Дерн

Хозяин ранчо, где поселился Мэнсон с компанией в 1969-м. В 1950-е годы на ранчо проходили съемки телевестернов, подобных тем, в которых снимались персонажи Питта и ДиКаприо. Самый известный из таких сериалов — «Бонанца». Считается, что Мэнсон за постой расплачивался со Спэном сексуальными услугами своих последовательниц.
___________________________
Николас Хэммонд в «Однажды в... Голливуде» — Сэм Уонамейкер

Режиссер ковбойских телефильмов, который предлагает герою ДиКаприо роль злодея в проекте «Лансер». Уонамейкер действительно ставил сериалы в США, но предпочитал жить в Англии, куда эмигрировал в эпоху маккартизма, опасаясь преследования за коммунистические взгляды. После 1969-го он активно участвовал в восстановлении шекспировского театра «Глобус» в Лондоне.
___________________________
Тимоти Олифант в «Однажды в... Голливуде» — Джеймс Стэйси

Американский актер, звезда сериала «Лансер». В фильме он из нового поколения телезвезд, которые обошли персонажа ДиКаприо на пути к успеху. В реальности судьба Стэйси сложится печально. В 1973-м он попал в аварию на мотоцикле, его девушка погибла, а сам актер потерял руку и ногу (но сниматься не перестал). В 1990-е он отсидел за совращение малолетней и умер в 2016-м. В фильме также появляются его бывшая жена, певица и актриса Конни Стивенс и еще один партнер по «Лансеру», Уэйн Мондер.
___________________________
Майк Мо в«Однажды в... Голливуде» — Брюс Ли

Гонконгско-американский актер и мастер боевых искусств. Он популяризировал восточные единоборства в кино и тренировал актеров, в том числе Шэрон Тейт. Ранняя смерть в 1973 году сделала его легендой. О Ли снято множество фильмов, однако у Тарантино его образ скорее иронический (что уже вызвало гневную отповедь дочери Ли).
___________________________
Дэмиен Льюис в«Однажды в... Голливуде» — Стив МакКуин

Один из самых высокооплачиваемых актеров своего времени, сумевший перейти из телевестернов в большое кино, также бывший морской пехотинец и автогонщик. Для героя ДиКаприо МакКуин — недосягаемый идеал. В жизни актер был личным другом Брюса Ли и Джея Сибринга. В фильме он рассказывает о треугольнике Сибринг—Тейт—Полански на вечеринке в особняке Playboy (на самом деле основатель журнала Хью Хефнер купил здание только в 1971-м). Там же появляются певицы Мама Касс и Мишель Филлипс из The Mamas And The Papas. В действительности, по свидетельству Майкла Кейна, однажды группа давала вечеринку, где были и Тейт, и Сибринг, и Мэнсон.
___________________________
Рик Далтон (Леонардо ДиКаприо) и Клифф Бут (Брэд Питт)

Актер, чья слава угасает и дублер-каскадер, его верный друг. Эти персонажи вымышлены, больше всего их отношения напоминают дружбу Берта Рейнолдса с его дублером Хэлом Нидэмом. Рейнолдс, кстати, должен был играть старика Спэна, но умер в 2018-м. В целом ДиКаприо напоминает сразу всех второстепенных актеров старого Голливуда, которым трудно далась смена киноэпох.
Образ Клиффа Бута частично вдохновлен Гари Кентом, каскадером эксплуатационного кино 1960-х, который также работал в поминаемых Тарантино «Зеленом Шершне» с Брюсом Ли и «Агентах А.Н.К.Л». В 2000-е он написал мемуары, где рассказал и о съемках на ранчо Спэн.
Также на образ Бута повлиял Билли Джек, странный герой четырех боевиков, вышедших в последние годы хиппи-эры, сыгранный актером и режиссером Томом Лофлином ветеран Вьетнама в ковбойской шляпе, в жилах которого течет кровь индейцев навахо, мастер боевых искусств, защитник подростков-неформалов и либерализма. Но у Тарантино Бут хиппарей явно недолюбливает.
Наконец, ненастоящие, но узнаваемые образы фильма — это старый киноагент Далтона, Шварц (Аль Пачино), который продает его режиссеру италовестернов Корбуччи, собирательно-карикатурный образ кинопродюсера, вдохновленный всеми киномагнатами, от Майера и Селзника до Джозефа Ливайна, и маленькая актриса Труди Фрейзер (Джулия Баттерз). Ее прототип, видимо, Джоди Фостер, которая ребенком играла в телевестерне «Дымок из ствола».

И еще несколько актеров из фильма и их реальных прототипов:
Уэйн Маундер – Люк Перри

Кэтрин "Китти" Лютесингер - Маргарет Куэлли

Чарльз «Текс» Уотсон - Остин Батлер

Кэти (наст. имя Патрисия Кренвинкель) - Мэдисен Бити

Стив «Клем» Гроган - Джеймс Хэберт

Сьюзен Аткинс - Мики Мэдисон

Что мы знаем об американском актере Эдварде Нортоне? В жизни – интеллектуал, эстет, даже где-то нарцисс, в кино Эдвард обычно играет свою полную противоположность – отпетых преступников, психически неуравновешенных, неофашистов. Он уже давно пребывает в статусе звезды, но при этом у него есть привычка выбирать увлекательные, запутанные и сложные фильмы, и это позволяет ему демонстрировать свои феноменальные актерские способности. Рассмотрим его лучшие роли, а перед этим 10 интересных фактов об актере.

Полное имя: Эдвард Джеймс Харрисон Нортон младший
Рост: 1.83 м
Дата рождения: 18 августа, 1969
Место рождения: Бостон, Массачусетс, США
Известен ролями в фильмах: «Бойцовский клуб», «Американская история X», «Иллюзионист».
Награды:
Золотой глобус-1997 (Лучшая мужская роль второго плана);
Номинация на Оскар-1999 (Лучшая мужская роль);
Номинация на Оскар-1997, Оскар-2015 (Лучшая мужская роль второго плана) и др.
____________________________
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ
Факт №1: Семья и детство
Эдвард родился в семье адвоката и учительницы в Бостоне, но вырос в городе Колумбия, штат Мэриленд. Он старший из трех детей, у него есть сестра Молли и брат Джеймс.

* До того, как стать знаменитым, Нортон работал официантом, корректором и ассистентом режиссера. Пытался устроиться в Нью-Йорксое такси, но его не взяли.
_____________________________
Факт №2: Нортон знает японский язык
В Йельском университете Эдвард помимо прочего изучал японский язык, а сразу после получения диплома (со степенью бакалавра по истории) Эдвард отправился в Японию, где работал в компании своего деда Enterprise Foundation. Так что он неплохо говорит по-японски.

Видео по теме: "Эдвард Нортон говорит по-японски"
Также он немного говорит по-французски и по-испански.
_____________________________
Факт №3: Нортон трижды был номинантом на Оскар
…и во всех случаях остался без награды. Интересно, что первую номинацию актеру принесла первая же его роль в полнометражном кино (за "Первобытный страх").

* Но "Золотой глобус" ему все-таки вручили – вторую по престижности награду.
_____________________________
Факт №4: Режиссерский дебют
В 2000 году он дебютировал в режиссуре с комедией «Сохраняя веру». Так же он сыграл в этом фильме священника, а Бен Стиллер – раввина.

На вопрос журналистов, что же он нашел в работе режиссера, Эдвард ответил:
"Больную печень. Седые волосы. Жуткий стресс. И массу удовольствия от того, что ты руководишь, как дирижер, целым оркестром множества людей с их мириадами идей, проблем и находок..."
_____________________________
Факт №5: Скверный характер
В Голливуде у Эдварда репутация "сложного" актера. Все дело в том, что на съемочной площадке он любит предлагать собственные идеи и всячески вмешиваться в производственные процессы (от сценария до монтажа), что понравится далеко не каждому режиссеру.

Материалы по теме: видео "Как Эдвард Нортон достал Голливуд"
Говорят, это основная причина почему он очень редко снимается последние годы. Без упоминания в титрах он вмешивался в сценарии фильмов «Бойцовский клуб», «Фрида», «Медвежатник», «Разрисованная вуаль»и «Невероятный Халк».
_____________________________
Факт №6: Странная роль Эдварда Нортона
Нортон сыграл в фильме «Царство небесное» (2005), где он весь фильм находился под маской. Изначально Эдварду Нортону была предложена роль Рене де Шатиньона (которую впоследствии сыграл Брендан Глисон), но он отказался, предпочтя сыграть прокаженного короля Болдуина. Так как король носит маску, Эдвард потребовал убрать его имя из финальных титров.

Еще одна из странных ролей в его фильмографии – экстремально лиловый носорог в сатирической комедии «Убить Смучи», где он сыграл с Робином Уильямсом.
_____________________________
Факт №7: Эдвард Нортон практически не снимается в блокбастерах
Эдвард утверждает, что принципиально снимается в «умном» кино. В блокбастере «Ограбление по-итальянски» он сыграл только потому, что был связан жестким контрактом со студией, потому изводил всю съемочную площадку своими выходками. Позже он все-таки сыграл в кинокомиксе «Невероятный Халк», но в очередной раз поругался с продюсерами (см. факт №5) и был заменен на Марка Руффало.

«Мне интересны картины, которые оставляют после просмотра много вопросов, будоражат. Кино, в котором всё ясно, - это лошадиный навоз, а не кино. Такое делают для детей. А я снимаюсь во взрослых фильмах»
_____________________________
Факт №8: Нортон – один из любимчиков Уэса Андерсона
Эдвард Нортон уже несколько раз сотрудничал с Уэсом Андерсоном, в общей сложности сыграв у него уже в трех фильмах: «Королевство полной луны», «Отель Гранд Будапешт» и «Остров собак».

_____________________________
Факт №9: Двойственность персонажей Эдварда Нортона
У каждого актера в какой-то момент появляется амплуа, которое привязывается к нему на долгое время. В карьере Нортона это тема двойственности личности: будь то психического расстройство (сами знаете где), кардинальное переосмысление ценностей ("Американская история Х") или физическое перевоплощение ("Невероятный Халк"). А еще он сыграл близнецов в фильме "Травка" (2009). Совпадение? Не думаю!

_____________________________
Факт №10: Личная жизнь и музыкальные предпочтения
Нортон встречался с Сальмой Хайек (слева на фото), а также с рок-дивой Кортни Лав (посередине). Он даже гастролировал вместе с ее группой Hole. Сейчас Эдвард счастлив в браке с продюсером Шоной Робертсон (справа). В марте 2013 года у них родился сын Атлас.

* А еще Нортон – поклонник творчества хардкор-панк-группы Black Flag (слушать на свой страх и риск).
_____________________________
ЛУЧШИЕ РОЛИ
Происходящая на окраине Лос-Анджелеса история скучающей девушки-подростка Тоуб (Эван Рэйчел Вуд), чьё бесцветное существование полностью преображается после случайной встречи с Харланом Каррутерсом (Эдвард Нортон), харизматичным ковбоем, который выглядит абсолютно чужим в городских джунглях Лос-Анджелеса. Несмотря на очевидную разницу в возрасте, социальной среде героев и растущее сопротивление отца Тоуб, их отношения превращаются в роман…

Эдвард Нортон играет так проникновенно, искренне и заманчиво, что ему нельзя не верить. Отношение к его герою постепенно меняется, но еще не понятно в какую сторону – тебя мучают сомнения и догадки по поводу этого ковбоя.
_____________________________
Криминальная драма. Нью-йоркский полицейский (Эдвард Нортон) вырос на понятиях добра и законности. Он всегда мечтал стать полицейским, но даже и представить себе не мог, через какой ад предстояло пройти его мировоззрению. Сейчас он одиночка, закрывшийся от всех отшельник, тяжело расставшийся и с женой, и работой в полицейском отделе. Но однажды в городе происходит убийство четырех полицейских. Раскрытие этого преступления становится для него делом чести.

Фильм выезжает на шикарном актерском перфомансе Колина Фаррелла, Эдварда Нортона и пары других актеров. Забавно, что первоначально планировалось, что Фаррелл и Нортон будут играть противоположные роли, но, как это ни парадоксально, они бы отлично сыграли и в этом случае (из отзыва).
_____________________________
В этом драматическом фильме Мэтт Дэймон играет одаренного игрока в покер, в то время как Нортон играет его друга детства. Интересно наблюдать, как эти два актера играют вместе. Героя Нортона выпускают из тюрьмы, и ему нужны деньги, чтобы погасить свой долг, но, в отличие от своего честного друга, он хочет обмануть, чтобы выиграть, что создает пару проблем. Этот контраст в персонажах делает просмотр интересным и захватывающими, и, как всегда, Нортон добавляет своему персонажу долю безумия.

Фильм стал хитом, во многом благодаря захватывающим покерным сценам и росту популярности техасского холдема в США.
_____________________________
Эдвард Нортон сделал карьеру, играя интригующих и завораживающих персонажей, и одним из таких является его роль волшебника в «Иллюзионисте». Нортон полностью забирает на себя внимание и делает фантастическое представление, а помогают ему в этом впечатляющие Пол Джаматти и Джессика Бил. Нортон играет талантливого иллюзиониста, который когда-то был влюблен в герцогиню, но им было запрещено видеть друг друга из-за того, что он был крестьянином. 15 лет спустя герцогиня должна выйти замуж за наследного принца, который, по слухам, жестоко обращается с женщинами. Словно магический трюк, сюжет медленно разворачивается, чтобы достичь драматичной и хитрой развязки.

_____________________________
Экранизация одноименного романа 1925 года. Эдвард Нортон в роли бактериолога, который добровольно лечит жертв эпидемии китайской холеры. В начале фильма он влюбляется в лондонскую светскую львицу (Наоми Уоттс), и пара выходит замуж, но вскоре у нее завязывается роман на стороне. Обнаружив это, Уолтер пытается наказать ее, угрожая разводом по причине супружеской измены, если она не сопроводит его в Китай. В этой поездке им обоим предстоит переосмыслить свои отношения.

_____________________________
История одного дня перед тем, как человек отправится в тюрьму. Эдвард Нортон играет очень сдержанно — его героя выдают глаза, и в этих глазах проносится столько всего за эти два часа фильма, столько испуга, мужества, неверия, отчаяния, презрения, лжи и прощальной нежности, что становится не по себе. "25й час" — это глубокое кино, где каждый из персонажей — личность, в которую мы, не желая того, заглядываем.

_____________________________
Майкл Китон в роли увядшей звезды, который был известен тем, что играет летающего супергероя в черном костюме, и Нортон в роли отличного, но скандального актера, который создает больше стресса на съемках из-за своего скверного характера. Ничего не напоминает? Правильно, оба актера словно сыграли самих себя! Оттого их перфоманс получился таким живым. Среди других актеров - Эмма Стоун, Наоми Уоттс и Зак Галифианакис, что делает картину неповторимым звездным спектаклем. К тому же, это увлекательный сатирический взгляд на индустрию развлечений.

«Как я получил роль в «Бердмэне»? Я прочитал сценарий, а потом отправился завтракать с Алехандро Иньярриту и пригрозил, что не выпущу его из кафе до тех пор, пока мы не ударим по рукам. Он сказал: «Я знал, что услышу от тебя именно это, чувак»
* «Бердман» получил всеобщую похвалу критиков: Оскар за лучший фильм, лучшего режиссера (Алехандро Гонсалес Иньярриту), лучший оригинальный сценарий и лучшую операторскую работу.
_____________________________
Страх, ложь и цинизм — основные темы судебной драмы. В убийстве чикагского архиепископа обвиняется молодой парень (Эдвард Нортон), который, несмотря на все улики, отрицает свою виновность и убеждает в этом своего адвоката (Ричард Гир). Их отношения становятся все более напряженными и запутанными.

* На роль в "Первобытном страхе" Нортона выбрали из двух тысяч претендентов. Первоначально же эта роль должна была достаться Леонардо Ди Каприо, но тот отказался участвовать в проекте.
_____________________________
Возможно, самый популярный и культовый фильм, в котором появился Эдвард Нортон. Бойцовский клуб Дэвида Финчера это увлекательное, смешное, мрачное и извращенное кино по роману Чака Паланика. Нортон известен тем, что играет сложных персонажей, и это полностью демонстрируется здесь, поскольку он тут и рассказчик истории (он так и не называет своего настоящего имени) и главный герой, который ненавидит свою работу и страдает от бессонницы. Нортону в «Бойцовском клубе» выпало идеальное амплуа: герой без имени и личности, пустой сосуд, который заполняется «по ситуации»: то дорогостоящими дизайнерскими интерьерами, а то и проповедями всемирной безденежной анархии.

Материалы по теме: "Фотографии со съёмок и интересные факты к фильму Бойцовский клуб 1999 год"
* В сцене, где герои Брэда Питта и Эдварда Нортона напиваются и начинают гонять мячи для гольфа, актеры на самом деле были пьяны.
* Для съёмок в фильме Эдварду Нортону пришлось похудеть на 9-10 кг – и это сразу после набора массы для фильма «Американская история X».
* В сцене, где рассказчик впервые бьет Тайлера Дердена, Эдвард Нортон должен был нанести Брэду Питту фальшивый удар, но в последнюю минуту режиссер Дэвид Финчер велел Нортону ударить Питта по-настоящему. Гримаса боли на лице Брэда неподдельна, и можно увидеть, как Нортон смеется над этим.
_____________________________
Душераздирающий и трагический фильм с одним из самых мощных представлений Нортона на сегодняшний день. Он исполняет роль неонацистского лидера, совершившего ужасное преступление. В тюрьме ему предстоит изменить взгляд на жизнь, чтобы помешать своему младшему брату (Эдвард Ферлонг) пойти по его стопам. История искусно составлена, чередуя прошлое в черно-белых тонах и современность в цвете, отражая внутреннее изменение героя. Дерек совершенно ужасен, жесток и жесток в своем прошлом, но мы также увидим его превращение в раскаявшегося, просвещенного и обнадеживающего персонажа, что отлично показал Эдвард Нортон.

* Для съемок в "Американской истории Х" Нортону пришлось поработать над своим телом. За три месяца актеру удалось набрать 14 килограммов мышечной массы.
* Это работа принесла актеру вторую номинацию на премию Оскар.
_____________________________
ДОСТОЙНЫ УПОМИНАНИЯ
«Красный Дракон»
«Народ против Ларри Флинта»
«Медвежатник»
_____________________________
ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ
Первый фильм, в котором Эдвард Нортон выступает в амплуа сценариста и режиссера (наконец-то!). Эта криминальная драма по роману Джонатана Летема обещает выйти осенью этого года. Актерский состав собран потрясающий: Брюс Уиллис, Уиллем Дефо, Алек Болдуин, Лесли Манн, Бобби Каннавале, ну и сам Нортон, разумеется. Ждем!

_____________________________
На этом все! Ого, вы дочитали?
Надеюсь, было интересно :)
Актера для следующего поста можно выбрать здесь:
Актеры, про которых уже есть пост, можно найти по тегу: Лучшие роли.
Используемые источники:

Была история парня с высоким ростом https://pikabu.ru/story/kak_zhivyotsya_s_rostom_212m_6591301, была истори девушки с высоким ростом https://pikabu.ru/story/plyusyi_i_minusyi_vyisokogo_rosta_u_... ... А историю, как жить с большой грудью не хотите?
О, я понимаю, к такой истории нужны пруфы. Поэтому сразу предупрежу: во-первых, тут клубничный бунт, поэтому фотка будет зело целомудренная. А во-вторых, есть такие фильмы, в которых у девушек грудь куда больше, с этим придется смириться и вам, и мне. Но я же пишу не о жизни с САМОЙ большой грудью, а просто с большой, а там, оказывается тоже много разных нюансов.
Пруф:

Я, лето, грудь, заваленный горизонт. А теперь голые титьки факты.
1. Стопроцентный натурпродукт, они сами такие выросли, ни капуста, ни черный хлеб, ни цыганская магия не при чем. Не силикон. Не фотошоп. Наследственность - возможно, хотя и у мамы, и у папы грудь вполне себе среднестатистическая. До 13 лет все было неплохо, но к концу 8 класса я уже носила бюстгальтер 3-го размера (литера С) и не остановилась на достигнутом.
2. Сейчас мой размер бюстгальтера 80Н, но это неправильно, потому что правильный размер на меня не шьют. Для тех, кому повезло и не пришлось учиться это рассчитывать - размер определяется так:

Измеряем два обхвата - по выступающим точкам груди и под грудью, из большего вычитаем меньшее и по табличке определяем, какой букве соответствует разница. Или прикидываем на глазок - А - это 12 см, В - 14 см, С-16 см... У меня разница составляет 34 см, это должна быть L ("двенадцатка"), а если полностью 75L но такого точно не существует в размерном ряду магазина с бельем, там последняя буква алфавита - H. Приходится выкручиваться, покупать что-то типа размера 90Е и подшивать для себя. Купальник, кстати, купить проще, потому что можно найти модель на завязках и забить на параметр обхвата, а подбирать только объем чашечки.
3. Вообще с одеждой сплошные проблемы. То, что хорошо село по груди - висит мешком ниже, то что подчеркивает талию - на груди не сходится. Пиджаки не покупаю с того же 8 класса - только заказываю у швеи. У меня, как и у высокорослых коллег - если вещь подошла по размеру, значит она уже нравится и надо брать, а цвет и фактура - дело наживное. Особенно прикольно заходить в отделы с дамским бельем, продавцы сначала радуются и показывают новые коллекции с разноцветными кружевами, а потом грустнеют и бочком отходят к стандартно-бежевым бабушколифчикам. Потому что что-то красивое, с рисунками, вставками и ребрами жесткости почти гарантированно "не сядет". И да, заказ шмоток в интернете - не для меня, все обязательно приходится примерять перед покупкой.
4. Несмотря на то, что мне пророчили огромное мужское внимание, оно всегда было ненавязчивым и умеренным. А вот женское - почему-то неумеренное. Почти каждая моя однокурсница заводила беседу о том, как жить с такими титьками, как я такие вырастила, как на меня должны глазеть мужики и все такое. Примерно половина этих девушек заводила такие беседы с завидной регулярностью. Примерно треть - пощупали. Процентов 15% щупали не по разу, видимо, чтобы убедиться, что грудь до сих пор на месте и до сих пор не из ваты. А две медсестры в больнице, где я лежала абсолютно по нетитечному поводу мало того, что поспорили, какой у меня размер, так еще и честно об этом рассказали во время инъекции антибиотика. Лучше бы они думали в этот момент не о титьках, а об уколах, честное слово!
5. Гравитация - бессердечная сука! И тут не только об изменении формы груди с возрастом, хотя оно есть, куда ж без того, а еще и о том, что титьки тяжелые. Вот реально, не понимаю девчонок, которые мечтают о необъятном богатстве - это ж придется таскать на себе каждый день, с большой грудью прыгать нельзя без спортивного бюстгальтера, да и с бюстгальтером - только крайне осторожно. И даже на американских горках или на простом ухабе на машине они могут очень больно дернуться, потому что ускорение приложено к нехилой массе. Ну нафиг, если бы кто предложил - я бы поменялась на "уверенную троечку". Наверное.
На фото: воздушные шарики демонстрируют, какую еще пакость гравитация готовит большой груди.

6. Была беременна. Родила. Кормила грудью. Знакомые делали ставки, какого размера будет грудь до/во время/после беременности, но природа их перехитрила. Размер не менялся совсем, только форма немного.
ВАРНИНГ! Ниже схема молочной железы в разрезе.

Желтое - это жир, очень рыхлая клетчатка, розовое - железистая ткань, которая продуцирует молоко. Так вот, в крупной груди типа моей очень дофига жировой ткани, а железистой - умеренно. И когда ткань железы увеличивается для кормления, то жир просто сплющивается и перераспределяется, а когда железа отлактировала - жирик возвращается на свое место при этом объем титьки остается практически неизменен. А у дам с небольшой грудью жира обычно меньше, поэтому размеры и могут здорово меняться за период лактации. В общем, мне повезло, сэкономила на одежде для кормления.
7. Кстати, по тем же причинам большая грудь - не равно много молока. Но большая грудь - равно сложности при сцеживании (для смелых - гуглить по слову "лактостаз"), потому что одной рукой ее не обхватить нормально. И еще большая грудь - равно "куда, блин, положить ребенка", потому что поза Мадонны с младенцем на картине хороша, а в реальности и педиатры так не рекомендуют, и грудь у мадам позволяет взять его именно так, а вот моя бы не позволила. В общем, муторное это дело - грудное вскармливание.

8. В чем еще приколы большого количества жира. Во-первых, в том, что грудь худеет, если худеет все остальное. И толстеет, соответственно, тоже. Стоит сесть на диету, и лишние килограммы скинутся в первую очередь не с боков, а именно с груди, что огорчает. Во-вторых, жир легкий относительно мышц и костей, поэтому у меня есть два встроенных поплавка. Создает некоторые проблемы при нырянии, зато позволяет не утонуть. Поэтому мой любимый спорт - плавание, я для него отлично приспособлена, плюс купальник, как мы выяснили, подобрать проще, чем спортивный бюстгальтер.
9. Ну и еще шахматы хороший спорт, потому что на турнир можно прийти в декольтированной кофточке и соперник смотрит уже не на часы и не на фигуры. Ладно, это шутка, потому что на турнирах девчонки обычно с девчонками играют, а с ними фокус не получается.
10. И вообще. Ни разу в жизни я не пробивала себе дорогу грудью. Мозгами - приходилось, упорством - приходилось, кое-где было безумное везение. А вот так, чтобы что-то дали за красивые глаза титьки - не было такого. Видимо, не в титьках счастье а в их количестве.

Всем счастья!
Вуди Харрельсон — активист, анархист и трижды оскаровский номинант. Благодаря своей характерной внешности он отлично подходит на роль авторитетного «плохого парня», странного безумца, деревенского дурачка из Техаса или даже все вместе. Во многом его герои довольно похожи, он не из самых разноплановых актеров, но это не мешает ему быть одним из лучших и запоминающихся американских актеров. Чтобы убедиться в этом, вашему вниманию представляются 10 его лучших ролей и 10 интересных фактов из жизни актера.

Полное имя: Вудроу Трэйси Харрельсон
Рост: 1,77 м
Дата рождения: 23 июля 1961
Место рождения: Мидленд, Техас, США
Награды и номинации:
Оскар, 1997 - Номинация за Лучшую мужскую роль второго плана
Оскар, 2010 - Номинация за Лучшую мужскую роль второго плана
Оскар, 2018 - Номинация за Лучшую мужскую роль второго плана
__________________________________________
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ
Факт №1. Семья и детство.
Вуди был средним сыном в семье. Мать семейства была очень религиозной: постоянно посещала церковь и воспитывала своих детей в духе христианства. Харрельсон в юношестве посвятил много свободного времени изучения теологии и читал Библию. В определенный момент Вуди решил, что Священное Писание – это обычный способ манипуляции над людьми.

* Его братья Джордан и Бретт тоже снимались в кино.
__________________________________________
Факт №2. «Кровавая» профессия отца Вуди
Когда Вуди исполнилось 7 лет, отца посадили в тюрьму за убийство. Чарльз Войд Харрельсон был наёмным убийцей и занимался продажей наркотиков. Он был осужден дважды: за убийство подельника, и второй раз – за убийство федерального судьи. Ему дали аж два пожизненных заключения. Мужчина умер у себя в камере в возрасте 68 лет.

Несмотря на то, что Вуди взрослел без отца, он продолжал общаться с ним. Вуди часто посещал отца в тюрьме и говорил, что всегда относился к нему с уважением, так как считал его начитанным и образованным человеком.
__________________________________________
Факт №3. Буйная юность
Вуди и сам часто имел проблемы с законом. В студенческие годы будущую знаменитость арестовали, так как он в пьяном виде танцевал посреди улицы. Харрельсон также противостоял сотрудникам правоохранительных органов и пытался сбежать.

Так же в 2002 году Харрельсон устроил погром в машине такси, после чего пытался убежать с места преступления; а в 2008 разбил камеру фотографа с последующей потасовкой и судом. Конечно, впоследствии Вуди полностью оплачивал все расходы пострадавшим.
Материалы по теме: «Фото знаменитостей из полицейских архивов»
__________________________________________
Факт №4. Первые роли
Вуди стал известен публике благодаря съемкам в ТВ-ситкоме «Cheers», в котором он играл роль бармена. А первым большим фильмом, в котором Вуди сыграл главную роль, стал «Белые люди не умеют прыгать» (1992). В ней персонаж Харрельсона является талантливым баскетболистом, который легко выигрывает все пари у темнокожих игроков. Партнером Харрельсона по съемочной площадке стал Уэсли Снайпс.

Кинокритики высоко оценили актерскую игру молодого человека в рамках этой комедии.
__________________________________________
Факт №5. Музыкальные увлечения
Харрельсон был вокалистом фанк-соул-группы Manly Moondog And The Three Kool Kats и выступал на сцене.

__________________________________________
Факт №6. Кто озвучивает актера в российском дубляже
Харрельсон успел сняться во многих кинокартинах, поэтому не является странным тот факт, что его роли в российской версии озвучивают различные артисты: фильм «Старикам тут не место» озвучивает Валерий Сторожик, а картину «Народ против Ларри Флинта» — Александр Воеводин. Но самой характерной и закрепившейся за актером озвучкой является голос Дмитрия Полонского («Иллюзия обмана», «Голодные Игры» и др.).

Услышать его ламповый голос можно, например, на видео, в котором Полонский читает сказку.
__________________________________________
Факт №7. Роли в блокбастерах
Недавно Харрельсон неожиданно появился в сцене после титров кинокомикса «Веном» (2018) в роли Клетуса Кесседи, что намекает на его будущую роль суперзлодея Карнажа (англ. Carnage), заклятого врага Венома. Информации о съемках сиквела пока нет.

Вуди довольно часто играет в коммерческом кино и блокбастерах, но наиболее известными и любимыми зрителями считаются стали фильмы «Иллюзия обмана», «Голодные игры», «Планета обезьян»и «Добро пожаловать в Zомбилэнд». Частенько он появляется и в малозаметных эпизодических ролях, как например в «2012», где он сыграл чудака, предсказавшего конец света.
__________________________________________
Факт №8. Макконахи – давний друг Харрельсона
Его партнер по сериалу «Настоящий детектив», Мэттью Макконахи, тоже родом из простой семьи из Техаса. Поэтому неудивительно, что дружба Мэтью и Вуди началась еще на съемках фильма «Эд из телевизора» в 1998 году. Общаясь с тех пор и в реальной жизни, они не раз снимались вместе. Сейчас количество их совместных появлений насчитывает 4 проекта.

Материалы по теме: «10 ярких кинодуэтов: актеры, которые часто снимаются вместе»
__________________________________________
Факт №9. Образ жизни: йога, травка и сыроедение
Вуди Харрельсон обожает заниматься йогой, так как это отличный способ снять стресс. По словам актера, он может сидеть в позе лотоса по несколько часов. Харрельсон всегда позиционировал себя как защитника природы, и он является не только вегетарианцем, но и сыроедом. Он не употребляет мучные изделия, и даже сахар! Кроме того, Харрельсон считается большим любителем марихуаны. Он публично выступал в поддержку марихуаны, а также старался продвигать закон о полной легализации травы в медицинских целях.

По признанию актера в интервью журналу Rolling Stone, сейчас он практически не курит:
«Мне надоело, что люди в разговоре со мной все время пытаются выяснить, не накурен ли я в данный момент, ― объясняет свою позицию актер. ― Поэтому я если и позволяю себе косячок, то только вдали от людских глаз, где я бываю, увы, слишком редко»
__________________________________________
Факт №10. Отношения и семья
Харрельсон был женат дважды. Первый его брак с Нэнси Саймон в 1985 году оказался неудачным и продержался 10 месяцев. Актер женился во второй раз лишь в декабре 2008 года, хотя отношения со своей новой подругой завязались намного раньше. Он взял в жены свою ассистентку Лоре Луи, которая долгое время была обычной помощницей. Она не только занималась ведением некоторых дел звезды, но и всячески помогала ему по быту. В скором времени Вуди осознал, что это любовь.

На данный момент у Вуди три дочки: Дени Монтана (1994 г.р.), Зои Джордано (1996 г.р.) и Макани Равелло (2006 г.р.).
__________________________________________
ЛУЧШИЕ РОЛИ
Фильм расскажет о семье нонконформистов-кочевников, напоминающую семью из фильма «Капитан Фантастик». Харрельсону достался очень противоречивый и сложный персонаж отца семьи и алкоголика. Главной жемчужиной картины является их дуэт с Бри Ларсон. Они создали на экране потрясающую атмосферу настоящих человеческих взаимоотношений.

* Фильм получил смешанные отзывы зрителей.
______________________
Харрельсон очевидно копирует полковника Курца из «Апокалипсиса сегодня» в третьей части «Планеты Обезьян». Но как он это делает, заслуживает отдельного упоминания.

______________________
Очень забавная роль Харрельсона в компании таких актеров, как Джесси Айзенберг, Эмма Стоун и сам Билл "Fuckin" Мюррей. Вуди сыграл типичного для себя брутального ковбоя, но с изрядной долей юмора и иронии, создав запоминающийся образ и сделав зомби-апокалипсис настолько веселым, насколько это в принципе возможно.

* Вуди в целом хорошо подходит на роли в комедийных фильмах. Взять хотя бы его роль в комедии «Заводила» (1996), где он сыграл главную роль и заслужил уважение зрителей.
______________________
Мужская драма с Вуди Харрельсоном в роли жестокого, но честного копа. Очень аутентичная, местами надрывная актерская игра. По сюжету жизнь офицера полиции рушится, когда его обвиняют в коррупции и превышении полномочий, а собственная дочь называет его "расист, фанатик, сексист, женоненавистник, шовинист, мизантроп и гомофоб". При этом он чертовски харизматичный и властный, из-за чего пользуется успехом у женщин (кажется, актеру тут еще и улучшили прикус). Не смотря на его жестокость, к герою проникаешься симпатией, т.к. он обладает стержнем и своими понятиями о чести, которые стоят выше закона и общественного мнения (из отзыва).

* Фильм режиссера Орена Мувермана, у которого Вуди уже снимался в «Посланнике» (2009).
* У фильма шикарный каст. Помимо Харрельсона, в фильме появляются во второстепенных ролях: Бен Фостер, Робин Райт, Бри Ларсон, Айс Кьюб, Сигурни Уивер, Стив Бушеми, Джон Бернтал и еще пара знакомых лиц.
* Сам фильм "на любителя". Повествование довольно вялое и медитативное, мало "экшна" и громких событий, а развязка тут попросту отсутствует. Стоит смотреть только тем, кому нравится Вуди Харрельсон и кто готов посмотреть монотонную драму ради нескольких превосходных с точки зрения актерской игры сцен.
______________________
Роли безумных криминальных авторитетов, пожалуй, больше всего подходят Харрельсону, но тут он еще и обыграл это с черным юмором. Он играет Чарли – жестокого гангстера, нежно любящего свою собачку ши-тцу, что создает абсурдный комедийный образ. Дикий, веселый и немного сумасшедший перфоманс, который заслуживает большой похвалы.

* Наряду с Сэмом Рокуэлом, сценарист и режиссер Мартин МакДона нашел подходящих для своих сюжетов кинозвезд, и в будущем позовет актеров в свой фильм еще раз.
* Похожие роли: «Старикам тут не место» (2007), «Из пекла» (2013), где Вуди также играет злодеев-гангстеров. Они также заслуживают места в топе.
______________________
Опыт работы на HBO Вуди, как и примерно всем его коллегам, явно понравился, и надо ли напоминать, к чему это привело. Неблагодарную роль Вуди на фоне экзистенциальных монологов Мэттью недооценивать нельзя ни в коем случае — для триумфа первого сезона «Настоящего детектива» они были одинаково важны.

______________________
Еще в 90-х Харрельсон оперативно приумножил свою славу съемками в скандальном фильме Оливера Стоуна, где ему и молодой Джульетт Льюис достались титульные роли — придуманных Тарантино (сценарий которого был нещадно переписан) постмодернистских Бонни и Клайда. Харрельсон играет отморозка Микки Нокса, который удачно раскрыл самые темные стороны молодого актера, обеспечив ему будущие роли харизматичных злодеев.

* Также в фильме засветились Томми Ли Джонс и Роберт Дауни мл., тогда еще не особо известный.
______________________
Роль знаменитого издателя «Хастлера» и борца с американским правосудием была оценена по достоинству — номинациями на Оскар, Золотой глобус и премию актерской гильдии. Вуди Харрельсон выдал тут замечательную роль донельзя противоречивого персонажа, этакой рок-звезды в порномире, со всеми вытекающими поступками и эпатажем. Его Ларри восхваляет женские генеталии, называет «Playboy» журналом для импотентов, плюет на закон (и в прямом, и в переносном смысле), крестится, затем отрекается от Бога, но главное – дичайший троллинг судебной системы и закона. Трагичные события тоже не обходят его стороной, и его личность трансформируется не один раз, от чего фильм еще интереснее смотреть (из рецензии).

* Благодаря этой роли Харрельсон получил свою первую номинацию на Оскар.
* Чтобы подготовиться к роли, Вуди Харрельсон провел время с настоящим Ларри Флинтом:
«Если бы я его не любил, я бы не сыграл эту роль, потому что, когда я рос в Техасе и Огайо, он был тем, кого называли позором в СМИ. Я не люблю порнографию, но я встретился с ним и он мне очень нравился. Более откровенного парня не найти»
______________________
Фильм рассказывет о военных в отставке, которые оповещают семьи погибших на войне солдат. Здесь Харрельсону не приходится играть чудака: его капитан Тони Стоун - богато мыслящий принципиальный человек, который твердо намерен делать свою работу с достоинством и стойкостью. Мы наблюдаем за тем, как он со своим новым напарником сталкивается с шокированными женами и матерями, и это душераздирающее зрелище. Его второплановая роль в «Посланнике» по праву считается одной из его лучших драматический ролей.

* Еще одна номинация на Оскар – на этот раз за роль второго плана. Главную роль здесь исполнил еще один отличный, но недооцененный актер – Бен Фостер.
* Фильм режиссера Орена Мовермана, у которого он двумя годами позже он сыграл в «Бастионе».
* Немногие фильмы столь же меланхоличны, как «Посланник» – поэтому не каждому посоветуешь смотреть это кино.
______________________
Роль полицейского в фильме ирландца Мартина Макдона уже можно считать одной из лучших, что сыграл Харрельсон. Шеф, который поначалу не вызывает симпатий, оказывается тонким и порядочным человеком. В противоборстве женщины и властей нет победителей и проигравших, как нет в фильме плохих и хороших. Все три заглавных актера сыграли на отлично.

* Картина была отмечена за лучший сценарий на Венецианском кинофестивале, выиграла 4 премии «Золотой глобус», и взяла две премии «Оскар»: за лучшую женскую роль и лучшую мужскую роль второго плана.
* Это второе сотрудничество Вуди Харрельсона и Сэма Рокуэлла с режиссером Мартином Макдона после «Семи психопатов».
* Если Вуди и не взял Оскар за этот фильм, то только потому, что был номинирован вместе с коллегой по фильму, Сэмом Рокуэллом, который идеально перевоплотился в мерзавца и расиста, ставшего в конце фильма героем.
______________________
ДОСТОЙНЫ УПОМИНАНИЯ его роли в фильмах: «Тонкая красная линия» (1998), «Заводила» (1996), «Помутнение» (2006), «Игра изменилась» (2012), «ЛБД» (2017), «Защитнег» (2010), «Эд из Телевизора» ( 1999), «Управление гневом» (2003), «Почти семнадцать» (2016, мой отзыв).
______________________
ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ
Предстоящий американский криминальный триллер от режиссера Джона Ли Хэнкока, дебют которого запланирован на 29 марта 2019 года на Netflix. Фильм расскажет о двух техасских рейнджерах, которых играют Кевин Костнер и Вуди Харрельсон, которые пытаются выследить и задержать пресловутых преступников Бонни и Клайда.

______________________
История одного из самых масштабных и стратегически важных морских сражений на Тихом океане времен Второй мировой войны. В июне 1942 американский флот под командованием адмирала Честера Нимица (Вуди Харрельсон) одержал поворотную победу над японцами, понесшими катастрофические потери. Режиссер – мастер эпичных фильмов-катастроф Роланд Эммерих. Актерский состав впечатляет: помимо Харрельсона, в фильме задействованы Патрик Уилсон, Мэнди Мур, Люк Эванс, Эд Скрейн, Деннис Куэйд, Аарон Экхарт и др.

______________________
Вуди Харрельсон обещал вернуться к роли Талахаси в продолжении комедии уже в конце 2019 года. Ждем!

______________________
Спасибо за внимание! Надеюсь, было интересно.
Теперь перед каждым подобным постом я буду запускать #марафон_по_ролям и писать короткие отзывы о просмотренных фильмах с участием актера в своем паблике.
А еще вы можете принять участие в выборе следующего актера для рубрики в этом опросе.
Источники:

В поддержку опроса "Самая привлекательная актриса" предлагаю вспомнить об одной весьма привлекательной украинке – Ольга Куриленко. На мой взгляд, она обладает весьма притягательным взглядом и внешностью, поэтому она одна из тех актрис, которые украшают любой фильм своим появлением. И сейчас, в 38 лет, актриса не растеряла шарма и продолжает сниматься. Если вы разделяете радость за успехи нашей землячки, давайте вспомним ее самые запоминающиеся роли и знаковые события в жизни.

Полное имя: Ольга Константиновна Куриленко
Дата рождения: 14 ноября, 1979
Место рождения: Бердянск, Запорожская область, СССР (Украина)
Известна ролями в фильмах: «Обливион», «Квант милосердия», «Семь психопатов»
__________________________________
Ольга родилась 14 ноября 1979 года в небольшом украинском городке. Мать Ольги — русская, отец — украинец; родители развелись вскоре после рождения дочери. Воспитывалась девочка матерью и бабушкой. Росла в бедности, в квартире с Ольгой жили ее тетя, дядя, бабушка, дедушка и двоюродный брат.

"Мы жили в небольшой квартире, нас было много, но для меня это вполне нормальная среда обитания"
С 8 лет учила английский язык, с 7 лет — игре на фортепиано и ходила в балетную студию. А в возрасте 16 лет Ольга переехала работать в Париж и позднее подписала контракт с агентством Madison. 18-летняя Ольга появилась на обложках многих изданий.

К 1999 году модельная карьера Ольги была на взлёте, её фотографии появлялись даже в Нью-Йорке на огромных билбордах, а заказы сыпались один за другим. Однако Ольга решила, что пора двигаться дальше, она приняла решение уйти из модельного бизнеса и начать карьеру киноактрисы. Она стала посещать актёрские курсы одного престижного агентства Парижа.
___________________________
«Перст любви» / «L’annulaire» (2005)

Первый опыт в кино — главная роль в малобюджетной эротической драме «Перст любви» французского режиссёра Дианы Бертран. Фильм не пользовался популярностью.
___________________________
«Париж, я люблю тебя» / «Paris, je t’aime» (2006)

Приобрела некоторую известность как актриса после выхода киноальманаха «Париж, я люблю тебя» (2006), сыграв в паре с Элайджей Вудом в одной из короткометражек. Она предстала в образе вампирши.
______________________________
«Змий» / «Le serpent» (2006)
Отличный триллер для своего времени, в котором Куриленко сыграла коварную соблазнительницу. В этом фильме, как и во многих ее ранних появлениях, присутствуют весьма откровенные сцены, - а тут Ольга и вовсе оказалась на месте фотомодели (словно сыграла саму себя).

* Фильм попал в мою недавнюю подборку "Актрисы и их самые горячие роли: Femme Fatale" благодаря ярко сыгранному Ольгой персонажу роковой красотки.
______________________________
«Хитмэн» (2007)
Эта роль задала целую серию типовых второстепенных ролей Ольги в боевиках, таких как «Макс Пэйн» (2008), «Человек ноября» (2014) с Пирсом Броснаном, «Экспат» (2011) с Аароном Экхартом и пр. Все эти фильмы, словно использующие ее славянскую внешность, разумеется, не прибавляют ничего к ее актерскому таланту, кроме, пожалуй, опыта общения со звездами мировой величины.

______________________________
«Квант милосердия» (2008)
В 2008 году сыграла роль "девушки Джеймса Бонда" в очередном фильме про агента 007.

* Этот фильм она озвучивала сама на английском, французском, русском и украинском языках. Поэтому в дубляже мы слышим ее настоящий голос. Так же было и в фильме «Макс Пэйн».
______________________________
«Центурион» (2010)
Роль немой, но жестокой антагонистки в фильме жанра "пеплум" в компании Майкла Фассбендера о войнах римских легионеров и диких племен.

* Фильм получил смешанные отзывы, а Куриленко - еще одну порцию популярности.
______________________________
«Земля забвения» / La terre outragee» (2011)
Французская драма о молодой девушке из Припяти. Спокойная и счастливая жизнь рушится в один миг в день страшной аварии на атомном реакторе. Игра Ольги Куриленко понравилась многим, но советские реалии французским постановщикам показать не удалось.

______________________________
«Семь психопатов» (2012)
Короткая, но забавная роль в уморительной криминальной комедии. За свои несколько секунд экранного времени она выглядит, как всегда, впечатляюще красивой.

______________________________
«К чуду» (2012)
Очередная визуально ориентированная притча для эстетов от режиссера Терренса Малика и оператора Эммануэля Любецки. Суть в том, что диалогов в фильме практически нет, и восприятие черпается в целом из картинки и мыслей героев. Героиня Ольги Куриленко — несчастная запутавшаяся женщина, которая страдает от нелюбви.

В кадре с ней Бен Аффлек, так же в фильме играют Рэйчел МакАдамс и Хавьер Бардем.
______________________________
В 2013 году Ольга Куриленко заняла 30-е место в рейтинге самых сексуальных женщин журнала Men's Health.

______________________________
«Обливион» (2013)
Пожалуй, самый известный фильм с ее участием на данный момент. В 2013 году Ольга явно была на пике карьеры, сыграв в фильме с самим Томом Крузом.

* Оливия Уайлд, Нуми Рапас, Кейт Мара, Мэри Элизабет Уинстэд, Брит Марлинг и Джессика Честейн проходили прослушивание на роль, но в итоге ее отдали Куриленко.
______________________________
«Ускорение» / «Momentum» (2015)
Апофеозом множества ролей в боевиках стала главная роль в «Momentum». На этот раз героиня Куриленко сама, подобно Джеймсу Бонду, является бывшей шпионкой, бегает, дерется и безжалостно отстреливает врагов. Этакая супер-женщина, по типу Анджелины Джоли в фильме «Солт».

______________________________
В 2015 году у Ольги Куриленко и Макса Беница, с которым она состоит в гражданском браке, родился сын.

* До этого Ольга была замужем за фотографом Седриком ван Молем, а с 2006 по 2007 год - за предпринимателем Демианом Габриэллом.
______________________________
«Идеальный день» (2015)
Про этот фильм стоит сказать лишь то, что его стоит посмотреть. Сюжет повествует о группе сотрудников гуманитарной службы, которые работают в зоне конфликта. И здесь Куриленко не эксплуатирует свою внешность, а играет обычную женщину, которая, впрочем, не прочь пофлиртовать с персонажем Бенисио Дель Торо.

______________________________
«Двое во вселенной» / «La corrispondenza» (2016)
Фильм Джузеппе Торнаторе - "драматический бенефис" Ольги Куриленко - сентиментальная, образная картина с детективной структурой. И все это под музыку Эннио Морриконе. Фильм можно было бы маркировать как претенциозную мелодраму, если бы драма местами уверенно не перевешивала любовную линию. Его на самом деле стоит посмотреть любителям актрисы, поскольку это одна из ее немногих главных ролей, причем неплохая.

______________________________
«Смерть Сталина» (2017)
В недавно нашумевшем фильме «Смерть Сталина» Ольга сыграла небольшую роль пианистки, которая протестует против советского режима (насколько я помню).

______________________________
«Дыши во мгле» (2018).
Последним на данный момент крупным проектом Ольги Куриленко является фантастическая драма «Дыши во мгле». Она сыграла в тандеме с Роменом Дюрисом родителей, которые пытаются спасти свою дочь в условиях таинственной катастрофы. Фильм получился довольно средним.

______________________________
Ну и напоследок еще несколько фактов:
* Любимые книги и авторы: Герман Гессе, Толстой, Достоевский, Симона де Бовуар («Мемуары хорошо воспитанной девушки»), Оскар Уальд («Портрет Дориана Грея»), Набоков («Ада»).
«Читать меня никто не заставляет - у меня есть внутренняя тяга к этому. Я не хочу читать то, что меня ничему не научит. Мне нужно произведение, которое заставит меня думать»

* Учитывая, что век актрисы недолог, Ольга решила освоить профессию сценариста. Недавно она записалась на курсы сценарного мастерства в Лос-Анджелесе:
«Мне всегда нравилось писать: когда была ребенком, продолжения любимых книг сочиняла»

* Любимое место для отдыха – юг Франции. Но актриса не забывает свои корни и периодически навещает родные края, о чем она пишет в своем Instagram. Причем тексты всех своих постов она дублирует на русском языке, не забывая о своих соотечественниках.
______________________________
На этом все! Спасибо за внимание!
Про каких актрис вы бы хотели увидеть пост? Напишите в комментариях или выберите в опросе:
И не забываем выбрать свою фаворитку в опросе "Самая привлекательная актриса" (этап 1).
Сегодня последний день первого этапа, далее мы будем собирать результаты.
Источники:

Сегодня отмечает день рождения американский актер Майкл Шеннон - ему исполняется 44 года. Скорее всего, он запомнился вам, как типичный злодей, благодаря своей отрицательной харизме и характерной внешности, притягивающей внимание. Но на самом деле Шеннон может быть весьма разносторонним, и каждую свою роль отыгрывает на полную. И да, мы считаем, он относится к актерам, которым все никак не дадут Оскар, хотя он этого заслуживает. Чтобы убедиться в этом, вашему вниманию представляются 10 лучших ролей, а перед этим– 10 интересных фактов из жизни актера, по своей натуре скромного и добродушного человека.

Еще мы сделали шуточный кинотест "Безумные лица Майкла Шеннона":
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdyoD_BWu010W40kr7U.... Здесь вы можете ознакомиться с безумными ролями Шеннона и попробовать угадать их по картинке в игровой форме!
Полное имя: Майкл Корбетт Шеннон (Michael Corbett Shannon)
Рост: 1,92 м
Дата рождения: 7 августа, 1974
Место рождения: Лексингтон, Кентукки, США
Известен ролями в фильмах: «Человек из стали», «Форма воды», «Дорога перемен».
Награды:
• Оскар, 2009 - Номинация на Лучшую мужскую роль второго плана
• Сатурн, 2012 - Победитель: Лучший актер
• Золотой глобус, 2016 год - Номинация на Лучшую мужскую роль второго плана
Цитата:
"Наверное, каждый раз, когда я беру роль, я не боюсь откопать в себе что-то новое, каким бы жутким оно ни было. По-моему, сюжеты живут именно там, в мерзких, темных и непонятных местах. Увы, к добру или к худу, но самые интересные сюжеты именно таковы. Они завораживают людей"
_____________________________
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ
Факт №1: Семья Майкла Шеннона и его детство
Майкл родился 7 августа 1974 года в семье профессора бухгалтерского учёта и юристки. Майкл Шеннон является старшим ребёнком, помимо него в семье есть младший брат Дэйв и сестра Ребекка. По отцовской линии Майкл Шеннон является внуком успешного американского энтомолога (зоолог, изучающий насекомых) Рэймонда Корбетта Шеннона.

"Сложно вспомнить, как я вообще стал актером. Когда я только начинал, это было просто хобби: я не был спортсменом и не ходил на школьные матчи, поэтому участвовал в спектаклях, чтобы чем-то занять себя после школы. Это было просто занятие на досуге, но в то же время это был способ объединиться с другими людьми"
_____________________________
Факт №2: Дебютная роль
Первым фильмом в карьере актёра стал «День сурка» (1993), где он исполнил эпизодическую роль. Появление настолько мимолетное, что многие из вас даже не вспомнят молодого Шеннона в этом фильме. Он мелькнул в образе счастливого жениха, который на вечеринке благодарит героя Мюррея за помолвку с подружкой.

_____________________________
Факт №3: Театральная карьера
Актёрскую карьеру Шеннон начал еще раньше – в 1991 году, он дебютировал в театре Чикаго. Он и по сей день регулярно выступает в театре. Например, недавно он играл в постановке «Grace» со своей женой Кейт Аррингтон и актером Полом Раддом (подробнее здесь: статья на английском).

* В 1993 он участвовал в открытии нового театра "A Red Orchid Theatre" в Чикаго, в жизни которого участвует по сей день.
_____________________________
Факт №4: Музыкальное хобби
По его собственному признанию, Шеннон не очень любит спорт, но обожает музыку. Майкл немного умеет играть на пианино и на гитаре, а в детстве он даже играл в джаз-бэнде на басу.

* В 2002 году Шеннон сформировал инди-рок-группу «Corporal» вместе с Рэем Риццо и Робом Бейцелем. В 2010 году группа даже выпустила свой дебютный альбом, но долго не просуществовала.
_____________________________
Факт №5: У кого чаще всего снимается Майкл Шеннон
Майкл Шеннон в любимчиках у режиссера Джеффа Николса. Когда-то он почти бесплатно снялся в дебюте Николса и активно помогал на съемках. С тех пор он снимался во всех фильмах режиссера: «Огнестрельные истории» (2007), «Укрытие» (2011), «Мад» (2012), «Лавинг» (2016) и «Midnight Special» (2016). Шеннон исполняет у Николса как главные, так и второстепенные роли.

_____________________________
Факт №6: Любимые книги Майкла Шеннона
Недавно, после выхода фильма «451 градус по Фаренгейту» (2018) у Шеннона спросили в интервью – "Если бы в реальной жизни вы могли спасти от огня только пять книг, какие бы вы выбрали?", на что актер ответил:
"«Девять рассказов» Сэлинджера — это, наверное, моя любимая книга. «Хлеб с ветчиной» Буковски — одна из любимых. «Одиннадцать видов одиночества» Ричарда Йейтса мне очень нравится. Еще Достоевский — пожалуй, «Записки из подполья». И Чехов — все, что он написал"
Кстати, в фильме Майкл играет капитана Битти, который сжигал книги.

_____________________________
Факт №7: Роли в блокбастерах
Конечно, Майкл Шеннон, как и многие хорошие актеры, отдает предпочтения драмам и инди-фильмам со сложными и интересными ролями, но иногда подзаработать тоже надо :) Например, он засветился у Майкла Бэя в эпизодических ролях – в эпопее «Перл-Харбор» (2001) и боевике «Плохие парни 2» (2003). В 2013 году Шеннон появился на больших экранах в роли генерала Зода, заклятого врага Супермена – в кинокомиксе «Человек из стали».

"Знаете, я вообще вряд ли готов сниматься в большом количестве фильмов и сериалов, предназначенных только для развлечения, — это совсем не мое."
_____________________________
Факт №8: Мастер эпизода
Вообще, у него целая куча ролей в популярных фильмах (в которых лично мне его довольно трудно вспомнить). Наверное, это и есть мастерство эпизода – сыграть хорошо, но не забирая на себя внимание от главного героя. К таким можно отнести: вышеуказанные «День сурка», «Перл-Харбор», «Плохие парни 2», а так же «Ванильное небо» и «8 миля», где он сыграл неприятного бойфренда матери главного героя Эминема.

* Забавно, что Эминем старше Майкла на 1 год.
_____________________________
Факт №9: Вечный злодей и сумасшедший
Наверное, ни для кого не секрет, что Шеннону постоянно достаются роли отрицательных персонажей и/или неуравновешенных психов. Безусловно, это его стезя. За ним всегда интересно наблюдать и порой он реально пугает. Только посмотрите, кого ему приходилось играть: «Адское такси» - наркоман; «Сын Иисуса» - неадекватный парень из захолустья; «Безумный Сесил Б.» - чокнутый гей; «Большое похищение Парсонсов» - чудаковатый хиппи; «Мертвые пташки» - убийца и грабитель; «Закон и порядок» - педофил и убийца; «Башни-близнецы» - сдвинутый на религии морпех; «Пошли в тюрьму» - неуравновешенный главарь банды зэков-нацистов; «Везунчик» - одержимый игрок в покер; «Мой сын, мой сын, что ты наделал» - свихнувшийся актер; «Ранэвэйс» - невротичный музыкальный продюсер; «13» - эксцентричный ведущий-крупье; «Джона Хекс» - чокнутый организатор гладиаторских боев; «Срочная доставка» - коп-психопат (и это еще не учитывая список лучших ролей).
Напоминаем, что на эту тему мы сделали кинотест "Лица Майкла Шеннона".

* Более подробно об этом писал Кинопоиск, посвятив этому целую статью.
_____________________________
Факт №10: Семья Майкла Шеннона сейчас
Майкл женат на актрисе Кейт Аррингтон. Они часто выступают вместе в театре. Сейчас у них двое детей, они живут в Бруклине, штат Нью-Йорк.

_____________________________
ЛУЧШИЕ РОЛИ
Биографическая лента про женскую рок-группу The Runaways, где Майкл Шеннон предстал в образе легендарного музыкального продюсера и менеджера Кима Фоули. Он был одним из самых неординарных и эксцентричных продюсеров в истории рок-н-ролла. Напомаженный невротик Фоули довольно броско одевался и вызывающе вел себя. Этому же он учил своих юных примадонн из группы The Runaways (в фильме их сыграли Кристен Стюарт и Дакота Фаннинг). Не стесняясь в методах и выражениях, он учил девушек, как быть рок-звездой под лозунгом «Грязный секс, насилие и бунт».

_____________________________
В нашумевшей на Оскаре киносказке Гильермо Дель Торо о человеке-амфибии Майкл Шеннон сыграл практически гротескного злодея. Даже те, кому фильм не понравился, отмечают отличную игру Шеннона – его персонаж Стрикланд проработан как надо. Во всех эпизодах с ним внимание зрителя притягивается именно к нему. Но номинацию получили чуть ли не все, кроме Майкла (Салли Хокинс за главную роль, Ричард Дженкинс и Октавия Спенсер за второстепенные).

_____________________________
Малоизвестный фильм. На Хэллоуин Фрэнк (Майкл Шеннон), шеф ресторана из Лас-Вегаса, влюбляется в Лолу (Имоджен Путс), новую девушку в городе. Однако Лола не так проста и является опасной штучкой. Для Фрэнка эта любовь лишь первый шаг к одержимости, что приводит к трагичным последствиям.

* С этим нехарактерным для себя амплуа Шеннон справился на отлично и сделал своего персонажа очень человечным и чувственным. Хоть это и мелодрама, но даже тут есть сцены минутного помутнения рассудка главного героя – из-за ревности.
* Простой и в какой-то степени предсказуемый фильм, который стоит посмотреть только из-за актерского дуэта и общей сентиментальной атмосферы.
_____________________________
В гангстерской телесаге про суровую эпоху американского сухого закона 1920-х Майкл Шеннон
играет слегка сдвинутого агента полиции Нельсона Ван Алдена. Несмотря на свою набожность и скромный нрав, Нельсон легко может слететь с катушек: убить человека, устроить кровавые пытки или же бросить жену ради блудницы. Из-за своих безумных поступков он оказывается в опальном положении.

* У фильма в целом отличный актерский состав: помимо Шеннона, в нем играют Стив Бушеми, Майкл Питт, Майкл Стулбарг, Стивен Грэм и другие. Не даром сериал не раз номинировали на различных кинопремиях, а в 2011 году он все-таки заработал награду за Лучшую мужскую роль Стива Бушеми на Золотом Глобусе.
_____________________________
Фильм расскажет про Денниса, теряющего свой дом по закладной (Эндрю Гарфилд) во время мирового экономического кризиса 2008 года. К счастью, ему удается устроиться на работу к риэлтору, забравшему его жилье (Майкл Шеннон). Очень скоро Деннис добивается больших успехов на новом поприще и уже сам выселяет несчастных домовладельцев. Однако по мере того, как финансовые проблемы перестают его беспокоить, страдания ему начинает доставлять его совесть.

* Снова роль второго плана, и снова отрицательный персонаж. Хотя с ним не так все однозначно – Шеннон делает своего героя живым и настоящим человеком, который хоть и подстроился под систему и зарабатывает на ошибках других людей, но обладает сочувствием и честностью.
* В целом этот инди-фильм больше делает игра Гарфилда – это одна из его первых серьезных драматических ролей.
* С режиссером фильма, Рамином Бахрани, у Майкла сложились дружеские отношения, и тот пригласил его во второй раз на роль в фильме «451 градус по Фаренгейту» (2018).
_____________________________
Параноик и шизофреник с манией преследования, который верит в загадочных жуков, пожирающих его изнутри, — идеальная роль для Майкла Шеннона, и это хорошо понимал Уильям Фридкин (режиссер). Герою Шеннона мерещатся звуки вертолета, он выдирает себе зуб якобы с яйцами жуков, устилает дом фольгой против сигналов микрочипов и попутно заражает своим безумием несчастную героиню Эшли Джадд, свихнувшуюся на почве потери ребенка. Один из ярчайших образцов кинобезумия Майкла Шеннона.

* Фильм вошел в мою подборку "Камерные фильмы: Психологические триллеры".
* Помимо перфоманса Шеннона, в фильме блеснула и Эшли Джадд, доказав, что она тоже умеет играть, а не только выезжать за счет своей привлекательности.
_____________________________
У Сьюзен (Эми Адамс) роскошная жизнь в Лос-Анджелесе, прекрасный муж и собственная галерея. Но однажды она получает неожиданную посылку от бывшего супруга (Джейк Джилленхол) — он хотел бы встретиться, но сначала просит прочитать его новый роман. Сьюзен не подозревает, что как только она откроет рукопись, она вернется в прошлое, которое считала надежно укрытым под покровом ночи. Майкл Шеннон играет мрачного шерифа, который помогает главному герою совершить возмездие.

* Великолепная режиссура Тома Форда, особенно в части визуального стиля – не зря постановщик раньше был дизайнером моды. Да и напряженная атмосфера в фильме практически не сходит с экрана.
* Выдающиеся актерские работы Эми Адамс, Джейка Джилленхола, Аарона Тейлор-Джонсона и Майкла Шеннона. Однако номинировали на Оскар лишь последнего – на сегодняшний день это его вторая номинация. Примечательно, что на Золотом глобусе, наоборот, выделили Аарона Тейлор-Джонсона (он сыграл главного злодея).
_____________________________
Мрачный байопик с привкусом неонуара, где Майкл Шеннон сыграл реально существовавшего
мафиозного наемного убийцу Ричарда Куклински, с пугающим правдоподобием воплотив на экране его хладнокровное умение убивать. Число его жертв перевалило за сотню.
Многих из них он замораживал в промышленном холодильнике, за что получил прозвище "Ледяной". Любопытно, что о кровавых похождениях Куклински даже не догадывалась его семья. Для них он был просто заботливым мужем и отцом. Такое раздвоение личности и амбивалентность персонажа — благодатная почва, чтобы Шеннон продемонстрировал на экране все оттенки безумия, на какие только способен.

* Фильм хоть и нельзя назвать широко известным, но в нем сыграло много известных лиц: Рэй Лиотта, Крис Эванс, Джеймс Франко, Дэвид Швиммер и др. А в качестве супруги для экранного дуэта с Шенноном была удачно выбрана Вайнона Райдер.
* Майкл Шеннон отлично выложился в этом фильме и раскрыл своего героя, но сам фильм нельзя назвать увлекательным: действие порой подается чересчур сухо и документально, как это часто бывает в биографических лентах.
_____________________________
Сэм Мендес доверил Майклу Шеннону партию больного на голову нерадивого сына героини Кэти Бейтс, который превратил в настоящий кошмар обычный соседский визит вежливости
к героям Леонардо ДиКаприо и Кейт Уинслет. Он бывший математик, который свихнулся из-за своей работы, а теперь развлекается тем, что капает на нервы окружающим.

* Высший пилотаж актерской игры, за который Шеннон был номинирован на «Оскар» за лучшую роль второго плана. И это за считанные минуты экранного времени!
* Особенно выделилась одна сцена (ее вообще надо показывать на актерских курсах), когда герой Шеннона несколькими словами выводит из себя героя Ди Каприо, и у того происходит нервный срыв.
_____________________________
В фильме своего приятеля Джеффа Николса Майкл Шеннон снова оказался в положении безумца. Его персонаж видит во сне чересчур правдоподобные и настойчивые предсказания о грядущем апокалипсисе в виде торнадо. Он сам не понимает: это пророчество или все-таки сумасшествие? Но на всякий случай строит подземное укрытие. Семья и окружающие люди начинают не на шутку задумываться о его психическом здоровье. Надо ли говорить, что эта роль была специально написана для Шеннона?

* «Укрытие» – блестящая психологическая драма, она дразнит и пугает, но так и не дает четкого ответа и развязку.
* Фильм получил множество наград и номинаций, в том числе награду за лучшую роль и лучший сценарий на "Сатурне" в 2012. Возможно, что Майкл Шеннон продемонстрировал такую актерскую игру, которую ему будет не по силам повторить снова, но можно сказать, своей старательностью он отодвинул в сторону многих именитых коллег по цеху, которые получают награды и Оскары. Залог успеха в том, что Майкл прочувствовал своего персонажа, проникся всей этой историей и скорее всего, получил в качестве вознаграждения не один седой волос на своей голове. Его персонажа хорошо передает одна из лучших сцен в фильме:

* Отлично сыграла и Джессика Честейн, заставляя зрителя почувствовать, как трудно существовать с больным разумом мужем, и как непросто родным находиться рядом ним. Всегда хочется понять по-настоящему близкого человека, помочь ему, а если какие-то «тараканы» неискоренимы — смириться с ними.
_____________________________
ДОСТОЙНЫ УПОМИНАНИЯ:
«Адское такси» (1997), «13» (2009), «Джона Хекс» (2010), «Срочная доставка» (2012), «Пошли в тюрьму» (2006), «Везунчик» (2007), «Закон и порядок» (2005), «Башни-близнецы» (2006), «Сын Иисуса» (1999), «Безумный Сесил Б.» (2000), «Большое похищение Парсонсов» (2003), «Мертвые пташки» (2004), «Мой сын, мой сын, что ты наделал» (2009), «Рождество» (2015).
_____________________________
ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ
Драма. По сюжету безутешная вдова Кэтрин узнает о тайной жизни своего знаменитого мужа, покончившего с собой. Для того, чтобы пролить свет на обстоятельства его смерти, она отправляется в секретный секс-клуб, который пользуется популярностью у мужчин высшего света, и начинает расследование. Роль Шеннона в фильме пока не понятна. Немного настораживает, что режиссер Мередит Данлак – еще не снимала в полном метре, но актерский состав уже привлекает: Майкл Шеннон, Михил Хаушман, Люк Эванс и Кэтрин Уотерстон.

_____________________________
Драматический триллер от Пак Чхан-ука, постановщика фильмов «Олдбой» (2003) и «Порочные игры» (2012). Сюжет сериала основан на романе-бестселлере 1983 года Джона Ле Карре: история о борьбе западных спецслужб с терроризмом в Европе и на Ближнем востоке, происходящая, по-видимому, в 80-е годы. Компанию Майклу Шеннону составит Александр Скарсгард.

_____________________________
Британский триллер с участием Нуми Рапас, Майкла Шеннона и немецкого актера Маттиаса Швайгхёфера. По сюжету, Клэр (Нуми Рапас) и ее сын Финн скрываются в сельской местности во Франции после ссоры с отцом их семейства. Однажды Клэр просыпается посреди ночи и обнаруживает, что кто-то похитил Финна. Вскоре Клэр получает предложение — ей вернут Финна, если она отдаст за него девочку такого же возраста… Дата выхода пока не известна.
_____________________________
На этом все! Ого, вы дочитали?
Надеюсь, было интересно :)
Актера для следующего поста можно выбрать здесь:
Актеры, про которых уже есть пост, можно найти по тегу: "Лучшие роли".
Используемые источники:

Сегодня Тим Рот, снявшийся во многих знаменитых фильмах 90-х, отмечает 57-летие.
Есть что-то странное в том, что человек вроде Тима стал голливудской звездой: уж очень он не похож на типичного красавчика-кумира. Но не зря Квентин Тарантино когда-то заприметил Тима — без их союза, возможно, и не было бы нескольких замечательных фильмов. Перед этим Тим прошел долгий путь, не пытаясь штурмом взять Голливуд, а балансируя между ролями. И успех пришел к нему, хотя далеко не сразу.

"Я человек довольно невзрачный. Ваш фотограф не сделает меня еще невзрачнее?" (с)
Настоящее имя: Тимоти Саймон Смит (Timothy Simon Smith).
Рост: 1,70 м
Дата рождения: 14 мая, 1961
Место рождения: Лондон, Англия, Великобритания
Прославился ролями в фильмах: «Бешеные псы», «Криминальное чтиво», «Четыре комнаты», «Легенда о пианисте», сериал «Обмани меня».
Награды и премии:
- BAFTA-1985 — Самый многообещающий дебютант;
- BAFTA-1996 за Лучшую мужскую роль второго плана;
- Номинация на Оскар-1996 за Лучшую мужскую роль второго плана;
- Номинация на Золотой глобус-1996 за Лучшую мужскую роль второго плана.
_______________________
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ
Факт №1. Настоящая фамилия Тима — Смит
Тим Рот родился в семье журналиста и художницы. Настоящая фамилия семьи — Смит, но его отец поменял эту традиционную английскую фамилию на немецко-еврейскую Рот после Второй мировой войны, потому что по работе ему приходилось часто ездить по странам, где недолюбливали англичан.

Закончив старшую школу, Тим пошел учиться в художественную школу на скульптора. Но через год забросил учебу, так как решил стать актером.
__________
Факт №2. Первые роли
Тим дебютировал на большом экране в 1984-м, сыграв наёмного убийцу в «Стукаче» с участием Джона Херта, и даже получил за эту роль премию Evening Standard как лучший дебютант.

До этого он сыграл в ТВ-фильме «Сделано в Британии» (1982).
__________
Факт №3. Хулиганский нрав
Однажды, когда в детстве Тим пошел в театр с приятелями, они во время спектакля так расхулиганились, что один из актеров остановил шоу и велел юным дебоширам выйти из зала. Несколько лет спустя, снимаясь в «Поваре, воре, его жене и ее любовнике» (1989), Рот узнал в своем партнере Алане Ховарде того самого актера, который когда-то выставил его из театра. Алан его не узнал, а Рот, естественно, не стал ему напоминать об этом инциденте.

"А поскольку по ходу фильма мне пришлось его убить, я счел себя отмщенным", — рассказывал Тим.
__________
Факт №4. Тим Рот играл в музыкальной комедии
В 1996-м он сыграл вместе с Дрю Бэрримор и Вуди Алленом в музыкальной комедии «Все говорят, что я люблю тебя», где он понравился зрителям своим комическим талантом и вокальными данными (все песни Рот исполнял сам).

__________
Факт №5. Тим Рот снял фильм
В 1999 году он дебютировал как режиссёр, сняв «Зону военных действий», фильм по роману Александра Стюарта. В фильме сыграли такие мастистые актеры, как Колин Фаррелл, Тильда Суинтон и Рэй Уинстон.

* Кстати, эта мрачная и жизненная драма о неблагополучной семье была хорошо принята критиками и завоевала Приз Европейской конфедерации художественного кино на Берлинском кинофестивале. Правда, с тех пор к режиссуре Тим не возвращался.
__________
Факт №6. Тим Рот – любимчик Тарантино
Рот произвёл такое впечатление на Квентина Тарантино своей ролью в «Розенкранц и Гильденстерн мертвы», что тот взял его в свой дебютный фильм «Бешеные псы». Эта роль открыла Роту дорогу для дальнейшей работы в Голливуде, а с Квентином они стали постоянными коллегами.

* Впоследствии Рот сыграл в четырех фильмах у Тарантино («Бешеные псы», «Криминальное чтиво», «Четыре комнаты» и «Омерзительная восьмерка»), и похоже, скоро сыграет в пятом.
__________
Факт №7. Тим Рот часто играет злодеев
Тима Рота часто приглашают на роли злодеев. Актер обладает неповторимой "отрицательной харизмой", благодаря чему его очень идет играть подобные роли. Например, в 2001-м он сыграл генерала Тэйда в «Планете обезьян» Тима Бёртона. Правда в данном случае от его харизмы мало что осталось: ежедневно на него накладывали грим по несколько часов (как и на других актеров, исполняющих роли обезьян). В результате фильм оказался провальным.

* Кстати, Тим отказался от роли профессора Северуса Снейпа (или Снегга, кому как нравится) в пользу «Планеты обезьян». В итоге роль досталась не менее блистательному Алану Рикману.
__________
Факт №8. Семья Тима
Сейчас Тим живет в Нью-Йорке и женат на дизайнере Никки Батлер. Они вместе уже больше 20 лет, у них двое сыновей.

У Тима есть и третий, старший сын от прошлых отношений.
_______________________
ЛУЧШИЕ РОЛИ
(не путать с лучшими фильмами)
Начнем с дебютной роли Тима в ТВ-фильме. Скинхэд Тревор – типичный английский гопник, идущий в никуда, нюхающий клей и тупо, зло бунтующий против навязываемых правил. Он просто не знает, что делать, поэтому тырит машины и изредка гадит добропорядочным английским гражданам, скатываясь всё ниже. Перед судом его социальный работник приводит Тревора в учреждение, где должны сделать вывод о том, на что он годен, реабилитировать его. Но реабилитироваться Тревор не хочет.

* Тим Рот, не смотря на свою неопытность, сыграл великолепно. Он уловил всю суть своего ожесточенного персонажа. Юношеский максимализм, который прет из этого парня, сносит все на своем пути. А может быть, этот характер был близок хулиганской натуре Тима. Сам фильм – довольно простая социальная драма.
_______________________
Озорная комедия состоит из четырех новелл (каждый режиссёр сделал по одной), связанных одним героем — коридорным Тедом, вышедшим на работу накануне Нового года. Он попадает на шабаш ведьм, чуть не погибает от руки ревнивого мужа, еле уносит ноги от шаловливых детишек гангстера, принимает участие в странном пари эксцентричных господ. Но, несмотря на все сомнительные приключения, коридорный сохраняет невозмутимость в любых, самых невероятных ситуациях.

* Четвертая новелла, которую вспоминают чаще других, снята Квентином Тарантино. Остальные три – Робертом Родригесом, Александром Рокуэллом и Эллисон Андерс.
* Роль Тэда изначально была написана под Стива Бушеми.
_______________________
США после Гражданской войны. Легендарный охотник за головами Джон Рут по кличке Вешатель конвоирует заключенную. По пути к ним прибиваются еще несколько путешественников. Снежная буря вынуждает компанию искать укрытие в лавке на отшибе, где уже расположилось весьма пестрое общество: генерал конфедератов, мексиканец, ковбой… И один из них — не тот, за кого себя выдает.

* Тим Рот подтвердил в интервью то, что его персонаж — палач Освальдо Мобрей — является предком Арчи Хикокса, британского лейтенанта из фильма Тарантино «Бесславные ублюдки». Хикокса, как и Мобрея, изначально тоже должен был играть Рот, но из-за его тогдашней занятости роль отошла Майклу Фассбендеру.
_______________________
Остроумное дополнение к «Гамлету» Шекспира, превращающее трагедию в фарс. Странная комедия, где второстепенные персонажи бессмертной пьесы Шекспира – Розенкранц и Гильденстерн – играют главные роли. И, может быть, фильм остался бы незамеченным, если бы не актерская игра звездной парочки – Тима Рота и Гэри Олдмена.

* Довольно необычный фильм, пронизанный тонким английским юмором и держащийся на бесподобной актёрской игре. Сюжет здесь отодвинут на задний план, и все два часа приходится наблюдать за эдаким воображаемым теннисным сэтом между молодыми Гари Олдманом и Тимом Ротом.
* Это дебют Тома Стоппарда в кинорежиссуре, он экранизировал собственную театральную пьесу.
_______________________
Незамеченный публикой исторический фильм об интригах в шотландском герцогстве в начале 18-го века. Зима на севере Шотландии очень сурова, и Роб Рой (Лиам Нисон), чтобы обеспечить свой семейный клан, вынужден просить денег у не слишком благородного маркиза Монтерозского. Однако, прихвостень маркиза (Тим Рот) коварно завладевает этими деньгами, и Роб Рой оказывается втянутым в самую опасную схватку в своей жизни.

* Главную отрицательную роль Тим Рот сыграл неподражаемо, и это оценили кинокритики. За роль подлого нищего аристократа Тим Рот получил номинацию на «Оскар» как лучший актёр второго плана, номинацию на «Золотой глобус» и награду Британской киноакадемии.
* Экранизация романа Вальтера Скотта.
* Похожий фильм - «Храброе сердце».
_______________________
Незанудный сериал о буднях специалистов, которые умеют выявлять в людях ложь и таким образом спасают от тюремного заключения невиновных, виновных же выявляют.

* Прототип персонажа, которого играет Тим Рот – профессор психологии Пол Экман, который является крупнейшим в мире специалистом по теории обмана.
* Тим занимался продюсированием третьего сезона этого сериала.
_______________________
На занятия живописью Ван Гогу было отмерено всего лишь одно десятилетие, однако за это время он написал около 800 картин и прошел путь от неуверенного новичка до зрелого мастера, одержимого собственным искусством и сжигающего ради него все мосты.

* Повествование концентрируется вокруг взаимоотношений Винсента Ван Гога с родным братом Теодором, который всеми стараниями пытался облегчить участь гениального живописца.
* Деньги на репродукции шедевров Ван Гога были сэкономлены путём привлечения к их изготовлению студентов.
_______________________
Совершено ужасное преступление — жестоко убита молодая девушка. Основной подозреваемый — капризный отпрыск богатых родителей Джемс Уолтер Уэйланд. Но убийца ли он? Это покажут напряженные допросы, которые превратятся в захватывающую игру трех профессионалов, выведывающих друг у друга самые мрачные тайны. Удастся ли выяснить, кто перед нами — убийца, алкоголик и психопат или невинный человек, ставший жертвой обстоятельств? И кто допрашивает его — честные блюстители закона или хладнокровные мерзавцы? Их разделяет тонкая грань и между ними лишь беспристрастный детектор лжи…

* Психологический триллер с элементами детектива и неожиданной концовкой. Душная, давящая атмосфера комнаты для допросов, где мы шаг за шагом знакомимся с героями. Здесь мы увидим и, казалось бы, загнанную в угол «жертву», и то, как преследователь и жертва поменяются местами, и «двойное дно», и чувства основных персонажей, поворачивающиеся на 180 градусов под влиянием обстоятельств. Но раскрыть убийство, о котором идет речь, предоставят самому зрителю — только на его усмотрение и фантазию.
* В ролях засветились знакомые по фильмам того же Тарантино Крис Пенн, Розанна Аркетт, а так же Рене Зеллвегер и Эллен Бёрстин.
_______________________
В дебютном фильме Квентина Тарантино Рот играет мистера Оранжевого – одного из бандитов, планирующих ограбление. Это должно было стать идеальным преступлением. Задумав ограбить ювелирный магазин, криминальный босс Джо Кэбот собрал вместе шестерых опытных и совершенно незнакомых друг с другом преступников. Но с самого начала все пошло не так, и обычный грабеж превратился в кровавую бойню.

* В "псах" Тим Рот выдает, как минимум, одну из своих лучших ролей: душераздирающую и правдивую. Глядя на него, зритель и сам испытывать ощущение как будто тебя подстрелили. То, как он корчится от боли, все его стоны, произношение реплик — это надо видеть.
* Поначалу Тарантино хотел, чтобы Тим Рот сыграл либо мистера Блонда, либо мистера Пинка. А на роль мистера Оранджа вообще пробовался Сэмюэл Л. Джексон.
* Иногда на съемках Тиму Роту приходилось так долго лежать в луже искусственной крови, что она высыхала. В результате актера в течение нескольких минут отдирали от пола.
______________________________________________
ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ
Комедия. Британская пара (Ума Турман и Тим Рот), задолжавшая неприлично много денег опасному мафиози, сбегает в Лос-Анджелес. Супруги твердо намерены поправить свои дела: украсть роскошные драгоценности, расплатиться с долгами и начать безбедную жизнь с чистого листа. В общем, план изначально выглядит весьма сомнительно. В ролях также: Стивен Фрай, Элис Ив и др.

_______________________
Пожалуй, самый ожидаемым является новый режиссерский проект Квентина Тарантино. По сюжету, главный герой — актёр на ТВ, который после одного удачного сериала занимается поисками возможности пробиться в кинобизнес. Параллельно с ним тем же занимается его помощник и дублёр. История разворачивается на фоне событий, связанных с сектой Чарльза Мэнсона. Актерский состав – просто огонь: Марго Робби, Леонардо ДиКаприо, Брэд Питт, Курт Рассел, Берт Рейнолдс, Тим Рот, Майкл Мэдсен и, по последним слухам, Тимоти Олифант.

_______________________
3) «Luce»
Драма, которая зависла на стадии пост-продакшна. Известно, что помимо Тима, задействованы Наоми Уоттс и Октавия Спенсер.
_______________________
4) «The Padre»
Еще один временно заброшенный проект. Драма с участием Ника Нолти и Тима Рота. В нем рассказывается история Падре (Рот), маленького мошенника в бегах. Его преследователь – судья Нэмес (Нолти) и местный полицейский Гаспар. Падре сбегает на украденной машине, не подозревая, что на заднем сидении оказывается 16-летняя девочка Лена. После того, как она шантажирует его, чтобы он позволил ей присоединиться к его путешествию, ему придется подумать дважды. Описание обещает любопытное роуд-муви!
_______________________
5) «Иезуит»
Жанр: боевик, триллер, драма, криминал. Человек по прозвищу «Иезуит», заключен в тюрьму за преступление, которого он не совершал. Его жена убита, а сын похищен и доставлен в Мексику. Теперь Иезуит разрабатывает сложный и опасный план по спасению сына из плена и отмщению за убийство жены.
_______________________
Уже давно этот фильм не может получить выхода. Сценарий, основанный на одноименной книге Рут Ренделл, написал Кристофер Нолан (он отказался от постановки, посчитав, что лента
будет слишком похожа на его предыдущие работы, что вызывает большой интерес). Действие развивается вокруг лондонского Риджентс-парка. Один из ключевых персонажей истории — молодая женщина Мэри Яго, ставшая донором костного мозга для незнакомца и тем самым вызвавшая гнев у своего дружка Аластера. Желая избежать угроз со стороны бойфренда, девушка уходит от него и устраивается домохозяйкой к богатой пожилой паре. Позднее она заводит роман со спасенным ею мужчиной. Параллельно с этим в парке начинает орудовать серийный убийца, чьи преступления отразятся на судьбах этих и других героев.

Последний раз было известно о подготовке к съемкам в декабре 2016.
_______________________
На этом все! Спасибо, что дочитали!
А какую роль Тима Рота вы считаете лучшей?

Сегодня поговорим о таком замечательном актере, как Сэм Рокуэлл. Давно прослывший одним из самых недооцененных актеров, Рокуэлл теперь официально принят в голливудскую элиту. Его очередная блестящая роль в «Трех билбордах» Мартина МакДоны принесла Рокуэллу «Золотой глобус», «Оскар» и прочие награды (в том числе в киноопросе пикабу). Поздравляя Сэма с заслуженной победой, вспоминаем интересные факты из его жизни и лучшие актерские работы за его 30-летнюю карьеру.

Полное имя: Сэм Рокуэлл
Дата рождения: 5 ноября, 1968
Место рождения: Дэйли-Сити, Калифорния, США
Рост: 1,73 м
Известен по ролям в фильмах: «Три билборда на границе Эббинга, Миссури», «Семь психопатов», «Луна 2112»
Награды:
- Берлинский кинофестиваль-2003 – Лучшая мужская роль
- Оскар-2018 – Лучшая мужская роль второго плана
- Золотой глобус-2018 – Лучшая мужская роль второго плана
Цитата:
"Я думаю, любой хороший актер – анархист. По крайней мере, мог бы им быть"
_______________________
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ
Факт №1: Сэм Рокуэлл родился в семье актеров
Рокуэлл родился в небольшом городке в Калифорнии в семье актёров. Уже в 10 лет Сэм дебютировал на сцене со своей матерью. А с отцом он позже сыграл вместе в фильмах "Фрост против Никсона" (2008) и "Любовь по рецепту и без" (2013).

Сэм Рокуэлл со своим отцом Питом.
* Когда Сэму исполнилось 5 лет, его родители развелись, и он со своим отцом переехал в Сан-Франциско, а летние каникулы проводил с матерью в Нью-Йорке.
_______________________
Факт №2: Первое появление в кино
В юности Сэм посещал курсы высшей школы актерского мастерства, и во время обучения он снялся в хорроре «Дом клоунов» (1989) от режиссера Виктора Сальвы, и это был его дебют в кино. Он сыграл одного из братьев, пришедших в цирк посмотреть на клоунов; те, в свою очередь, оказались сумасшедшими, сбежавшими из психиатрической больницы.
* Среди других ранних ролей Рокуэлла числятся «Улица Мечты» (сериал, 1989), «За пределом» (1990), «Мертвецки пьян» (1993), «Черепашки-ниндзя» (1990) - там он сыграл эпизодическую роль уличного бандита. Кроме того, Рокуэлл снялся в эпизоде сериала «Закон и порядок» (1990), который в итоге завоевал премию Эмми.
_______________________
Факт №3: Работы помимо актерской карьеры
В молодости одновременно со съёмками Сэму приходилось работать и играть в театральных пьесах. Работал он в самых разных сферах: от официанта до развозчика пиццы.

* Однажды он даже стал помощником частного детектива и выполнил для него одно задание, получив за это 50$.
_______________________
Факт №4: В молодости Сэм снимался в рекламе пива
В 1994 году начинающий актер снялся в рекламе пива Miller.

* За это он получил неплохой гонорар, благодаря которому он смог бросить свои дневные работы и сосредоточиться на актёрской карьере.
_______________________
Факт №5: Сэм Рокуэлл любит танцевать
Рокуэлл умеет танцевать польку. Да и вообще он обожает танцевать, и почти в каждом фильме есть сцена с его танцем (прямо как у Кристофера Уокена).

Отличная подборка с танцами Сэма, и не только из фильмов. Например, тут есть фееричная импровизация на шоу Джимми Фэллона.
_______________________
Факт №6: Сэм Рокуэлл любит дурачиться
Помимо танцев, нельзя не отметить, что сцены, где его персонаж валяет дурака, приносят ему неподдельное удовольствие. И даже в драматических фильмах с участием Рокуэлла есть такие моменты. Это придает его персонажам живости и немного безумия.

* Иногда даже кажется, что у Сэма прямо в контракте прописано, что хотя бы в одной сцене нужно обязательно сделать какую-нибудь нелепость.
_______________________
Факт №7: Сэм Рокуэлл почти не снимается в коммерческих фильмах
Сэм Рокуэлл редко играет в блокбастерах и других кассовых фильмах, однако есть исключение: он исполнил роль Джастина Хаммера в фильме "Железный человек 2" и в "Короткометражке Marvel: Да здравствует король".

Сэм Рокуэлл в фильме "Железный человек 2"
* Кроме того, он играл в блокбастере "Ковбои против пришельцев", но и его нельзя назвать серьезным.
_______________________
Факт №8: Сэму Рокуэллу везет на роли в космических комедиях
Помимо известной многим роли в "Автостопом по галактике", за несколько лет до этого Рокуэлл сыграл в похожем фильме – и по смыслу, и по названию, – комедии "В поисках галактики" (1999), при участии Сигурни Уивер, Алана Рикмана и др.

* Кроме того, его часто берут на роли "деревенщин". Как однажды выразился Сэм:
"Я сыграл огромное количество всяких провинциалов и деревенщины, и это так удивительно — ведь всю свою жизнь я провел в городе."
_______________________
Факт №9: Театр занимает важное место в жизни Сэма Рокуэлла
Помимо съемок, Сэм Рокуэлл часто играет на театральной сцене. Актер считает, что театральная сцена — это то место, где решается судьба актера, ведь "в отличие от кино, сцена требует от тебя все, что ты только способен дать".

_______________________
Факт №10: Сэм Рокуэлл – убежденный холостяк (пока что)
Рокуэлл никогда не был женат и, как он сказал в интервью: «Я определённо не хочу становиться отцом, эта ноша не для меня». Хотя сейчас он живёт с актрисой Лесли Бибб, с которой он познакомился еще в 2007 году на съемках "Железного человека 2".

_____________________________
ЛУЧШИЕ РОЛИ
В один прекрасный день над Землей нависли огромные звездолеты инопланетян, и людям объявили, что их родная планета подлежит сносу, а на ее месте будет проложено шикарное межзвездное шоссе. Н-да, не повезло человечеству. Кроме самого заурядного парня по имени Артур Дент, старый друг и собутыльник которого Форд Префект оказался… инопланетянином!

* Интересный актерский состав: Мартин Фриман, Зои Дешанель, Сэм Рокуэлл, Джон Малкович и Билл Найи. Они обошли таких претендентов, как Билл Мюррей, Джим Керри, Уилл Феррелл и Хью Лори.
* Рокуэлл, сыгравший Зафода, после первой же пробы был сразу утвержден на роль. После этого фильма многие полюбили Сэма. Он играл тут невероятно — манера говорить, манера одеваться, манера двигаться, злодейская улыбка — его Зафод получился, возможно, еще безобразнее, чем в книге.
* Фильм снят по мотивам одноименного романа Дугласа Адамса 1979 года. У автора книги в фильме есть необычное, маленькое камео. Когда инженер-проектировщик устраивает экскурсию по сборочному цеху, планета на заднем фоне повторяет форму его лица.
______________________________
9. «Дорога, дорога домой» (2013)
История подростка (Лиам Джеймс), который нашел в себе силы противостоять жестокому отчиму (Стив Карелл) и снова обрел контакт с матерью (Тони Коллетт). И все это благодаря дружбе, завязавшейся у героя однажды летом: он находит нового друга (Сэм Рокуэлл), который ведет безмятежный образ жизни и работает спасателем в аквапарке. Простое, легкое кино с элементами комедии и подростковой драмы.

* В оригинальном названии "The Way Way Back" обыгрывается термин "way back seat", что можно перевести как "самое заднее сиденье". В 1970-е так называли третий, зачастую скрытый от глаз, ряд сидений в грузовой части автомобилей-фургонов или универсалов.
* В одной из сцен персонаж Сэма Рокуэлла говорит: "Терпеть не могу клоунов. Это шутка. Я их просто ненавижу". Это отсылка к раннему фильму Рокуэлла"Дом клоунов" (1989), в котором его героя терроризируют сбежавшие из психиатрической лечебницы люди, переодетые в клоунов.
* Нетривиальный юмор качественно прописанных диалогов в сочетании с талантом Сэма Рокуэлла устанавливают первоклассную химию между главными героями.
* Стив Карелл впервые играет негативного персонажа, причем наглого альфа-самца, и несмотря на весь оксюморон ситуации (ведь Карелл всегда был нелепым и смешным) он идеально сыграл роль бесчувственного отчима. Остальной каст тоже на высоте.
______________________________
8. «Зеленая миля» (1999)
Большинство людей впервые увидели Сэма Рокуэлла именно здесь, в фильме Фрэнка Дарабонта – большого любителя экранизировать Стивена Кинга ("Побег из Шоушенка", "Мгла").
Наверное, все знают эту историю о блоке смертников, рассказанную от лица начальника охраны (Том Хэнкс). Рокуэлл сыграл здесь второстепенную роль омерзительного злодея – Дикого Билла, одного из обитателей тюрьмы.

* Рокуэлл умудряется быть и комичным и злобным одновременно, а ближе к финальному акту он еще больше показывает свою "темную сущность". В этом фильме лучше всего раскрывается "отрицательная харизма" Сэма Рокуэлла, и для многих он на долгие годы запоминается как типичный актер-злодей.
* Сэм вспоминает:
"...когда я снимался в «Зеленой миле», где мне пришлось показать свою задницу. Я отозвал Луи Беруэлла (кстати, обладателя «Оскара» за лучший грим) в сторонку и тихонько попросил его подрисовать мне на заднице прыщи. Потому что именно так это было описано в книге."
______________________________
7. «Удушье» (2008)
Умопомрачительная история о жизни мошенника, подрабатывающего где придется и время от времени разыгрывающего приступы удушья в ресторанах, паразитируя на «спасителях», поддерживающих его деньгами. Кроме того, главный герой является сексоголиком, а единственными близкими ему людьми являются приятель, склонный мастурбировать пятнадцать раз в день, и полоумная мать, скрывающая правду о его рождении.

* Герой Рокуэлла, Виктор — самый что ни на есть "badass mother fuс*er": одержимый сексом и воплощающий цинизм тип, отрицающий всё, кроме актов совокупления. Но именно стиль и пренеприятнейший имидж, созданный Сэмом Рокуэллом выделяют "Удушье" среди остальных сатирических комедий. Сэм, видимо, решил поэкспериментировать с образом и расширить амплуа. Виктор Манчини не просто неприятен или противен, он вызывает брезгливость, жалость и улыбку одновременно. Но за внешней маской поганца, греховодника и пошляка на самом деле скрывается чуткая и любящая душа.
* Это вторая известная экранизация романа Чака Паланика после "Бойцовского клуба". Конечно, она уступает "клубу", но заслуживает внимания за весьма необычный сюжет (читатели Паланика знают, что нормальных историй у него не бывает) и неплохой черный юмор. Кстати, сам Чак снялся в роли-камео: пассажир самолета, сидящего рядом с главным героем в конце фильма.
______________________________
История, происходящая в небольшом городке для богатых, о чудной девочке Девон из несчастливой семьи. Идеальные газоны в этом городке подстригает некто Трент, молодой парень с пулевым ранением живота, бывший спортсмен по прыжкам в воду. Между необычной девочкой и взрослым, – единственным в округе, способным на проявление простых человеческих чувств, – зарождается дружба.

* Дебютный фильм актрисы Миши Бартон (известна по сериалу "О.С. – Одинокие сердца").
* Трогательный фильм. Дуэт Рокуэлл-Бартон получился захватывающим. Очень живо и естественно.
* Сэм Рокуэлл сыграл так натурально, что вам тоже захочется иметь такого друга. Его персонаж — воплощение чего — то очень доброго, но меланхоличного, заботливого, но плюющего на все правила. Его показное безразличие и грубость — это маска, которую он снял для Девон.
______________________________
5. «Семь психопатов» (2012)
Первая работа Сэма Рокуэлла у ирландского режиссера Мартина МакДона. Главный герой – писатель, у которого творческий кризис (Колин Фарелл). Его друг (Сэм Рокуэлл) со своим напарником (Кристофер Уокен) занимается похищением собак. В очередной раз выясняется, что украденное животное — любимый пёс главного местного гангстера (Вуди Харрельсон), которому ничего не стоит в два счета вычислить и уничтожить оболтусов.

* У режиссера Мартина МакДона есть талант – в его фильмах актеры раскрываются во всей красе: Колин Фарелл уже второй раз сыграл у него блестяще, и теперь на очереди новые любимчики: Вуди Харрельсон и Сэм Рокуэлл (которых он позже снова позовет в свой фильм). А ведь тут еще легендарный Кристофера Уокен.
* Это, пожалуй, самая смешная роль Рокуэлла. Рокуэлл в очередной раз играет на своих сильных сторонах – он словно подросток, застрявший в теле взрослого.
* Сам фильм – это оригинальная черная комедия с изрядной долей абсурда, которая не получила заслуженного внимания в свое время.
______________________________
Криминальный триллер. История о том, как Джон Мун (Сэм Рокуэлл) пошел охотиться на оленя и случайно застрелил молодую женщину, у которой затем он нашел письмо и большую сумму денег. И в итоге паническое сокрытие несчастного случая превратилось в бесконечный кошмар.

* Фильм снят по одноименной книге Мэттью Ф. Джонса 1996 года.
* Сильная, нехарактерная для Сэма Рокуэлла серьезная драматическая роль. Так что, если вы считаете его роли однообразными - рекомендую ознакомиться.
* В фильме много знакомых лиц, которых вы, скорее всего, не узнаете по именам: Джеффри Райт, Келли Райлли, Джейсон Айзекс, Уильям Х. Мэйси и др. А вот мастистые Майкл Фассбендер, Форест Уитакер и Дженнифер Джейсон Ли рассматривались на различные роли, но в итоге отказались от участия в проекте.
______________________________
Адаптированный одним из самых сумасшедших сценаристов в Голливуде – Чарли Кауфманом, байопик Чака Бэрриса — ловкая шпионская комедия, в которой Рокуэлл поочередно покоряет Дрю Берримор, Джулию Робертс и аудиторию. Главный герой – создатель рейтинговых ТВ-шоу. Однажды, в период очередного кризиса, ему предлагает работу ЦРУ. Бэррису позарез нужны деньги и он соглашается. Пройдя военную подготовку, теперь Бэррис живет двумя жизнями: в одной он убивает врагов государства, а в другой он по-прежнему продюсер на ТВ.
* Переговоры по поводу съемок в этой картине вели Майк Майерс, Бен Стиллер, Джим Керри, Джон Кьюсак, Джонни Депп. Всех их обошел Рокуэлл, и не зря – за эту роль он получил "Золотой глобус".
* Это режиссерский дебют Джорджа Клуни. Джулия Робертс и Дрю Бэрримор снялись за символическую плату в качестве услуги для своего друга, вынужденного оперировать ограниченным бюджетом. Брэд Питт и Мэтт Деймон снялись в эпизодических ролях бесплатно.
* Чак Бэррис – реальный автор популярных развлекательных программ на ТВ в 60-х. Но ЦРУ отрицает, что Бэррис когда-либо являлся агентом этой американской спецслужбы.
____________________
2. «Луна 2112» / «Moon» (2009)
Фильм по типу "театр одного актера". Сэм Рокуэлл играет астронавта Сэма, работающего на Луне. Он следит за автоматизированной станцией по добыче редкого газа. Три долгих года в полном одиночестве, если не считать говорящего робота Герти (озвученный Кевином Спейси), и вот контракт Сэма подходит к концу. Но за две недели до возвращения на Землю Сэм начинает плохо себя чувствовать и встречает своего сменщика...

* Режиссер Дункан Джонс сделал максимум с небольшим бюджетом для своего дебютного полнометражного фильма. Минимум спецэффектов, отличный сценарий, задающий много интересных вопросов о человечестве, ну и конечно, душевная игра Рокуэлла.
* Если бы Сэм Рокуэлл не работал на полную, фильм мог бы обернуться полным провалом. К счастью, он не теряет ни минуты. Помимо того, что его герой переживает яркие перемены в настроении и психике, Рокуэлл фактически "делает двойную работу" (если вы смотрели, то понимаете о чем я). Кто знает, почему Рокуэлл не был выдвинут на «Оскар», но эта роль остается одной из лучших актерских работ, когда-либо проигнорированных академией.
* Новый фильм "Немой" (2018) того же режиссера происходит в той же вселенной, что и в "Луне". Кроме того, в нем есть небольшая отсылка с появлением Сэма Рокуэлла.
____________________
Спустя несколько месяцев после убийства дочери Милдред Хейс (Фрэнсис МакДорманд) преступники так и не найдены. Отчаявшаяся женщина решается на смелый шаг, арендуя на въезде в город три билборда с посланием к авторитетному главе полиции Уильяму Уиллоуби (Вуди Харрельсон). Когда в ситуацию оказывается втянут ещё и заместитель шерифа, инфантильный маменькин сынок со склонностью к насилию, офицер Диксон (Сэм Рокуэлл), борьба между Милдред и властями города только усугубляется.

* Сэм Рокуэлл вошел в образ ленивого, тупого и агрессивного офицера полиции с проявлениями к нетерпимости и расизму. На протяжении фильма его герой переживает множество обстоятельств, которые меняют его личность. Эти изменения позволяют назвать офицера Диксона одним из самых интересных персонажей последних лет, а превосходное исполнение Рокуэллом заслуживает всяческих наград.
* В процессе подготовки к съемкам Сэм Рокуэлл проводил исследование — ездил по Миссури, общался с копами, смотрел местное шоу «Полицейские». Сэм хотел понять, как они ходят, как стоят, как разговаривают. Они брали его на патрулирование, показывали, как арестовывать задержанного. Также он встречался с людьми, которые пережили пожар.
* Это 2-е сотрудничество режиссера с Сэмом Рокуэллом (и с Вуди Харрельсоном). МакДона вдохновился на написание сценария фильма после увиденных им билбордов о нераскрытом преступлении, во время путешествия "где-то между Джорджией, Флоридой и Алабамой".
* И еще небольшая история со съемок от Сэма:
— Помните сцену, где мы выкидываем парня из окна? Она снята одним планом, и на это ушло полдня. То есть мы начинаем драться с другим актером, он падает, камера следует за мной, я разбиваю окно, в это время актер бежит вниз, его место занимает каскадер. Каскадера мы выкидываем в окно, он при этом остается цел и невредим, а актер уже внизу лежит весь в крови, и я спускаюсь, чтобы его добить. Где-то пять дублей мы запороли: то я не могу разбить окно (там ведь нужно ударить в конкретную точку), то еще что-то. Но потом все-таки сняли три рабочих дубля. Сложная сцена, но наш хореограф до этого ставил атаку медведя в «Выжившем», так что он мастер.
_____________________
Другие хорошие роли, заслуживающие упоминания, но не вошедшие в десятку:
- «Коробка лунного света» (1996)
- «Великолепная афера» (2003)
- «Фрост против Никсона» (2008)
- «Всё путём» (2009)
- «Приговор» (2010)
- «Мой парень – киллер» (2015)
____________________
ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ
«Женщина идет впереди» (2017)
Драматический вестерн от режиссера Сюзанны Уайт об активистке (Джессика Честейн), которая переехала в индейскую резервацию, чтобы помочь местному вождю сохранить землю для своего народа. Сэм Рокуэлл сыграл военного полковника. Фильм прошлогодний, но у нас не вышел, что не так уж страшно: рейтинг на IMDb у него всего 5,7.
_____________________
Озвучил главную роль в анимационном фильме "Приключения Пьянчужки" от создателей "South Park". Даже пока и не понятно, чего ожидать от мультфильма.

_____________________
Бывшие заключенные Эдди (Сэм Рокуэлл) и Пол (Бен Шварц) находятся на условно-досрочном освобождении и работают в нью-йоркской закусочной. Их жизнь в тупике. Но однажды английский юрист Кэтрин Руквуд (Фиби Фокс) приходит в закусочную с предложением, от которого они не могут отказаться. Дата выхода пока неизвестна.

_____________________
Сэм Рокуэлл сыграет (правда, не главную роль) в биографическом фильме о маргинальном певце и поэте-песеннике Блейзе Фоли, обогатившего репертуар многих легенд кантри-музыки. Его жизнь, любовь и творчество выходили за рамки всех стандартных сценариев и установок. Режиссер Итан Хоук, более известный как актер. Этот инди-фильм был показан на фестивале Сандэнс 21 января 2018 года, и, если и появится в России, то сразу в сети, минуя прокат.
_____________________
Фильм, в котором Сэм Роуэлл сыграет... Джорджа Буша младшего! Вот это будет забавно. А еще в этом фильме будет Кристиан Бэйл в главной роли (Дик Чейни, бывший вице-президент США), замечательная Эми Адамс, Стив Карелл и другие. Режиссер фильма до этого снял "Игру на понижение", так что скучно не будет. Определенно, самый ожидаемый фильм с Сэмом.

Спасибо за прочтение! Надеюсь, было интересно.
_____________________
Источники:

Сегодня Мадсу Миккельсену исполняется 52. Кто-то считает его самым красивым мужчиной Дании, другие видят в нем исключительно кандидата на роль злодея с надменным высокомерным лицом. Между тем, этот колоритный актер берется за самые разные роли: неотесанный гопник; финансист, спонсирующий терроризм; русский композитор; одноглазый викинг; соблазнитель из 17 века; воспитатель детского сада; ну и конечно интеллигентный маньяк, обожающий человечину. Выделим 10 фактов о нем и 10 его лучших ролей.

Полное имя: Мадс Диттманн Миккельсен (Mads Dittmann Mikkelsen)
Дата рождения: 22 ноября, 1965
Место рождения: Копенгаген, Дания
Рост: 1,83 м
Известен по ролям в фильмах: «Ганнибал», «Казино Рояль», «Доктор Стрэндж», «Охота»
Награды:
- Европейская киноакадемия-2011 — За выдающиеся достижения в мировом кино
- Европейская киноакадемия-2012 — Серебряная премия за лучшую мужскую роль
- Премия «Сатурн»-2014 — Лучший актёр сериала
________________________________________________________________________________
Факт №1: Детские увлечения
* Мадс Миккельсен родился и вырос в столице Дании. В юности он 8 лет занимался танцами. В хореографический кружок его отвела мама, а в 16 лет он переехал в Швецию, чтобы учиться в знаменитой Балетной академии Гетеборга.

Факт №2: Долгий разгон
Еще в юности Мадс начал тяготеть к кино, но завершил обучение актерскому мастерству в театральной школе только в возрасте тридцати лет. К концу 1990-х Миккельсена регулярно стали приглашать сниматься в датском кино. На родине к актеру пришла первая известность благодаря картине «Мерцающие огни». У нас эта кинолента не пользовалась популярностью.

Факт №3: Семья артистов
И отец, и брат Мадса – тоже актеры, но на «международную орбиту» выбрался только наш герой. Хотя старший брат Ларс Миккельсен засветился в таких сериалах, как "Шерлок" и "Карточный домик".

Факт №4: Вечно одноглазый
Уже 4 раза изображал на экране героев с поврежденным левым глазом — Ле Шифр из «Казино Рояль», Иоанн из «Адамовых яблок», Одноглазый из «Вальгаллы» и Рошфор из «Мушкетеров». А теперь к ним добавился Кицелий из «Доктора Стрэнджа» (уже оба глаза).

* На эту тему уже был пост:
Факт №5: Восемь языков
Шведский — второй язык датчанина. Английский — третий. Миккельсен неплохо говорит и по-немецки. А в байопике 2009 года «Коко Шанель и Игорь Стравинский» Мадс предстает в образе русского композитора. На этом видео собраны его фразы из фильмов на 8 языках:

* Очевидно, не все из этих языков он знает хорошо - большинство фраз он наверняка просто выучил для съемок. По крайней мере, русский и французский (судя по комментариям на Youtube) у него так себе.
Факт №6: Друг-режиссер
Чаще всего Мадса берет в свои фильмы датский режиссер Николас Виндинг Рефн - на их счету уже 4 совместных проекта ("Дилер", "Истекающий кровью", "Дилер 2" и "Вальгалла: Сага о викинге"). Правда, потом он переключился на Райана Гослинга.

* С режиссером Андерсом Томасом Йенсеном, менее популярным у нас, тоже 4 проекта.
Факт №7: Рыцарь не только на экране
* В 2010 году был награжден рыцарским орденом Даннеборг, лично королевой Дании Маргрет II, 16-го апреля 2010 года.

Факт №8: Участие в блокбастерах
* В 2004 году Миккельсен снялся в исторической картине «Король Артур». Приглашение в этот фильм стало настоящим подарком для датского актера. Это был интернациональный проект, в нем встретились британцы Клайв Оуэн и Кира Найтли, немец Тиль Швайгер, швед Стеллан Скарсгард, австралиец Джоэл Эдгертон. Миккельсену досталась роль рыцаря Тристана. Интересно, что в этой картине сыграл и Хью Дэнси, будущий партнер Мадса по «Ганнибалу».

* Позже актер сыграл в раскритикованном фэнтези «Битва Титанов», бондиане «Казино Рояль», марвеловском «Докторе Стрэндже» и «Изгой-один. Звёздные войны: Истории».
Факт №9: Персонаж компьютерной игры
В декабре 2016 года на мероприятии The Game Awards был показан второй тизер Death Stranding, новой игры Хидео Кодзимы, в котором фигурировали персонажи, смоделированные по образу Гильермо Дель Торо и Мадса Миккельсена. Персонаж Миккельсена является антагонистом, наделенным сверхъестественными способностями.

Факт №10: Личная жизнь
Мадс уже более 25 лет женат. Супруга Миккельсена, Ханне Якобсон - актриса и хореограф, почти на пять лет старше Мадса. У них двое детей – Виола и Карл. Недавно Миккельсен вместе с женой и детьми переехал жить в Канаду.

________________________________________________________________________________
ЛУЧШИЕ РОЛИ
10) «Пламя и Цитрон» (2008)
Копенгаген, 1944 год. Дания оккупирована немецкими войсками. Борцы Сопротивления Пламя и Цитрон (Мадс Миккельсен) работают под прикрытием, ликвидируя датских информаторов и занимаясь саботажем. Их объединяет ненависть к врагам свободы, но юный идеалист Пламя мечтает открыто выступить с оружием против захватчиков, а более чуткий Цитрон все больше втягивается в политические интриги.

* Лента основана на реальных событиях, связанных с деятельностью датского движения сопротивления времен Второй мировой войны.
* Не особо известная, но яркая роль Миккельсена.
* Отсутствие штампов и отличная работа оператора, реалистичность происходящего на экране и отличные актерские работы. Но есть и некоторая затянутость (фильм снят в духе «Жизнь других»).
9) «Дверь» (2009)
Миккельсен играет роль успешного живописца Дэвида, переживающего худшие времена. Он винит себя в смерти семилетней дочери, погибшей в результате неверно принятого им решения. Но все меняется, когда Дэвид обнаруживает таинственную дверь. Та дает ему возможность вернуться к прошлым ошибкам и все исправить. Однако то, что показалось ему счастьем, оборачивается ужасом, ведущим к необратимым последствиям.

* Кино "на один раз", но интересующимся триллерами с временными парадоксами - смотреть обязательно. Немного похож на испанский фильм "Временная петля" (2007).
* Фильм немецкого производства, и, насколько я понимаю, Мадс тут говорит на немецком весь фильм.
8) «Вальгалла: Сага о викинге» / «Valhalla rising» (2009)
Миккельсен играет одноглазого раба, участвующего в путешествии идущих на новую землю крестоносцев. Самого героя праведным христианином назвать сложно – за полтора часа Мадс не говорит ни слова, предпочитая работать мечом. Пусть действие и не отличается динамичностью, но потрясающая игра актеров и захватывающие пейзажи не оставят тебя равнодушным.

* Мадс Миккельсен с самого начала был единственным кандидатом на роль Одноглазого, поскольку он старый друг режиссера.
* Диалогов в фильме мало (около 120 реплик). Поэтому, соглашаясь на роль, Мадс полагал, что будет легко. Однако съемки оказались очень тяжелыми в физическом отношении (натурные съемки проходили в Шотландии).
* Для большей реалистичности режиссер отказался от компьютерной графики, полагаясь только на качественный грим.
7) «Казино Рояль» (2006)
Возможно, самая известная роль Миккельсена: в очередной серии фильмов про Бонда он играет Ле Шиффра – специалиста по покеру и беспринципного банкира, финансирующего мировой терроризм. Недостаток злодея – при особом волнении из глаз Ле Шиффра идет кровь, что сбивает его врагов с толку.

* Именно с этой роли многие заприметили Мадса. Наверное, мне он запомнился даже больше, чем новый тогда еще Дэниэл Крэйг в роли Бонда.
* Мадс Миккельсен идеален для такой роли, т. к. он затмил своей актерской игрой многих предыдущих карикатурных злодеев серии. Он определенно заслуживает того, чтобы считаться одним из самых незабываемых антагонистов Бонда.
6) «Адамовы яблоки» (2005)
Нео-нацист (Ульрих Томсен - тоже звезда датского кино), приговорённый к общественным работам в церкви, сталкивается с крайне праведным Иоанном (Мадс Миккельсен). Священник из-за травмы головы отрицает само существование зла, но, кажется, что всё это зло собралось вокруг него.

* Очень неоднозначная сатирическая картина, в которой собраны и библейские отсылки,
и отсылки к скандинавской мифологии, и отражение социальных проблем. Здесь есть и толстяк-клептоман, и иммигрант-экстремист, и фашист.
5) «Королевский роман» (2012)
Действие этой картины происходит в начале 1770-х годов в Дании. Датский король Кристиан VII, страдающий серьезным психическим заболеванием, предпочитает проводить время в притонах Копенгагена, вызывая тем самым ненависть юной королевы Каролины Матильды (Алисия Викандер). Ситуация меняется, когда в свите короля появляется молодой германский доктор Струэнзе (Мадс Миккельсен), благотворно повлиявший на Кристиана VII и завоевавший его доверие.

* Мадс Миккельсен с самого начала забирает на себя все внимание. В этой роли он просто неподражаем. Ему всё под силу — будь то политические распри, любовные переживания, серая будничная повседневность — он шикарно передаёт настроения своего героя.
* В главной роли Алисия Викандер, на тот момент еще не известная.
* Номинация на Оскар-2013 "Лучший фильм на иностранном языке"
* Похожие фильмы: "Герцогиня","Еще одна из рода Болейн", "Тюдоры", "Молодая Виктория".
4) «Дилер» (1996) + «Дилер 2» (2004)
За два года до того, как Гай Ричи взбудоражил киномир своим отвязным боевиком «Карты, деньги, два ствола», нечто подобное снял датчанин Николай Виндинг Рефн. Те же разборки совершенно отмороженных бандитов, поиски виноватых в потере партии наркотиков, черный юмор и лихие перестрелки. Позже «Дилер» получил продолжение, и в сиквеле персонаж Мадса стал центральным, а фильм получил мощную драматическую составляющую.

* Эта роль стала первой заметной в фильмографии Мадса Миккельсена. Чтобы сыграть наркодилера Мадсу пришлось побриться наголо, нарядиться в поношенное худи и сделать на затылке временную татуировку со словом respect. Его герой Тонни продает наркотики на улице и корчит из себя крутого бандита, но при этом больше похож на придурковатого гопника-неудачника. Даже не верится, что пройдет время, и этот же человек будет изображать лощеного щеголя Ганнибала.
* Пожалуй, это тот случай, когда каждая следующая часть лучше предыдущей. У "Дилера" есть еще третья часть, но персонажа Тони в ней нет.
3) «Ганнибал» (сериал, 2013)
Роль людоеда-интеллектуала доктора Лектера – мечта многих актеров, однако не зря принять эстафету у Энтони Хопкинса поручили именно Мадсу. Ведя расчетливую психологическую игру с ФБР и с необычайной виртуозностью обходясь с сервировкой своих жертв, Миккельсен имеет все шансы догнать Хопкинса по части злодейского обаяния.

* Вот тут-то и «аукнулось» датчанину участие в «Короле Артуре». Именно Хью Дэнси (сыгравший в сериале Уилла Грэма) посоветовал авторам шоу взять Мадса на роль социопата-гурмана. Кстати, одним из соперников Миккельсена на кастинге был британец Дэвид Теннант.
* Если у кого-то и были сомнения, может ли кто-то, кроме сэра Энтони Хопкинса, сыграть доктора Лектора, то да, датчанину Миккельсену это удалось блестяще. Перед нами предстает ничуть не классический злодей, поедающий человеческую плоть, а хитрый, умный и злой гений, который является не излишним доказательством того, что разум может быть сильнее грубой силы. Лектор в исполнении Микельсена в данной ленте является своего рода змеем искусителем, который пускает главного героя во все тяжкие и наслаждается происходящим за абсолютно невозмутимым выражением лица. Что лишь усиливается за счет холодных черт лица и бездонного взгляда Микельсена.
* Жаль, что пугающе-роскошный сериал просуществовал всего три сезона (сценаристы во главе с Фуллером рассчитывали еще на несколько – они не добрались даже до сюжета «Молчания ягнят»). Но заказчики были непоколебимы и не простили телетриллеру серьезного уменьшения его аудитории.
2) «После свадьбы» (2006)

* Сильный фильм из категории тех, что «цепляют», заставляя погрустить или даже поплакать. Конечно, во многом кино делает отличная игра актеров: несравненный Мадс Миккельсен с печальными глазами мученика, восхитительная Сидсе Бабетт Кнудсен и мощный Рольф Лассгорд — именно это трио неизменно наполняет кадр какой-то потрясающей, захватывающей, волнующей энергетикой.
* Входит в список Лучших фильмов по версии сайта RottenTomatoes.com.
* Режиссер Сюзанна Бир (сериал "Ночной администратор", "Серена", "Второй шанс", "То, что мы потеряли", "Братья"), с которой Мадс уже сотрудничал в фильме "Открытые сердца".
* Фильм номинировался на Оскар в 2007 году как "Лучший фильм на иностранном языке". Сам Миккельсен получил номинацию за эту роль в Европейской киноакадемии.
1) «Охота» / «Jagten» (2012)
Лукас – сорокалетний воспитатель провинциального детского сада, несправедливо обвиненный в педофилии. Он моментально становится изгоем в небольшой датской деревушке и подвергается общественной тирании. Мадс показал образ маленького человека, отчаянно пытающегося доказать свою невиновность.

* «Охота» удостоилась приза в Каннах, а Миккельсен сыграл свою лучшую на данный момент роль. Мадс Миккельсен, как ни странно, вовсе не тянет на себя одеяло, его тут вовсе нет, тут только Лукас, чья боль и безысходность ощущается настолько, насколько это возможно.
* Кино намеренно преувеличенное, оно заставляет задуматься о феномене массовой истерии и её жертвах, которой может в одночасье оказаться любой. Очень рекомендую к просмотру, но будьте готовы, что эта лента вызовет сильные противоречивые чувства.
________________________________________________________________________________
ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ
1) «Arctic» (2017)
Исландский фильм о выживании. Миккельсен сыграет человека, оказавшегося в полярных степях после трагической аварии.

* Сам Мадс рассказывает:
"Это были самые сложные съемки, которые у меня когда-либо были".
* О фильме мало информации, видимо он застрял на стадии пост-продакшна.
2) «Поступь хаоса» (2019)
В этом фильме от режиссера Дага Лаймана ("Грань будущего", франшиза о Борне) Мадсу досталась роль главного злодея.

* Сюжет: Юноша Тодд Хьюитт живёт с приёмными родителями Беном и Киллианом в Прентисстауне, городке в Новом мире, на планете, колонизированной землянами, на которой женщин выкосил неизвестный микроб. В Прентисстауне каждый человек слышит мысли других через, так называемый, Шум, поток образов, слов и звуков, не оставляющий жителям никаких личных секретов. Тодд обнаруживает, что есть место абсолютной тишины и есть даже люди, способные эту тишину генерировать, а тайна, окутавшая город, требует того, чтобы сбежать из этого тоталитарного мира и сражаться за истину.
* Премьера в мире: 1 марта 2019.
3) «Polar»
Мадс Миккельсен снимется в экшен-триллере, экранизации комикса «Polar: Came From the Cold» Виктора Сантоса. Миккельсен сыграет Дункана Визла, также известного как Черный Кайзер — самого смертоносного киллера в мире.

* По сюжету, он вынужден покинуть профессию из-за проблем с бывшим работодателем, но неожиданно обнаруживает себя под прицелом настоящей армии из молодых и беспощадных убийц. Чтобы спасти себя, Дункану придется использовать все полученные за долгие годы заказных убийств навыки и знания (где-то мы это уже слышали, ну да ладно).
* Думаю, роль киллера идеально подходит Мадсу. * Статус производства: подготовка к съемкам.
4) «Война ниже нуля»
Датский военный триллер о двух метеорологах из враждующих лагерей - датчанине и немце. Они отправляются в Гренландию, чтобы докладывать сводки погоды и дать преимущество своим в стычках на Атлантике. Однако кроме них на этой территории находится много недоброжелателей, не терпящих чужаков. Чтобы выжить в этом ледяном аду, бывшим врагам приходится объединиться. Дата выхода фильма пока неизвестна.
На этом все.
Спасибо за прочтение! Надеюсь, было интересно.
Пост делал Skalkin, специально для BigCollection: Всё о кино!
P.S.: В комментариях предлагаю проголосовать плюсами/минусами за тему для следующего поста.
Источники:

Сегодня Кейси Аффлеку, младшему брату знаменитого Бена Аффлека исполняется 42. Он известен преимущественно по «фестивальному» кино, не рассчитанному на массового зрителя. Многим будет трудно осознать, что за карьерой Аффлека-младшего мы наблюдаем уже два десятка лет, уж очень он казался незаметным в большинстве фильмов. Попробуем всмотреться поближе и выделить 10 лучших ролей Кейси.

Полное имя: Калеб Кейси Макгуайр Аффлек-Болдт (Caleb Casey McGuire Affleck-Boldt)
Дата рождения: 12 августа, 1975
Место рождения: Фалмут, Массачусетс, США
Рост: 1.75 м
Известен ролями в фильмах: «И грянул шторм», «Манчестер у моря», «Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса», «Как украсть небоскреб», «Интерстеллар»
Награды:
- «Оскар-2008» Лучшая мужская роль второго плана (номинация)
- «Золотой глобус-2008» Лучшая мужская роль второго плана (номинация)
- «Оскар-2017» Лучшая мужская роль
- «Золотой глобус-2017» Лучшая мужская роль
- «BAFTA-2017» Лучшая мужская роль
____________________________________________________________________
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ
* Бен и Кейси родились с разницей в 3 года в небольшом городке Массачусеттса в семье учительницы и разнорабочего. У Аффлеков ирландские и шотландские корни.

* Кейси Аффлек поступил в Университет Джорджа Вашингтона, позже перевелся в Университет Колумбии в Нью-Йорке, где изучал физику, астрономию и западную философию. Не закончив обучение, Кейси начал актерскую карьеру с небольших ролей в телесериалах.
* Поселившись в Лос-Анджелесе с братом и их общим другом Мэттом Деймоном, Аффлек-младший впервые заявил о себе под руководством режиссера Гаса Ван Сента - в частности, в принесшем Бену и Мэтту сценарный Оскар «Умнице Уилле Хантинге». Позднее он не раз будет сотрудничать с Ван Сентом.
* А в 1999 появился в «Американском пироге», но там мы даже его не вспомним - роль настолько эпизодическая, что в титрах Кейси не указали.

* В 2006 году Кейси Аффлек после 6 лет отношений женился на Саммер Феникс, сестре актёров Хоакина Феникса и Ривера Феникса. Сейчас у них двое детей.

* Говорят, Кейси с женой долгое время жили в Нью-Йорке в одном многоквартирном доме по соседству с Хоакином Фениксом и режиссером Гасом Ван Сентом.
* Ну а его лучший друг, собственно - Хоакин Феникс. Они оба веганы и участвуют в работе организации "Люди за этичное обращение с животными".

* В отличие от старшего брата, Кейси не смог не пожелал извлечь дивиденды из своих успехов, вместо блокбастеров выбирая более сложные роли в независимых проектах, а в 2010 году и вовсе взявшись за режиссуру удивительного мокьюментари о «музыкальной карьере» Хоакина Финикса - «Я все еще здесь».

* В 2011 помогал Бену Стилеру в таком нелегком деле, «Как украсть небоскреб»:

* А в 2014 сыграл повзрослевшего сына героя Мэттью Макконахи в «Интерстелларе»:

* Еще одна его недавняя роль - полицейский в криминальной картине «Три девятки» (2016):

* В преддверии Оскара-2017, всплыл сексуальный скандал, связанный с Кейси, будто кто-то хотел пошатнуть репутацию актера (однако он все равно получил награду). Оказалось, что аж 6 лет назад после съемок фильма "Я все еще здесь" кто-то из съемочной группы подал на актера в суд за сексуальные домогательства. На суде актер все отрицал, в итоге, дело урегулировали во внесудебном порядке. Однако, в результате 16 марта 2016 года стало известно, что Кейси и Саммер разводятся.

________________________________________________________________________________
ЛУЧШИЕ РОЛИ
10) «Умница Уилл Хантинг» (1997)
Аффлек сыграл лишь небольшую роль в фильме, написанном, разумеется, Мэттом Дэймоном и старшим братом Беном, как раздражающим другом Уилла и Чаки.
Однако во время его короткого времени в экране он показывает хорошее время комикса и поставляет хорошо округленный персонаж, который может раздражать, но при необходимости всегда имеет спину своих приятелей.

9) «Одинокий Джим» (2005)
Роль в экспериментальной драме «Джерри» привлекла внимание актера и режиссера Стива Бушеми, утвердившего Аффлека на роль в трагикомедии об одиноком Джиме -незадачливом писателе, из которого не вытянуть улыбку даже романом с Лив Тайлер.

* В общем, независимое кино про то, как бросить чтение депрессивного реализма и начать жить. Но кого-то оно обязательно зацепит.
* Кино стоит смотреть как минимум из-за симпатяжки Лив Тайлер. Ее героиня способна вытащить из пучины депрессии и самого Джима, и внезапно заскучавшего зрителя.
8) «Умереть во имя» (1994)
Ослепительные внешние данные Сьюзан (Николь Кидман) могли бы сделать ее супермоделью и принести ей титул «Мисс Америка». Но она одержима мечтой стать телезвездой и готова пойти на все, чтобы эту мечту осуществить. Выйдя замуж за самого симпатичного парня в их провинциальном городке, она решает начать свою телекарьеру в качестве ведущей прогноза погоды. Но муж, который хочет нормальной семейной жизни, становится для Сьюзен препятствием на пути к славе, и она, недолго думая, решает от него избавиться.

* Фильм Гаса ван Сента основан на истории жизни Памелы Смарт, совратившей пятнадцатилетнего подростка и втянувшей его в убийство мужа.
* Николь Кидман великолепна в этой роли (думаю, это ее лучшая роль): с такой легкостью она переходит от образа милой и кокетливой девушки к настоящей хищнице шоу-бизнеса, а потом и к безжалостной мерзавке. Николь в этой роли не только потрясающе играет, но и выглядит сногсшибательно.
* Ну а Кейси Аффлек на пару с Хоакином Фениксом отлично воплотили свои роли школьников-хулиганов.
7) «Убийца внутри меня» (2010)
Помощник шерифа Лу Форд — настоящий техасец из маленького городка. Неторопливый, дружелюбный и даже обаятельный, он скрывает внутри себя совсем другую личность — неумолимого душегуба, который убивает так же легко, как раскуривает сигару. И всю свою историю он словно сам себе и рассказывает, с интересом наблюдая, сумеют ли его коллеги найти истинного преступника.

* Кейси Аффлек, изображая такого интеллигентного и доброжелательного помощника шерифа, смотрится не менее сомнительно в моментах, когда на его лице изображено хладнокровие и желание убивать.
* Говорят, фильм раскрывает проблематику психических отклонений, имеющих корни в глубоком детстве. Но мне он показался сложных в плане понимания психологии мотивов.
* Слабонервным фильм лучше не смотреть, особенно девушкам. В фильме есть реально жестокие сцены, в которых хочется отвести взгляд.
* Фильм снят по мотивам одноименного романа Джима Томпсона (1952). К тому же в 1976 уже была одна экранизация.
6) «В бегах» / «Ain't Them Bodies Saints» (2013)
Поэтичная малоизвестная драма о влюбленных преступниках (Кейси Аффлек и Руни Мара), происходящая в Техасе 1970-х годов от инди-режиссера Дэвида Лоури.

* «Несвятые» (более дословный перевод) — достойный представитель независимого американского кино. Простой, без фальши и искусственности, естественный. Кино о жизни в самом настоящем ее проявлении, без всей это урбанизации и поспешности XXI века, что противоречат самой первозданности этой самой жизни. Красота природы, отличные актеры, незамысловатый, но притом неглупый сюжет.
* Кейси и Руни очень гармонично смотрятся в паре. И еще очень хорош был Бен Фостер.
5) «Джерри» (2002)
Кто сказал, что в миг опасности нужно вставать в позу героя, жертвы или святого? Два парня по имени Джерри, слоняясь по пустыне в поисках некоей загадочной «штуки», забрели далеко от цивилизации. В кого их превратит экстремальная ситуация? В Авеля и Каина, Авраама и Иакова, Робинзона и Пятницу, во всех сразу? Или ни в кого?

* Cценарий накануне первого дня съёмок был сожжён самим Ван Сентом и актёрами Мэттом Дэймоном и Кейси Аффлеком, и все диалоги были в итоге сымпровизированы.
* Один из самых странных арт-хаус-фильмов, что мне довелось видеть. Не смотря на интригующее описание, в фильме почти нет диалогов и ничего не происходит: просто двое слоняются по пустыне и в итоге теряются. Хотя где-то пишут, что этот фильм — испытание вашей способности созерцать. Смотреть рекомендую, только если интересно посмотреть на игру Кейси и Мэтта.
* Сцены в пустыне снималась прямо на солёной поверхности Большого Солёного озера.
4) «Из пекла» / «Out of the Furnace» (2013)
Еще один фильм в излюбленном Кейси жанре отчаянной драмы собрал завидный актерский ансамбль во главе с сыгравшим его старшего брата Кристианом Бейлом. По словам Аффлека, работа с Бейлом вернула ему удовольствие от актерской игры, а критики сошлись на том, что роль Кейси - страдающего посттравматическим синдромом ветерана Иракской войны - стала одной из самых убедительных в его послужном списке.

* Неплохая криминальная драма, которую стоит посмотреть хотя бы из-за актерского состава: Кристиан Бэйл, Вуди Харрельсон, Кейси Аффлек, Форест Уитакер, Уиллем Дефо и Зои Салдана. Хотя многие упрекают сюжет в предсказуемости и банальности.
* Кейси играет здесь экспрессивного младшего брата, а по истечении срока службы так и не нашедшего себе места в обыденной жизни, предпочитая жить в долг, играя на тотализаторе и участвуя в нелегальных уличных боях.
* Из всего актёрского состава также стоит выделить Вуди Харрельсона в роли главного антигероя, предводителя местной банды, не знающего жалости. Впрочем, отрицательные герои всегда были излюбленным коньком Вуди.
* Чэннинг Татум, Тейлор Китч, Макс Айронс и Гаррет Хедлунд пробовались на роль брата главного героя. Но в итоге выбрали Кейси Аффлека.
3) «Прощай, детка, прощай» (2007)
Кейси согласился на главную роль в фильме, ставшем режиссерским дебютом его брата Бена: в живописующей злые пригороды их родного Бостона мрачной драме об исчезновении 4-летней девочки Аффлек-младший сыграл частного детектива.

* Режиссерский дебют Бена Аффлека, до этого снявшего только короткометражку. Именно с этого фильма началось возрождение его карьеры после долгого периода неудач, и всего через несколько лет Бен прибрал к рукам самый главный «Оскар» (за «Операцию «Арго»).
* Актерская игра в фильме выше всяких похвал. Очень радуют Эд Харрис, Мишель Монахэн, Эми Райан (удостоилась номинации на «Оскар») и Морган Фриман. Ну а Кейси хочется выделить особо, хотя некоторые его критикуют, якобы он скуп на эмоции. Но он способен одним своим взглядом выразить все, и никакие лишние эмоции здесь не нужны.
* Похожие фильмы: "Таинственная река", "Пленницы", "Подмена", "Город воров", "Гнев". Если такое вам нравится - настоятельно рекомендую к просмотру «Прощай, детка, прощай».
* Фильм снят по мотивам одноименного романа Денниса Лихэйна. Этот писатель ответственен за сюжеты фильмов «Таинственная река», «Остров проклятых», «Общак» и недавний «Закон ночи».
2) «Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса» (2007)
Драматический дар Кейси предстал во всей красе в выдающемся ревизионистском вестерне Эндрю Доминика, который стоит увидеть хотя бы ради фантастической операторской работы Роджера Дикинса. Не подвел и тандем исполнителей титульных ролей: сыгравший легендарного гангстера Джесси Джеймса Брэд Питт удостоился актерского приза Венецианского кинофестиваля, а вошедший в образ его поклонника (и будущего убийцы) Аффлек наиграл на первую оскаровскую номинацию.


* После этой роли о Кейси стали говорить как об очередном открытии. Он на отлично сыграл параноидального, завистливого и трусливого Форда. Одарил невероятной мимикой и удивительным голосом. Это четко осмысленный персонаж, собравший в себя всю злобу и зависть этого мира. И когда спокойный Бобби срывается на крик, когда его глаза краснеют и наполняются слезами, понимаешь, что лучше это бы никто не сыграл.
* Роль Роберта Форда мог сыграть Шайа ЛаБаф, но его посчитали слишком молодым.
* В фильме помимо Питта и Аффлека играет харизматичный Сэм Рокуэлл.
1) «Манчестер у моря» (2016)
Но все рейтинги лучших ролей Аффлека-младшего пришлось переписать с выходом «Манчестера у моря» - орденоносного достижения его титулованного друга Кеннета Лонергана. Забравшись под кожу Ли, тихого и замкнутого мастера на все руки, вынужденного вернуться на малую родину, Кейси наделил депрессивную драму Лонергана душой и сердцем и преподал настоящий актерский мастер-класс.

* Герой Кейси Аффлека передал состояние скорби и пустоты настолько точно, что глядя на него, не подумаешь "ох, как Кейси хорошо сыграл", а скорее скажешь "как же фигово сейчас этому несчастному сантехнику Ли". Потому что перестаешь видеть актера за столь убедительно сыгранным персонажем. Хотя, не каждый увидит в этом великолепную актерскую игру - ведь при этом эмоций Кейси нам не показывает, а "играет глазами", и его боль и внутренняя борьба будто читается во взгляде.
* Помимо Оскара за Лучшую мужскую роль (Кейси Аффлек), фильм получил награду и за Лучший сценарий. К тому же у фильма были еще 4 номинации: Лучший фильм, Лучшая мужская роль второго плана, Лучшая женская роль второго плана и Лучший режиссер.
* Изначально главную роль должен был играть Мэтт Дэймон, ранее работавший с режиссером Кеннетом Лонерганом, но он остался продюсером.
____________________________________________________________________
ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ
1) «История призрака» (2017)
Фэнтезийная история от режиссера Дэвида Лоури (у которого Кейси Аффлек и Руни Мара уже снимались в фильме "В бегах") о безвременно умершем мужчине, который не ушел в мир иной, а остался привязан к своему бывшему дому до скончания веков. Премьера в мире (по Кинопоиску) была 22 января 2017, поэтому ждем фильм сразу в сети.

* На данный момент фильм занимает 358-е место в списке "Лучших фильмов по версии сайта RottenTomatoes.com".
2) «Свет моей жизни» (2018)
Помимо актерской деятельности, Кейси продолжает оттачивать режиссерские навыки. Сюжет: история отца и его маленькой дочери, которые пытаются выжить в глуши на фоне масштабной эпидемии, охватившей десять лет назад все человечество. Помимо режиссуры, Кейси написал сценарий и сыграл главную роль.

* Cтатус производства: пост-продакшн. Даты выхода пока нет.
2) «Старик и ружьё» (2018)
Снова проект Дэвида Лоури (у него похоже любимчик появился), но на сей раз в жанре криминальной комедии. Правдивая история неисправимого вора Форреста Таккера (Роберт Редфорд), который большую часть жизни посвятил обчищению банков и побегу из тюрем. На закате своей беспокойной «карьеры» 78-летний Таккер снова берётся за любимое дело, невзирая на преследование молодого детектива (Кейси Аффлек) и обязательства перед преданной женой.

3) «Villain»
Триллер от режиссера-новичка о человеке, который мстит за убийство своей семьи. Он чудом выжил после двух выстрелов в голову, и ранение открыло в нем дар видеть прошлое и будущее людей. Осуществляя план мести, он превращается в главного «чистильщика» города от бандитов. Но со временем его методы становятся все жестче, и помощь все чаще напоминает безжалостное преступление.
4) «Добряк»
Режиссер Ридли Скотт, видимо, решил вернуться к криминальным мотивам. События истории происходят в 30-х годах в Лос-Анджелесе. Герой Аффлека, страдающий от амнезии, вдруг обнаруживает, что работает на мафиози — убийцу-садиста по прозвищу «Добряк» — и что влюбляется в его подружку.
5) «Льюис и Кларк» (мини-сериал)
Картина расскажет о путешествиях реально существовавших американских исследователей Льюиса и Кларка в 1803 году. О ней пока мало что известно, но опытный режиссер Джон Кёрран снял такие фильмы, как "Разрисованная вуаль", "Стоун" и "Тропы".
6) «Далёкая яркая звезда»
Второй режиссерский проект Кейси Аффлека из списка ожидаемых. Фильм в жанре вестерн с Хоакином Фениксом в главной роли. Правда, пока статус производства уже на протяжении года неизвестен.
7) «Несс»
Насколько я помню, давно зависший проект о специальном агенте министерства финансов США, который в 30-х годах прошлого столетия получил разрешение на создание специальной группы и сумел на 11 лет посадить в тюрьму гангстера Аль Капоне. Пока в команде числятся: режиссер - великий и ужасный Дэвид Финчер, а в ролях - Кейси Аффлек и его старый друг Мэтт Дэймон.
8) «Потерянный рай»
Фильм от небезысвестного режиссера Алекса Пройаса ("Я, робот", "Знамение", "Боги Египта", "Темный город"), который расскажет историю противостояния архангела Михаила и Люцифера в формате боевика. Неплохой актерский состав: Бенджамин Уокер, Брэдли Купер, Доминик Пёрселл, Руфус Сьюэлл, сам Кейси Аффлек и миленькая Камилла Белль.
Спасибо за прочтение!
Skalkin для BigCollection: Всё о кино!
П.С.: Обратите внимание, теперь в конце моих постов будет коллекция актеров, о которых я делал посты. Для тех, кто не видел - приглашаю перейти по тегу "лучшие роли".
Источники:

Встречайте Пола Томаса Андерсона - большого мастера среди режиссеров нового поколения. Возможно, вы и не знаете его в лицо, но некоторые из его фильмов ("Нефть", "Магнолия", "Ночи в стиле буги", "Мастер") могли вам встретиться. Его картины вызывают неизменный восторг критиков и регулярно попадают в число претендентов на престижные кинонаграды. Андерсон, как и Тарантино, является «режиссёром-самоучкой», который учился не в киношколах, а просматривая тысячи фильмов на видеокассетах. Сегодня у ПТА день рождения (47), а это отличный повод посмотреть/пересмотреть одну из его семи превосходных работ, которые отличает неторопливость, обилие персонажей, психологическая и кинематографическая выверенность до последнего кадра и особый визуальный стиль.

Полное имя: Пол Томас Андерсон
Рост: 1.79 м
Дата рождения: 26 июня, 1970
Место рождения: Студио Сити, Калифорния, США
Награды и номинации:
Оскар - 5 номинацийза сценарий, 1 за режиссерскую работу и 1 за фильм;
Каннский кинофестиваль-2002 - Лучший режиссер
Берлинский кинофестиваль-2000 - Лучший фильм, -2008 - Лучший режиссер;
Венецианский кинофестиваль-2012 - Лучший режиссер;
Британская академия-2013 - Лучший оригинальный сценарий.
ФИЛЬМЫ
(полнометражные художественные, по хронологии)
Джон сидел у входа в трактир и мечтал о чашечке кофе: сегодня он лишился всех своих денег. Проходивший мимо щедрый господин по имени Сидней угостил бедолагу завтраком, а в ходе беседы поведал, как можно заработать большие деньги, играя в казино. Под чутким руководством карточного мастера Джон превратился в первоклассного игрока, и вместе сладкая парочка стала собирать «золотой урожай» по всей стране. Все шло хорошо до тех пор, пока Джон не влюбился в официантку по имени Клементина…

* Это довольно специфическое кино. На всём протяжении фильма, автор так и не показал двух параллельно развивающихся сюжетных линий, т. е. не начинал продолжение истории, пока не заканчивал рассказ предыдущей, организовал встречу нескольких разных, но очень корыстных людей, но самое крутое — завершил фильм совсем не там, куда принято ставить точки в подобно складывающихся историях. Самое же главное от всей истории, это возможность увидеть, на что готовы люди ради исправления своих ошибок, и исполнения самых корыстных пожеланий. Только правда одна, на чьей стороне она окажется, или же окажется так, как принято в казино, у кого карта выше — тот и сильней, увидеть это не сложно, сложнее найти фильм.
Эта история начинается в 1977 году в долине Сан-Фернандо, когда всемирно известный режиссёр порнофильмов Джек Хорнер встретил в ресторане ночного клуба молодого официанта Эдди Адамса (Марк Уолберг) и понял, что этот юноша — как раз то, что ему в данный момент необходимо. Интуиция не подвела опытного порно-мастера: Эдди оказался настоящим кладом.

* Фильм продолжает историю, снятую ПТА еще в школе в формате короткометражки.
* ПТА вначале хотел видеть в роли Дирка Дигглера Леонардо ДиКаприо, но того пригласили в оскароносный «Титаник» Джеймса Кэмерона. ДиКаприо в 2004 году заявил, что лучше бы снялся в «Ночах в стиле буги».
* Из фильма вырезали сорок секунд, чтобы добиться более выгодного прокатного рейтинга: в результате NС-17 изменили на R. А это значит, есть и режиссерская версия фильма.
* ПТА исследовал период конца семидесятых - начала восьмидесятых — в чем-то переломный и критический момент для adult movies. Время, когда специализированные кинотеатры уходят в прошлое, а полноформатные фильмы вытесняются короткими бессюжетными порнороликами. Впрочем, особой трагедии из этого режиссер не делает — судьбы причастных к студии Джека Хорнера людей ломаются не только и не столько в связи с переходом к видео.
«Ночи в стиле буги» не душит навязчивой моралью, не страдают ханжеством и пошлостью. Это очень ироничная работа, но ирония не закрывает драмы. Здесь хватает смешных моментов, но нет ощущения, что смотришь комедию. Режиссера отличает умение найти стилевой баланс и, аккуратно балансируя между юмором и драмой, живописать историю порно в эпоху перемен.
* Забавно, кстати, пофантазировать над развитием персонажей «Ночей» сквозь призму фильмографии актеров. Активно качающийся Дирк (Марк Уолберг) со своими мелкими криминальными наклонностями вполне мог бы со временем стать дебиловатым тренером по фитнесу в «Кровью и потом». Подсевшая на наркотики актриса (Джулианна Мур) могла взяться за голову и подарить лучший в мире трах Гордону-Левитту в «Страстях Дон Жуана». Предприимчивый бывший актер, а ныне бизнесмен (Дон Чидл), сделал карьеру и стал учить других продажам в сериале «Дом лжи». Рядовая порнодевица (Хизер Грэм) покатилась по наклонной и стала шлюхой из Лас-Вегаса, обручившейся с одним дантистом в «Мальчишнике в Вегасе».
Эта история произошла в долине Сан-Фернандо в дождливый день, когда на небе не было ни облачка. Благодаря вмешательству высших сил, а также нагромождению совпадений, случайностей, действий разных людей, их жизни и судьбы переплетутся и проникнут друг в друга в течение одного дня, финал которого будет незабываемым.

* По форме «Магнолия» — это несколько сложных, очень тонких, изящных, ювелирно отточенных узоров, переплетённых между собой в цельную картину. Здесь нет одного главного героя, если не считать, конечно, главным мастером того, кто объединяет все девять основных персонажей — Судьбу. Человек нечасто переживает момент истины. Но случается так, что этот момент для девяти персонажей наступает в одно и то же время.
* Нельзя не отметить и актёрскую работу. Самое значительное, что следует отметить в этом плане — роль Фрэнка Мэки в исполнении Тома Круза. Том здесь превзошёл самого себя - это глубокая, сложная роль. Фрэнк Мэки — наглый и пробивной секс-гуру с холодными глазами, в которых, однако, моментами мелькают боль и отчаяние, этот человек демонстрирует всему свету собственное превосходство, но прячет в броне цинизма тонкую ранимую душу. Минуты его прощания с отцом — одни из самых сильных в фильме.
Превосходно исполнены роли и остальных персонажей: Джулианна Мур, Джон С. Райли, и, конечно, Филип Сеймур Хоффман (все они не первый раз снимаются у ПТА).
Барри Иган (Адам Сэндлер) - страдающий от внезапных вспышек ярости невротик с кучей комплексов. Ему уже глубоко за тридцать, а он так и не научился нормально общаться с людьми. С женщинами — в особенности. Но фортуна еще не поставила на Барри крест — однажды он встречает странную девушку (Эмили Уотсон), которой суждено перевернуть всю его жизнь…

* ПТА писал сценарий уже с расчетом на Сэндлера и Уотсон.
* Адам Сэндлер, возможно, сыграл здесь одну из своих лучших ролей. Это не характерная для его амплуа комедия, а самая настоящая драма, рассказ о типичном «лишнем» человеке, который всю жизнь гниет в свой конторке, с ужасом понимая, что еще немного и жизнь будет прожита зря.
* Поначалу он кажется зрителям конкретным старостой дурдома, но постепенно начинаешь понимать, что этот человек нормальней всех тех, кто его окружает, просто забился в свою раковину, как рак — отшельник и смотрит оттуда на мир, боясь высунуться. И вдруг в его убогом существовании происходит термоядерный взрыв — он однажды обнаружил себя любящим и любимым, почувствовал, что такое НАСТОЯЩАЯ ЖИЗНЬ, попробовал ее на вкус, он преображается, просто меняется на глазах внутренне и внешне за полчаса экранного времени. Меняется лицо, поведение, походка даже. И эта метаморфоза, когда из полного ничтожества вдруг вырастает ЧЕЛОВЕК — это и есть самое удивительное событие в фильме.
Экранизация романа «Нефть» классика американской литературы Эптона Синклера. Действие происходит в конце 1920-х в Калифорнии и описывает взлет нефтедобывающей компании, принадлежащей амбициозному и бездушному магнату Плэйнвью (Дэниэл Дэй-Льюис). Это непростой человек, с тяжелым характером, который он пытается обуздать внешней маской спокойствия и размеренности, но на самом деле в его жилах течет презрение ко всем окружающим. Его цель — нефть, и он сотрет все на своем пути, лишь бы достичь её.

* Пол Томас Андерсон заявил, что он смотрел фильм «Сокровища Сьерра Мадре» (1948) каждую ночь перед съемками «Нефти».
* По словам Пола Томаса Андерсона, он со своей командой был свободен в выборе места для съемок той или иной сцены. На деле это обозначало, что многие сцены снимались по 3-4 раза в разных местах, и после этого выбирался лучший вариант.
* Музыку к фильму написал Джонни Гринвуд из группы «Radiohead». Это его первый подобный опыт в игровом кино.
* Фильм совсем не об «американской мечте» и даже не об алчном капиталисте, сделавшем головокружительную карьеру, о чем сообщает нам большинство рецензий. Казалось бы, в конце дается мораль о тщетности погони за деньгами, но не все так просто. Дэниел говорит о своей нелюбви и презрению к людям, и о накопившейся за многие годы ненависти. Он в первую очередь сильная личность, которая возвышается над толпой. Он презирает людей, и не может найти достойных, с кем мог бы сблизиться, поэтому он одинок. А деньги, нефть для Дениела лишь возможность мастерски реализовать себя, возвыситься над толпой. Основная линия фильма это противостояние Плейнвью и толпы. Представителем толпы выступает лицемерный ханжа и святоша Элай Санди, которого превосходно сыграл Пол Дано. А последняя сцена делает фильм настоящим шедевром.
«Нефть. И прольется кровь» потрясающая драма, о необыкновенном человеке, который прожил жизнь, которой многие бы позавидовали, но ничего для себя не нашел, а попутно абсолютно разочаровался в окружающем его мире.
6. «Мастер» / «The Master» (2012)
Демобилизованный моряк (Хоакин Феникс) с загадочным прошлым не может найти места в послевоенной Америке. Он меняет одну работу за другой, пока случайно не знакомится с харизматичным создателем религиозного культа, известным писателем и философом (Филип Сеймур Хоффман). К удивлению приверженцев модного учения, их гуру делает агрессивного маргинала своим ближайшим помощником. По мере того как новая вера завоевывает поклонников, бывший бродяга начинает задаваться вопросами о том, во что он верит, и кем является его наставник на самом деле.

* В «Мастере» есть ряд сцен, написанных для «Нефти», но не попавших в финальный сценарий
* Этот фильм о некоем обществе, которе подозрительно схоже с классической школой саентологии. К тому же Андерсону хотелось исследовать послевоенное время, благоприятствующее зарождению разного рода духовных движений.
* Первый художественный фильм за последние 16 лет, полностью снятый в формате 65 мм, при этом с использованием камеры Panavision System 65.
* «Мастер» (а если точнее, "Учитель") это выдающееся кино со множеством эпитетов, которые крайне редко можно употребить по отношению к одному произведению современного кинематографа. Его главная черта заключается в том, он работает со зрителем сразу же на нескольких уровнях восприятия. Прекрасно выверенный с точки зрения постановки и невероятно мощный по части актерских образов фильм, умудряется проникнуть на самые глубокие уровни зрительского подсознания, вызывая одновременно и отвращение, и сильное сопереживание. При этом сказать сразу же и бесповоротно, о чем же была картина, не удается сразу после просмотра. Количество сцен, являющихся для ленты ключевыми, зашкаливает точно так же, как и возможности для их интерпретации, и многие из них могут остаться у вас в памяти надолго.
Действие развивается в Лос-Анджелесе в конце 60-х. Главный герой Ларри Спортелло (Хоакин Феникс) трудится на почве частного сыска и сильно увлекается марихуаной. Его разыскивает бывшая подруга, но вскоре женщина исчезает вместе со своим новым богатым поклонником. Ларри начинает расследовать дело.

* Эта картина ПТА отличается этаким черным юмором и сатирой. Режиссёр изначально начинает вести некую запутанную игру, и чем дальше, тем хуже. Он словно разбивает фильм на несколько сюжетных линий, что определённо вводит зрителя, в эдакое замешательство. Абсурдный юмор приемлем и привлекателен, в основном он заключается в действиях Хоакина Феникса и Джоша Бролина, сыгравших частного детектива Дока и полицейского Кристиана «Йети» Бьорнсена. Юмор в фильме хорош: особенно смешно смотрятся сцены, где герой Феникса под кайфом, или же бьёт себя по лицу, чтобы сосредоточиться и продолжить расследование, а также Бьорнсен, со своими нелепыми манерами. Эксцентричность и абсурд, безусловно придают фильму обворожительности, но вместе с ней, зритель постепенно начинает терять нить повествования. Однако, ПТА знает своё дело, и вместе с абсурдом, вносит в картину интересные диалоги, порой с шёпотом, которые встряхивают фильм, от чего появляется невольное напряжение. Таким образом, режиссёр напоминает зрителю, что это не только чёрная комедия, но и криминальный детектив. Андерсон задирает обе планки высоко, но держит строгий контроль, дабы ни одна из них, не переступила черту.
8. «Призрачная нить» / «Phantom Thread» (2017)
В новом фильм ПТА действие будет происходить в мире моды 1950-х годов в Лондоне. Главный герой - Чарльз Джеймс, работающий в этой сфере на членов королевской семьи и прочих представителей высшего общества. Главная примечательность фильма - возвращение Дэниэла Дэй-Льюиса и его вторая работа совместно с ПТА, которая, возможно, станет последней в его карьере.

* Дата выхода: 25 декабря 2017 года.
Кроме вышеупомянутых кинокартин, ПТА так же снял документальный фильм «Джунун» (2015) и множество короткометражек, среди которых клип для хороших знакомых режиссера
Radiohead - DayDreaming:

На этом все!
Это был мой первый пост о режиссере. Спасибо, что дочитали :)
Пост делал Skalkin специально для сообщества BigCollection: Всё о кино!
Источники (использовались рецензии простых пользователей кинопоиска):
Сегодня Натали Портман отмечает день рождения - ей исполняется 36 лет.
Актриса с русскими корнями сочетает в себе естественную красоту, актерский талант и выдающийся интеллект: Натали имеет ученую степень Гарвардского университета и говорит на 5 языках. В этом посте описаны 10 интересных фактов из жизни и 10 ее лучших ролей.

Имя при рождении: Натали Хершлаг (англ. Natalie Hershlag)
Рост: 1.60 м
Дата рождения: 9 июня 1981
Место рождения: Иерусалим, Израиль
Прославилась ролями в фильмах: «Леон», «Звёздные войны» (эпизоды I-III), «Чёрный лебедь», «Тор» и «Тор 2: Царство тьмы».
Награды и премии:
- «Оскар»-2011
- «BAFTA»-2011
- «Золотой глобус»-2005, -2011 и пр.
_________________________________________________________________________________
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ
Факт №1: Русские корни
Родители Натали — русские евреи, долгое время жившие в Кишиневе. Если быть точным, предки актрисы по маме — из России и Австрии, а по отцу — из Румынии и Польши.

Факт №2: Ранняя карьера
В 11 лет попала в модельный бизнес, а кинодебют состоялся уже в 13 лет - в фильме «Леон», после которого девочка проснулась знаменитой.

* Последующую роль уже мало кто вспомнит, но юная актриса вновь появилась в культовом фильме «Схватка» (1996), с первыми звездами Голливуда - Аль Пачино и Робертом ДеНиро.
Факт №3: Кира Найтли раскрутилась благодаря сходству с Натали Портман.
Своим ярким появлением в фильме Джорджа Лукаса «Звездные Войны. Эпизод 1: Скрытая угроза» она дала рост не только своей карьере, но ещё и карьере Киры Найтли, которая была задействована в фильме в качестве дублёра Портман лишь по причине внешнего сходства.

* По сюжету у персонажа Натали (королева планеты Набу) работала служанка-двойник, роль которой и досталась никому неизвестной на тот момент Найтли, стараниями гримеров ставшей точной копией Натали.
Факт №4: Натали Портман и театр
В 2001 году актриса участвовала в театральной постановке «Чайка» по А.Чехову, сыграв героиню Нину. Это было не первое ее выступление в театре, — в 1994 был мюзикл «Ruthless!», а в 1997 в «Дневнике Анны Франк» она играла главную роль.

Факт №5: Образование и пять языков
В какой-то момент она заявила, что в течение 4 лет не будет сниматься, чтобы сконцентрироваться на учёбе. В итоге Натали стала выпускницей Гарварда, получив степень бакалавра в области психологии. Кроме того, она говорит на пяти языках: иврите, английском, французском, японском и немецком. Последний она, на удивление всей съемочной группе, выучила во время работы над картиной «V значит Вендетта» в Берлине, где проходила часть съемок.
Факт №6: Защита животных и благотворительность
Портман с детства является вегетарианкой и защищает права животных и окружающую среду. В первую очередь она борется против использования натурального меха и ездит с благотворительными миссиями по Африке.

* В 2005 году она путешествовала по Уганде, Гватемале и Эквадору, спала в палатке и общалась с местными жителями.
Факт №7: Режиссура и продюсерская деятельность
В 2007 году Портман основала собственную продюсерскую компанию. Она стала режиссером и продюсером экранизации автобиографии израильского писателя Амоса Оза «Повесть о любви и тьме» (2015).

* Не каждая голливудская актриса рискнет встать по ту сторону камеры, а уж снять драму на иврите (!) и частично на русском (!!!) тем более. Да и сама Натали прекрасна в главной роли.
Факт №8: Участие в киновселенной «Марвел».
Экранизации комиксов не обошли стороной и Натали Портман - в 2011 году присоединилась к киновселенной «Марвел». Актриса сыграла главную женскую роль в фильме «Тор», а позже и в продолжении: «Тор 2: Царство тьмы».

Факт №9: Личная жизнь
Среди ее бывших бойфрендов: актеры Лукас Хаас, Гаэль Гарсия Берналь, Джейк Джилленхол и музыкант Девендра Банхарт. Возможно, Натали встречалась и с известным мультимиллиардером Нэтом Ротшильдом. А на съемках «Черного лебедя» познакомилась с нынешним мужем Бенжаменом Мильпье, французским актером и хореографом.
Факт №10: Натали Портман сейчас
Сейчас у Натали Портман двое детей: сын Алеф (2011г.р.) и дочь Амалия (2017г.р.). С 2013 года семейство Портман-Мильпье живет в Париже, т.к. Бенджамин получил там работу художественного руководителя театра балета.

_______________________________________________________________________
ЛУЧШИЕ РОЛИ
(не путать с лучшими фильмами)
Когда неудовлетворенный жизнью телевизионный актер Эндрю Ларджман (Зак Брафф) после десятилетнего отсутствия возвращается в родной город, чтобы присутствовать на похоронах матери, он встречается со страдающей эпилепсией Сэм (Натали Портман). Вместе они помогают друг другу избавиться от эмоциональных стрессов и начать новую жизнь.

* Натали Портман сыграла очень естественно. Открытая, милая, настоящая, но чудная: неотъемлемой чертой поведения Сэм является патологическое вранье. Она лжет, сама того не замечая, просто для поддержания разговора или вообще без какого-либо умысла.
* Режиссером и сценаристом фильма также является Зак Брафф, известный многим по роли в сериале "Клиника". Большую часть сценария Зак Брафф написал будучи еще в колледже.
* Мотоцикл, на котором ездит герой Зака Браффа, — «Днепр», сделан в СССР.
Молодая начинающая актриса и слепой юноша влюбляются друг в друга, и от его имени идет рассказ о том, что происходит между ними в необычной манере "мелькающего" монтажа.

* На мой взгляд, самая замечательная из всех короткометражек, входящих в состав альманаха «Париж, я люблю тебя» (2006). Позже Натали и сама срежиссировала короткометражку в схожем проекте «Нью-Йорк, я люблю тебя» (2008).
* Режиссер Том Тыквер всего в каких-то семь минут смог вложить незабываемую историю о любви и о том, что у каждого есть своя правда, простая и искренняя, собранная из дорогих нам кусочков нашей жизни.
* Актриса играет актрису — сложно вдвойне. Но при этом веришь каждому слову Натали, каждой секунде. Рассказать эту пронзительную историю ей помог Мельхиор Беслон — малоизвестный, но талантливый актер. Вместе они составили красивую пару. Ну, и третий герой фильма — Париж, роскошный, величественный город.
История о матери, которая знает все лучше всех… и дочери, которая знает все еще лучше.
Адель (Сьюзен Сарандон) — очень эффектная женщина, любящая пофлиртовать. Ее дочь Энн (Натали Портман) — спокойная девушка, живущая в реальном мире. На первый взгляд они как масло и вода, но на самом деле они очень похожи…

* Это искренняя, трогательная об извечном конфликте отцов и детей, а точнее - о взаимоотношениях мечтательной, любвеобильной матери и прагматичного, но доброго ребенка, которая поступками и мыслями ведет себя как взрослая. Фильм не переполнен яркими событиями и буйным повествованием, но оставляет очень теплое и приятное послевкусие своим размеренным темпом и трогательностью.
* Фильм снят по биографической книге довольно известной в США писательницы Моны Симпсон. Мона является родной сестрой Стива Джобса, о которой он до 27 лет не имел никакого понятия. Книга «Где угодно, только не здесь», повествует о детстве и биологических родителях Джобса.
* Перед началом сьемок Сьюзен Сарандон сказала продюсерам, что не будет сниматься в фильме, если Натали Портман не сыграет роль ее дочери.
Анна (Натали Портман) и Мария Болейн (Скарлетт Йоханссон), движимые слепой амбицией своей семьи, борются за внимание и благосклонность короля Генриха VIII (Эрик Бана).
И хотя обе сестры разделят с ним ложе, только одной из них суждено подняться на трон для непродолжительного царствования.

* Натали Портман в этой картине в очередной раз доказала свою способность к перевоплощению, сыграв с виду наивную, улыбчивую и глупую девушку, но с огромными амбициями и злобой в сердце — бесёнок с ангельским лицом. Натали на 100% вживается в роль, не боясь выглядеть порой некрасиво и даже отталкивающе. Особенно впечатляет ее финальная сцена.
* Фильм снят по мотивам одноименного романа Филиппы Грегори 2001 года, который, в свою очередь, основан на реальных исторических событиях.
* Несмотря на более или менее точное изображение событий, в картине допущен ряд исторических неточностей (говорят, более достоверным является сериал "Тюдоры"). К тому же ряд ведущих литературных и телевизионных критиков Британии высказался против экранизации в связи с тем, что на ведущие роли были выбраны американские актрисы.
* Если вы уже посмотрели этот фильм и вам понравилась Натали Портман в антураже эпохи Ренессанса, то советую посмотреть еще «Призраки Гойи» (2006), где она играет сразу 2 роли.
История о двух братьях, совсем не похожих друг на друга. Старший, Сэм (Тоби Магуайр) — бравый офицер, любящий муж и отец. А младший, Томми (Джейк Джилленхол), мечется по жизни, словно ходит по лезвию бритвы. Уезжая добровольцем на войну в Афганистан, Сэм просит Томми позаботиться о детях и жене Грейс (Натали Портман). Но проходит время, от Сэма нет вестей, и его признают без вести пропавшим. Томми, как может, утешает Грейс.

* Ремейк шведского одноименного шведского фильма 2004 года.
* Возможно, сюжет покажется кому-то до боли знакомым, но ради отличной актерской игры Натали Портман - Тоби Магуайр - Джейк Джилленхол фильм посмотреть стоит (кстати, в лучшие роли Джилленхолла фильм тоже вошел).
Знаковой ролью стала роль в истории двух девушек (Натали Портман и Джулия Робертс) и двух мужчин (Джуд Лоу и Клайв Оуэн), которых случайная встреча ввязывает в странную любовную игру на четверых. Ее героиня Элис — молодая стриптизерша из Лондона. В таком амплуа актриса оказалась впервые и, хм-хм, с успехом справилась с поставленной задачей.

* Фильм основан на известной пьесе Патрика Марбера.
* За эту роль она была номинирована на Оскар и выиграла Золотой глобус за лучшую женскую роль второго плана.
* Говорят, особо пикантные сцены танца на шесте были вырезаны из окончательной версии фильма по просьбе Натали, которая не хотела, чтобы родители видели её обнаженной.
* Из мелодрам с Натали также рекомендую фильм "Мои черничные ночи" (2007), который не уместился в этом списке (с тем же Джудом Лоу).
Альтернативное будущее. В Англии, после страшной эпидемии неизвестного вируса, повергшей страну в хаос, устанавливается жестокая диктатура властного канцлера. Но однажды Лондоне появляется борец за свободу, известный как V, который начинает партизанскую войну с режимом в попытке вернуть народу отнятую у него свободу. В этой войне он привлекает на свою сторону молодую женщину, которую он вырвал из лап тайной полиции. Портман уже не в первый раз сыграла подопечную опасного убийцы, на этот раз в мрачном антиутопичном триллере.

* Роль Иви принесла Портман премию Сатурн за лучшую женскую роль, и навсегда дала понять зрителю, что Натали — актриса с большой буквы, которую трудности совершенно не страшат.
* Натали Портман без всяких возражений согласилась обрить голову. По её словам, она уже давно хотела это сделать. Когда после съемок бритоголовая Натали отправилась в Нью-Йорк,
ее даже остановила полиция за подозрительный вид.
* Продюсерами фильма выступили братья/сестры/родственники Вачовски — большие поклонники творчества Алана Мура. Сценарий фильма был написан ими же в середине 1990-х на основе графического романа Мура, еще до фильма «Матрица». Кстати, Хьюго Уивинг, известный по роли агента Смита, исполняет роль Ви.
* Для того чтобы поставить британский акцент, Натали Портман занималась с диалектологом.
* Скарлетт Йоханссон и Брайс Даллас Ховард были претендентками на главную роль.
* Маски Гая Фокса после выхода фильма стали популярным символом протестного движения в западных странах. В этом качестве они используются группой активистов «Анонимус» и некоторыми участниками движения «Захвати Уолл-стрит».
Фильм не нуждается в представлении. Дебютная роль очаровательной девочки Матильды, которая становится спутницей профессионального убийцы (Жан Рено), чтобы отомстить за смерть родителей, для Натали Портман по сей день считается одной из лучших. 13-летняя Натали великолепно исполнила свою роль: ее отчаянная и смелая Матильда умеет разглядеть добро даже в сердце киллера.

* Первоначально режиссер Люк Бессон отверг кандидатуру Портман, но она еще раз пришла на пробы и устроила для съемочной группы такое шоу, что талантливую девочку сразу же решили утвердить.
* Родители Натали Портман составили контракт вместе с Люком Бессоном, в котором четко прописали ограничения в отношении курения Матильды: фильм должен был содержать только пять сцен курения, запрещалось показывать Натали Портман, вдыхающей или выдыхающей дым, и девочка должна была бросить курить по ходу сюжета.
* Многие критики осудили фильм за сюжетную линию близких взаимоотношений между взрослым преступником и 13-летней девушкой – в американской версии прокатчики решили вырезать сцену, в которой оба героя лежат на кровати, а Матильда рассуждает о сексе.
* Натали вспоминает, что поначалу ей никак не давалось «заплакать по команде» – когда у нее не получалось, ей брызгали в глаза спреем из мятного масла. После этого она быстро научилась выжимать из себя слезу, чтобы избежать повторной процедуры с маслом.
* Когда-то на пикабу был выложен любопытный пост с фотографиями со съемок.
Натали Портман играет роль Жаклин Кеннеди — первую леди США начала 60-х, самую популярную женщину своего времени и икону стиля. В этой ленте авторы показали убийство президента Кеннеди и последовавшие за этим события глазами Жаклин.

* Чилийский режиссёр Пабло Ларраин согласился снимать фильм при условии, что главную роль сыграет Натали Портман. Вначале, когда в качестве режиссёра числился Даррен Аронофски, должна была сыграть Рэйчел Вайс. Но когда Вайс совсем ушла из проекта, а Аронофски остался в качестве продюсера, он согласился, что более подходящей актрисы на роль Жаклин Кеннеди не найти.
* Вживаясь в роль Джеки, актриса ознакомилась с бесчисленными статьями и книгами о своей героине и просмотрела архивную кинохронику.
* По утверждению режиссёра, фильм примерно на одну треть был снят с первого дубля. Так же были эпизоды, где Натали импровизировала.
* Этот фильм — бенефис Натали Портман. Тут есть она, ее игра, а все остальное — фоном. Фильм погружает в красивую ретро-атмосферу, впечатляет костюмами и декорациями, оголяет душу главной героини, но на этом, к сожалению, все.
На сегодняшний день самая сильная роль Натали, за которую она получила «Оскар» - психологический триллер Даррена Аронофски о балерине, которая медленно сходит с ума во время постановки «Лебединого озера». А та колоссальная самоотдача, с которой Натали перевоплотилась в стремящуюся к идеалу балерину, которую при этом мучают эротические лесбийские фантазии и полнейшая неудовлетворенность собственной жизнью, шокирует.

* Для роли в фильме Натали множество часов провела в тренировках по балету (как и Мила Кунис), похудела на 9 кг и даже успела получить травму ребёр и лёгкое сотрясение мозга.
* Натали рекомендовала Милу Кунис на роль Лили. Режиссер Даррен Аронофски предложил Миле роль через Skype, и ей даже не пришлось проходить пробы.
* Во время съёмок Аронофски пытался настроить Портман и Кунис друг против друга, чтобы еще больше усилить напряжение между их персонажами.
* Черный лебедь имеет ряд сюжетных и художественно-выразительных сходств с анимэ «Perfect blue». Это неслучайно. Даррен Аронофски ранее купил права на его экранизацию ради всего лишь одной сцены в «Реквиеме по мечте».
* По слухам, Рэйчел Вайс, Дженнифер Коннелли, Блейк Лайвли и Мэрил Стрип могли исполнить различные роли в фильме.
_________________________________________________________________________________
ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ
Эта картина о любовных треугольниках от режиссера Теренса Маллика, который последнее время славится красочным видеорядом и практически полным отсутствием диалогов. Кино было снято еще в 2011 году под названием «Невесомость» и несколько лет пролежало на стадии монтажа. В России он не вошел в прокат, поэтому остается ждать появления фильма в сети. В картине сыграли Майкл Фассбендер, Руни Мара, Райан Гослинг и, как говорят, множество известных музыкантов.

Очередной киноальманах, снятый разными режиссерами в жанре драмы и комедии. Мужчина, одержимый визитами к гадалке и почти лишившийся крова. Два брака, чье разрушение неумолимо, как ход часов. Парень, проводящий лето с бандой бездельников, в тоске по наркотикам. И общий вопрос для всех новелл — как мы способны навредить друг другу? В ролях: Джеймс Франко, Кейт Мара, Джимми Киммел и другие.

Предстоящий научно-фантастический фильм по одноимённому роману Д.Вандермеера. По сюжету муж биолога, которую играет Натали Портман, пропадает в аномальной зоне, и она возглавляет экспедицию, состоящую из биолога, антрополога, психолога и геодезиста, чтобы отправиться туда. В ролях также: Оскар Айзек, Тесса Томпсон и Дженнифер Джейсон Ли, а поставит фильм Алекс Гарленд, неплохо зарекомендовавший себя как сценарист («28 дней спустя», «Пляж», «Пекло», «Не отпускай меня»), да и как режиссер («Из машины»).

(нет, это не о персонаже «Mafia III»)
Один из талантливейших молодых режиссеров Ксавье Долан снимает фильм про вымышленного актера Джона Донована (Кит Харингтон), вступившего в переписку с 11-летним, живущим с мамой, актером из Англии (Джейкоб Тремблэ), что привело к непоправимым последствиям в жизни и карьере обоих и спровоцировало бурную реакцию общественности. Помимо Натали Портман на втором плане, задействованы Джессика Честейн, Сара Гадон, Сьюзен Сарандон и Тэнди Ньютон.

Уильям Додд (Том Хэнкс), тихий преподаватель истории из Чикагского университета, в 1933 году стал первым послом США в гитлеровской Германии (Хэнкс в Германии? Где-то мы уже это видели). Вместе со своей супругой, сыном и эксцентричной дочерью Мартой он обосновался в Берлине, где Марта начала активно вести светскую жизнь, сходу закрутив роман с главой гестапо. Режиссер - француз Мишель Хазанавичус, получивший "Оскар" за "Артиста". Участие в проекте Натали Портман пока что только по слухам.
Драматический детектив со странным сюжетом: студентка колледжа оплакивает утрату шимпанзе, которая по ее словам была ее «сестрой-близнецом».
Спасибо за прочтение, надеюсь было интересно :)
Skalkin для Big Collection: Все о Кино!
Источники:
Сегодня день рождения (41) у Колина Фаррелла — популярного актера, любимца публики и весьма эксцентричной личности: говорят, выпивать и материться как сапожник, это его хобби.
Его выразительный образ плохиша с огоньком в глазах привлекает многих, а брови порой передают куда больший спектр эмоций, чем некоторые актёры за всю свою карьеру. Колин сыграл во множестве фильмов, ставших хитами, а также в независимом кино. Попробуем выделить несколько из них, и вспомнить о некоторых интересных фактах из жизни актера.

Полное имя: Колин Джеймс Фаррелл (Colin James Farrell)
Рост: 1.78 м
Дата рождения: 31 мая, 1976
Место рождения: Дублин, Ирландия
Прославился ролями в фильмах: "Телефонная будка", "Александр", "Особое мнение", "Залечь на дно в Брюгге", "Фантастические твари и где они обитают".
Награды и премии:
- Золотой глобус-2009 Победа за Лучшую мужскую роль (комедия или мюзикл)
- Золотой глобус-2017 Номинация за Лучшую мужскую роль (комедия или мюзикл)
Цитата:
Во всех мужчинах и женщинах есть женственность и мужественность. Я абсолютно убежден в том, что мужчине необходимо исследовать свою женственность. В Ирландии у меня есть друзья, которые бы офигели от такого заявления. Ирландские мужчины уверены: мир принадлежит настоящим мужикам. Там, конечно, все не так экстремально, как у русских: ирландцы в этом плане где-то посередине между итальянцами и русскими.
_________________________________________________________________________________
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ:
* Колин - самый младший из четырех детей в семье. Его мать – домохозяйка, а отец Имон сначала был профессиональным футболистом и выступал за клуб Shamrock Rovers, а позже стал владельцем торговой компании. Дядя Колина также был футболистом, и сам мальчик тоже собирался стать профессиональным спортсменом.

* У Колина также есть брат Имон-мл., а также две сестры (на фото ниже) – Клодин (она является его личным ассистентом) и Кэтрин.

* Уже в юности актер обладал непокорным нравом, участвовал в уличных потасовках и несерьезно относился к учебе. В двенадцатилетнем возрасте Фаррелл страдал от хронической бессонницы, а в 17 лет его выгнали из школы из-за курения марихуаны и драки с преподавателем.
* К тому моменту, когда он все-таки закончил среднее образование, его карьерные планы уже поменялись. Он проучился в колледже, а затем поступил в Школу актерского мастерства. Однако учебу так и не закончил, бросив ее ради работы в тв-сериале «Балликиссангел».

* В 1997 году он поработал в танцевальной труппе, которая гастролировала по всей Ирландии. Проходил пробы для участия в ирландском бойс-бенде Boyzone, но ему отказали.
* В 1998 году Колин Фаррелл дебютировал в большом кино в «Зоне боевых действий», которую срежиссировал Тим Рот, а в 1999 его пригласил в свой фильм «Обыкновенный преступник» Кевин Спейси.

* В начале 2000-х Колина Фаррелла можно было увидеть в самых разных образах — гангстера, военнопленного («Война Харта»), агента ЦРУ («Рекрут»), спецназовца («S.W.A.T.: Спецназ Города ангелов») и гопника («Разрыв»), а также многих других, каждая из которых была по-разному встречена как зрителями, так и кинокритиками. Так же он отлично сыграл отрицательного персонажа в блокбастере «Особое мнение».
* Выдвигался в категории "Лучший злодей" (премия MTV) за фильм «Сорвиголова» в 2003 г.

* В том же году Колин попал в список «50 самых красивых людей мира» по версии журнала People, а журнал «Company» поместил актёра на 6 место в рейтинге самых сексуальных мужчин мира.
* В 2004 Фаррелл продолжил работать в независимом кино, сыграв бисексуального героя в «Доме на краю света». В том же году Колин Фаррелл вернулся в Голливуд, чтобы сыграть главную роль в эпичной картине Оливера Стоуна «Александр». Фильм вызвал смешанные отклики, но собрал в мировом прокате большую кассу.

За эту роль он даже получил антипремию «Золотая малина» как худший актёр.
* В декабре 2005 года обратился в реабилитационный центр, чтобы избавиться от пристрастия к обезболивающим препаратам, которые ему прописали якобы от болей в спине.
Он покинул заведение в январе 2006-го.
* Начиная с 2005 года у Фаррелла вышло еще несколько популярных фильмов: мелодрама «Спроси у пыли» с Сальмой Хайек, трагикомедия «Мечта Кассандры» Вуди Аллена, где он с Юэном Макгрегором сыграли братьев. Ну и боевик (по мотивам сериала 80-х годов) «Полиция Майами: Отдел нравов» с Джейми Фоксом.

* Актер затем снялся в «Воображариуме доктора Парнаса», где вместе с Джонни Деппом и Джудом Лоу доиграл роль, которую не закончил из-за трагической кончины Хит Леджер.

Все свои деньги, полученные за съемки в фильме, трое актеров передали дочери Хита Леджера, чтобы поддержать после потери отца.
* В 2009 году Фаррелл появился в небольшой роли популярного певца кантри в оскароносной драме «Сумасшедшее сердце». Также он сыграл в фильме «Сортировка» (2009) военного фотографа. Для этой роли он сбросил вес.

* В последующие годы с участием актера вышли такие картины, как «Телохранитель» (2010), ремейк «Вспомнить всё» (2012), «Семь психопатов» (2012), «Спасти мистера Бэнкса» (2013), фэнтези-драма «Любовь сквозь время» (2014) и триллер «Экстрасенсы» (2015), где он снова сыграл злодея.
* Последним на сегодня вышедшим фильмом Фаррелла является экранизация одноименного произведения Джоанн К. Роулинг - «Фантастические твари и где они обитают» (2016). Героем Колина стал маг из Нью-Йорка по имени Грейвс.

* Сейчас Колин Фаррелл не женат, однако недавно папарацци запечатлели актера с новой подружкой, о которой актер пока предпочитает не распространяться.

Ранее актер встречался с британской актрисой Амелией Уорнер, моделью Ким Борднейв (она родила Фаррелу сына Джеймса в 2003, у которого обнаружился синдром Ангельмана), моделью Хазел Каресворрен, моделью «Плейбоя» Николь Нараин. Был женат на польской актрисе Алиции Бахледа (второй сын Генри Тадеуш Фаррелл, 2009 г.р.), с которой снимался в фильме "Ундина".
* Так же всплывало множество занятных скандалов, связанных с личной жизнью Фаррелла. Например, в 2005 году Эйлин Аткинс, 70-летняя партнерша Колина по фильму «Спроси у пыли», намекнула, что известный актер предлагал ей заняться сексом. А в 2006 некая дама, оказывающая сексуальные услуги по телефону, обвинила актера в домогательствах (не предоставив доказательства), а затем некоторое время преследовала его, пока актер не обратился в суд.
* Любимая книга актера – «Когда Ницше заплакал» Ирвина Ялома. Любимое пиво – "Карлсберг". Кумир среди актеров – Аль Пачино, с которым он снялся в «Рекруте».
* Говорят, Фаррелл бойко балакает по-французски и по-немецки.
_________________________________________________________________________________
ЛУЧШИЕ РОЛИ
(не путать с лучшими фильмами)
В довольно глупой комедии о невыносимости начальства Колин Фаррелл получил, наверное, самую нехарактерную для себя роль. Он играет начальника-идиота, пытающегося выжать все деньги из бизнеса покойного отца, и доканывающего своих подчиненных.

* Колин Фаррелл предстал в совершенно новом амплуа - такой откровенно комедийной роли мы у него еще не видели. Мы видим прекрасную работу гримеров: залысина, пузо. Сделать красавчика Фаррелла таким отвратительным - это само по себе забавно.
* Он воспользовался своей маленькой ролью чтобы оторваться по полной. Его персонаж чудаковат и противен до смешного. Это пример того, как эпизодическая роль может запомниться больше других (как и роль Дженнифер Энистон, конечно же).
В исторической драме «Новый Свет», которая рассказывает о покорении первых индейцев на восточном побережье, Колину досталась роль реально существующего капитана Джона Смита, влюбившегося в индейскую принцессу Покахонтас. Фарреллу удалось изобразить Смита сильным, властным и эмоциональным - в общем, таким, каким капитан и должен быть.

* Чтобы лучше подготовиться к своей роли Колин Фаррелл прочитал все семь книг Джона Смита, которые тот опубликовал в Англии по возвращении из Нового Света.
* Все актёры для своих ролей были вынуждены потерять по 9 килограмм веса и пройти подготовку в тренировочном лагере, где их учили обращаться с артиллерией и жить как первые поселенцы.
* В картине снимается также Кристиан Бэйл.
1940 год, Сибирь. Колин Фаррел играет русского «пахана» Вальку с беломором в позолоченных зубах и Сталиным на груди, который вместе с группой заключенных бежал из ГУЛага. В отличие от остальных, он бежит не столько от лагерного режима, сколько от своих карточных долгов. Однако путь домой долгий и трудный - пустыни, горы, дикие животные и незнакомые люди.

* Фаррелл-зек выглядел очень по-русски, даже выдал пару-тройку диалогов на русском и затянул песню (хотя и с заметным акцентом). Особенно хороша сцена в начале фильма, где он сидит на шконке в бараке и играет в карты. Сцены с его участием (ссылка на видео), пожалуй, самые яркие и запоминающиеся, но Валька довольно быстро выбыл из фильма.
* Благодаря расследованию BBC было доказано, что книга, которая легла в основу фильма, является вымыслом, несмотря на заявления автора о её правдивости.
* В фильме присутствует "клюква", поэтому, если вы чувствительны к подобного рода несостыковкам, смотреть не рекомендую.
Нью-йоркский полицейский Рэй (Эдвард Нортон) вырос на понятиях добра и законности. С самого детства он, как и его коллега Джимми (Колин Фаррелл), воспитывался в духе «служить и защищать». Однажды в городе происходит убийство четырех полицейских и раскрытие этого преступления становится для Рэя делом чести. В ходе расследования выясняется, что к убийству причастен его близкий. Как поступить: следовать букве закона или следовать интересам семьи?

* Фаррелл демонстрирует естественную и реалистичную игру, словно на экране перед нами настоящий человек. Злость, "скрежет зубами", волнение, гнев, любящий нежный взгляд - всю гамму эмоций Колин показал: его персонаж Джимми далеко не простой.
* Аналогично хорош и Эдвард Нортон, который возможно и остался немного в тени Фаррелла, но безусловно проявил себя достойно. Менее звездный актер Ноа Эммерик и опытный Джон Войт замыкают квартет сильных мужских характеров картины.
* Сам фильм немного затянут и кому-то может показаться скучноватым. Однако дуэт Фаррела и Нортона стоит того, чтобы посмотреть эту картину, а концовка фильма сильная и драматичная. Любопытно: первоначально планировалось, что Фаррелл и Нортон будут играть противоположных героев.
Ирландское независимое кино. Здесь Колин Фаррелл предстал в роли рыбака по имени Сиракуз из маленького городка, который пытается оплатить лечение дочери и поддерживать хорошие отношения с бывшей женой. Он живет тихой размеренной жизнью, пока в рыболовную сеть ему не попадает таинственная незнакомка. Постепенно он начинает подозревать, что это не просто девушка, а морская нимфа.

* Колин Фаррелл играет героя, у которого проблемы с алкоголем и с обществом, больная дочь и огромное желание начать хорошую новую жизнь, избавившись от плохого прошлого.
* В мифологии Ундина — аналог славянской русалки, но какой-то фантастики от фильма ожидать не стоит.
* Добрая, сентиментальная и необычная история со щипоткой криминала. Между героями чувствуется химия (роль Ундины исполнила будущая жена Фаррелла). Приятное кино с атмосферой и душевным саундтреком от Sigur Ros.
В военной драме «Страна тигров» Колин Фаррелл сыграл бунтаря и убеждённого пацифиста Роланда Бозза, который своими убеждениями намерен подорвать настроение всех новобранцев в тренировочном лагере, куда его доставили перед отправкой во Вьетнам.

* За роль в фильме Фаррелл получил сразу две премии: лондонского и бостонского обществ кинокритиков, и после выхода фильма имя актера засветилось в Голливуде и его карьера невероятно быстро взлетела вверх, последовали многочисленные предложения и крупные гонорары.
* Сам фильм, на мой взгляд, уступает и во многом повторяет такие культовые фильмы о Вьетнамской войне, как "Цельнометаллическая оболочка" и "Взвод", но для ознакомления с одной из самых ранних работ Фаррелла посмотреть стоит.
В картине «Телефонная будка» Фарреллу досталась роль Стю Шепарда, который стал заложником в телефонной будке неизвестного снайпера, готового убить Стю, если тот положит трубку.

* Благодаря великолепной игре Фаррелла картина, которая на первый взгляд кажется достаточно незамысловатым триллером, захватывает зрителя и заставляет не отходить от экрана до самого ее окончания.
* Главная роль могла достаться Джиму Керри, Уиллу Смиту, Мэлу Гибсону или Тони Кертису.
* Действие фильма происходит в реальном времени — он длится ровно столько, сколько длятся описываемые в нём события. Телефон работал на самом деле, и Фаррелл по-настоящему разговаривал с кем-то, читавшим роль снайпера.
* Сцена, в которой герой признается в своих грехах, была снята с первого дубля. Сразу же после команды «снято», съёмочная группа устроила бурную овацию в адрес Колина Фаррелла.
В калифорнийском городе Винчи в преддверии презентации новой линии железной дороги, которая улучшит финансовое положение города, пропадает глава администрации города. Позже его труп находит на шоссе офицер дорожной полиции. К расследованию подключают детектива из полиции Винчи и детектива из департамента шерифа округа Вентура. То, что начиналось как убийство, превратилось в сеть заговоров и махинаций.

* Осенью 2014-го стало известно, что ирландец присоединился к съемкам второго сезона рейтингового американского сериала. В криминальной истории, кроме Фаррелла были задействованы Рэйчел МакАдамс, Тейлор Китч и Винс Вон. Получив приглашение на съемки этого сериала, актер признался, что был взволнован.
* До сих пор не угасают споры о том, какой из двух сезонов круче. Мое мнение: их нельзя сравнивать, хоть их и объединяет нуарная мрачность, атмосфера и главные герои-детективы. Концепция у сезонов разная, и второй я бы скорее сравнил с "Убийцей" ("Sicario") Дени Вильнева. Но что есть, то есть: в обоих сезонах "Настоящего Детектива" отличные актеры мощно раскрывают свой потенциал (как, например, и Мэттью Макконахи).
История любви, которая разворачивается в ближайшем будущем, где одиноких людей арестовывают и отправляют в жуткий отель. Там они обязаны найти себе пару за 45 дней. Если им это не удается, то их превращают в животное и отпускают в лес.

* Для Колина его работа в картине греческого режиссера Йоргоса Лантимоса стала успешной:
роль зрелого мужчины-одиночки Давида принесла актеру номинации на премии «Золотого глобуса» и Европейской киноакадемии.
* Для съемок в «Лобстере» Фарреллу пришлось набрать вес в 20 кило за два месяца. Он это делал всевозможными способами, в том числе употреблял в пищу пиццу и гамбургеры, мороженое и шоколадные торты.
* Да, это странный арт-хаус. Да, безэмоциональная актерская игра. И да, это "вкусовщина" - ставить этот фильм почти во главе списка. Но можно предположить, что с этого фильма начался серьезный рост Фарелла как актера, и видна его работа. Возможно, это его первое настоящее перевоплощение. На мой взгляд, череда лучших ролей Фаррелла только начинается, и самые серьезные работы еще впереди.
После того, как наемные убийцы Рэй (Колин Фаррелл) и Кен (Брэндан Глисон) запороли в Лондоне важное задание, их злобный шеф Гарри (Рэйф Файнс) приказывает им отправиться в Брюгге и не высовываться. Оказавшись в старинном бельгийском городке, Рэй от нечего делать флиртует с местной красоткой Хлои (Клеманс Поэзи), пока Кен наслаждается жизнью и неожиданным отпуском. Кажется, ничто не предвещает беду в спокойном городе…

* Роль в этом фильме принесла Колину «Золотой глобус».
* Сюда же можно отнести роли Колина в «Телохранителе» (2010) и в «Семи психопатах» (2012), ведь они чем-то похожи - немножко комедийные, немножко криминальные. И эти фильмы тоже достойны попасть в список, но "В Брюгге" определенно вне конкуренции.
* Фаррелл настолько комфортно чувствует себя в этой роли, будто он играет самого себя; начинаешь верить, что это его истинная сущность. Не тот самоуверенный "бэдбой", каким он зачастую предстает в фильмах, а чувствительный ирландский парень, не смотря на всю внешнюю невозмутимость.

* В фильме множество забавных моментов. Здесь Фарреллу действительно веришь: он как вихрь из различных эмоций, постоянно переключающийся между ними, и смешно осознавать что перед нами наемный убийца. Его остроумие в сочетании с жесткостью, детской эмоциональностью и неимоверным чувством вины делает характер Рэя и подкупает так, что ему начинаешь сопереживать.
* Фильм также считаю одной из лучших ролей Брэндана Глисона.
_________________________________________________________________________________
ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ:
Вместе с Кирстен Данст, Николь Кидман, Энгуари Райс и Эль Фаннинг, Колин принял участие в съемках американского драматического вестерна от режиссера Софии Коппола.
В ремейке одноименной драмы 1971 года (в оригинале главную роль играл Клинт Иствуд) актер сыграл раненного капрала армии северян, которого спасли девушки из южной школы-интерната. Выходит фильм совсем скоро.

Ирландец продолжил сотрудничество с греческим режиссером Йоргосом Лантимосом ("Лобстер"), приняв от него приглашение поработать вместе снова. Компанию ему составят Алисия Сильверстоун и опять же Николь Кидман. В жанрах указаны ужасы, триллер, драма и детектив. Что из этого выйдет, можно будет узнать осенью 2017-го.

* Первые отзывы прямиком с Каннского фестиваля, к сожалению, констатируют, что новый фильм Лантимоса уступает "Лобстеру", хоть и использует схожие арт-хаусные приемы. Однако фильм получил в Каннах премию за Лучший сценарий.
Классический триллер про ограбление от режиссера Стива МакКуина ("12 лет рабства"). По сюжету после неудачной попытки ограбления, организованной четырьмя вооруженными бандитами, их женам придется закончить работу. Отличный актерский состав: Элизабет Дебики, Дэниэл Калуя, Лиам Нисон, Мишель Родригес, Роберт Дювалл, Виола Дэвис ну и сам Колин Фаррелл. Премьера в мире назначена на ноябрь 2018 г.
4) «Inner City»
Криминальная драма от автора Дэна Гилроя, подарившего нам "Стрингера" и несколько блокбастерных сценариев. Колин Фаррелл исполнит роль соперника Дензела Вашингтона. На данный момент идет съемочный процесс, а дата выхода еще неизвестна.
5) «Дамбо»
Позже Фаррелл собирается попробовать себя в ленте Тима Бёртона. В ролях также Ева Грин, Майкл Китон и Дэнни ДеВито. Скорее всего, Колин участвует в подобных семейных фильмах ради своих детей, как это обычно бывает (вспомним сказку "Любовь сквозь время").
Сюжет: главный герой, студент, пишет роман об эксцентричном писателе, попутно описывая студенческую жизнь с натуралистическими подробностями. В свою очередь, герой его романа тоже пишет роман, персонажи которого, включая легендарного ирландского героя Финна Маккулла, вскоре начинают жить собственной жизнью и устраивают суд над своим автором.
Этот фильм планирует (уже как несколько лет) срежиссировать Брендан Глисон по одноименной книге, и инфа о фильме так же упоминалась в посте.
Спасибо за внимание.
Над постом трудился Skalkin, специально для сообщества Big Collection: Все о кино!
P.S.: Следующий пост будет про британскую актрису Имоджен Путс.
Истоки:
Хронология путешествия:
Эссуэйра (ч.1): http://pikabu.ru/story/marokko_ostanovka_vtoraya__yessuyeeyr...
Эссуэйра (ч.2): http://pikabu.ru/story/marokko_ostanovka_vtoraya__yessuyeeyr...
Начальник сказал, что я заотдыхался и пора бы и поработать, а поэтому обрабатывать фоточки из остатка путешествия приходится дольше.
А пока небольшой пост с любопытными фактами.

Про Джими Хендрикса и Боба Марли.
Их там очень любят. Первого сильнее, чем второго. В городе Эссуэйра эта любовь проявляется особенно. Вам будут рассказывать, что он жил тут три года, написал половину песен, бывал в каждом втором ресторане. Чуть меньше любовь этого города к Бобу Марли. Но картины с обоими, их музыку и упоминания о них можно видеть чуть ли не на каждом углу.
По факту же Боб Марли в этом городе никогда не был. В 2003 году приезжали лишь The Wailers. А любимый Джими Хендрикс гостил всего 11 дней и ничего примечательного в этом городе не совершил.
Однако любовь есть любовь и она в этом городе навсегда, создавая ему свою собственную, ни с чем не сравнимую атмосферу. Из фудкортов вы услышите живые гитарные соло, в картинных лавках - их портреты. И даже половину верблюдов зовут "Джими".
Про отношение к фотографии.

Торговец на площади Джемаа аль-Фна. Возмущаться прибежал парень из другого ларька.
Марроканцы очень не любят, когда их фотографируют. На фото с людьми мне в инстаграмме сразу писали, что я "not authorized to shoot". Иногда приходилось удалять кадры на месте, чтобы не провоцировать конфликт. Когда кадры были хорошими - посылались вдаль, но снимать дальше на этом месте становилось невозможным. Иногда я даже не успевал снять, как подбегали и просили денюжку, за что получали вежливый отказ на французском и посылались на чистом русском. Один бегал за мной с телефоном, фотографировал со вспышкой и кричал: "Приятно? Тебе приятно? Я опубликую тебя на фейсбук!"... А я думал: "О нет, не публикуй эти дерьмовые фотки, давай я сделаю себе нормальный автопортрет и скину сам..".
Повар из одной палатки долго пытался мне что-то объяснить на помеси французского и английского. Я так и не понял, то ли я волен снимать, что хочу, то ли я должен занести ему денюжку по окончании съемки. Проверять не стал. Что-то кричали вслед...
Политика поведения зависит от того, насколько вы готовы провоцировать конфликт. Если вы планируете провести в этом месте какое то время или вернуться завтра - придется пойти на уступки, дать мелочи, вежливо просить, удалять кадры в случае чего.
Однако чаще всего подобное вы будете слышать от проходных торгашей коих тысячи. От таких можно смело разворачиваться и уходить. Оставлять свой товар и бегать за вами - никто не будет.

Реакция на видеосъемку моего друга.
Про наркотики.

Когда я снимал эту фотографию, ко мне подошел мужик и предложил "star cake, strong, medium..." ради любопытства сторговал у него печенюшку с 600 рублей до 200, но покупать не стал. Через две минуты подошел другой мужик, рассказал про любовь к Джими Хендриксу, восхитился фотографией и попросил скинуть ему на фейсбук. Скинули, после чего он пригласил в кафе, хозяином которого является. Обещал бесплатно накурить, но проверять мы это тоже не стали.
В Агадире и Марракеше предлагали реже. В Сахаре не предлагали, но если спросить, то случаются чудеса.
Моим спутникам не предлагали вовсе. Что со мной не так?(((

Что по факту. Вообще законом запрещено. Даже кальянные все закрыли, так как они становились рассадником наркомании. Но предлагать будут, недорого и скорей всего полную херню. На улице полиции мало (или она не палится), так что если захотите - никто вас не остановит.
Но я строго вас предостерегаю! Во-первых - наркотики зло.
Во-вторых, в аэропорту выборочно проверяют странным агрегатом. Так что, во избежание проблем, ведите здоровый образ жизни.
К выходным обещаю рассказ про Марракеш. А потом и Сахару. Будет весело и немного матерно)
Альбатросы летают дальше и дольше, чем любая другая птица. Благодаря спутниковому слежению выяснилось, что некоторые альбатросы облетают вокруг Земли менее чем за два месяца и могут парить шесть дней без единого взмаха крыльев. В отличие от птиц-хищников, планирующих на тёплых потоках, альбатрос держится вблизи поверхности моря, используя подъемную силу отраженных от волн воздушных потоков. Наиболее энергозатратная часть полета любого альбатроса — взлет: единственный раз, когда птице требуется решительно махать крыльями. Стоит птенцу странствующего альбатроса встать на крыло — и его лапки больше не коснутся земли, пока не придет время спариться, а это может случиться и через десяток лет. Питаются альбатросы рыбой, кальмарами и крилем — ныряя в море либо отыскивая еду на поверхности, — а спят прямо на лету; полушария мозга птицы при этом отключаются и включаются поочередно.
Альбатросы — жители Южного полушария, здесь они встречаются повсеместно в холодных и умеренных широтах. Во время кочевок альбатросы могут залетать далеко на север и встречаются вплоть до умеренной зоны Северного полушария, а вот в Северный Ледовитый океан они не залетают никогда.

Различают 20 видов альбатросов — от дымчатого, величиной с чайку, до странствующего (Diomedes exulans, или «альбатрос-изгнанник»), с его рекордным размахом крыльев в 3,5 метра (это маленький одноместный самолёт)!
Оперение у этих птиц плотное и прилегающее, пух густой, легкий и теплый, причем пух покрывает тело альбатроса сплошным слоем, в то время как у остальных птиц он растет только по определенным линиям — птерилиям. Теплый пух альбатросов по своим физическим свойствам приближается к лебяжьему. Окраска альбатросов неяркая, у мелких видов преобладают коричневые тона, у крупных белые. Отдельные части тела (голова, крылья) у белых птиц могут быть окрашены контрастно в серый или черный цвет. Птицы обоего пола окрашены одинаково.

Альбатросы относятся к отряду Procellariiformes, исходно — Tubinares, что означает «трубконосые». Трубки проходят по всей длине больших крючковатых клювов и ведут к очень хорошо развитым органам обоняния, позволяющим альбатросу обнаруживать гнездовья и пищу за много миль. У некоторых видов трубки выполняют двойную функцию: дают птице возможность дышать через одну ноздрю и вычихивать излишки морской соли через другую. Молодые альбатросы несколько лет наблюдают за старшими, дабы выучиться ритуалу ухаживания, всем этим замысловатым танцам под аккомпанемент щелканья клювом. Встретив наконец свою половину, альбатрос остается ей верен всю жизнь, самец и самка вырабатывают присущий лишь им одним язык тела, которым пользуются, приветствуя друг друга после долгих разлук. Альбатросы откладывают лишь одно яйцо раз в два года, причем оба родителя по очереди высиживают его в гнезде или отправляются на поиски корма.

Ради кусочка еды для своего птенца альбатрос регулярно пролетает до 1000 миль. Твердая пища при длительных перелетах переваривается в желудке птицы, превращаясь в концентрированное, богатое протеином масло. Оно может использоваться вместо воды для утоления жажды либо отрыгиваться в клюв птенца — в виде питательной рыбной «тюри». Альбатросы живут до 60 лет, но размножаются настолько медленно, что уже в следующем веке им грозит полное вымирание. Основная угроза — ярусный лов. Более 100 тыс. альбатросов ежегодно гибнут, попавшись на миллионы крючков с наживкой, что используют для ловли тунца. Даже в наши дни многие верят, что причинение вреда альбатросу может принести несчастье. В действительности, поверье пошло из «Поэмы о Старом Моряке» (1798) Сэмюэла Тейлора Колриджа. В этой поэме судьба наказывает моряка за то, что он убил альбатроса, встреча с которым считается добрым знаком. На самом деле британские моряки издавна убивали и ели этих могучих птиц, мастерили курительные трубки из их костей и кошельки из лап.

Еще более широко распространен миф о том, что альбатросы - это души погибших моряков. Шотландские рыбаки до сих пор избегают пользоваться спичками марки «Swan Vesta», поскольку изображенная на коробке птица уж больно похожа на альбатроса. Когда португальские мореплаватели впервые увидели альбатросов, то нарекли их alcatraz — так они именовали всех крупных морских птиц. Само слово «альбатрос» происходит от арабского al-gaflas — кожаное ведро на водяном колесе, напоминающее клюв пеликана. Поэтому на португальском «Человек-птица из Алькатраса» («Birdman of Alcatraz») буквально означает «Человек-птица из Крупной Морской Птицы».
Не всегда воробьям ставили памятники и относились хорошо за уничтожение насекомых-вредителей. В 1958 году, в Китае открылась компания, по инициативе кормчего Мао Цзэдуна. Компания была начата из-за проблемы с сельскохозяйственными вредителями. Воробьи были объявлены главными врагами, так как по подсчётам кормчего Мао Цзэдуна в год они съедали около 20-35 тысяч тонн, выращиваемого на полях риса. Китайцам были даны инструкции пугать птиц, так как воробьи больше 15 минут не могут летать без отдыха. В результате воробьи падали на землю мёртвыми.
Почти два миллиарда – столько за год, согласовано статистике было уничтожено воробьёв. После этих действий урожай был лучше, но его очень сильно поели саранча и гусеницы, численность которых регулировали воробьи. В результате возник голод в период, которого погибло около 20 миллионов человек. Пришлось заново завозить этих пернатых с соседней страны.

20-35 грамм, именно столько составляет вес взрослой особи. Хотя воробей состоит в отряде воробьинообразных, в этот отряд входят помимо него ещё около 5000 видов птиц. Самой крупной птицей в отряде является ворон, масса которого около 1,5 килограмма самой маленькой – королёк, весом всего около 10 граммов. По всему земному шару живёт около 1 миллиарда особей. Это примерно по одному воробушку на каждые восемь человек.
Воробей живёт довольно короткий срок, хоть и отмечались случаи когда воробьи доживали до 9-11 лет, но большинство птиц гибнет не пережив первую зиму, из этого следует что средняя продолжительность их жизни где-то около 9-21 месяца.
Самец отличается от самки большим чёрным пятном, которое охватывает зоб, горло, подбородок и верхнюю часть груди. Ещё одно отличие, это тёмно-серый верх головы.

В состояние покоя сердце у этой пернатой птицы бьётся 600-850 раз в мин., а вот уже в полёте достигает отметки в 1000 раз в мин. Поэтому сильный испуг может быть чреват смертельным исходом, это может произойти потому, что возрастает кровяное давление.
Воробей не сможет голодать чуть больше двух суток, так как тратит за день очень много энергии.

Воробей является однолюбом – птицы находящиеся в паре верны дуг другу годами. Если у воробья не сложилась семья с осени или самка погибла за зиму, в этом случае самец обречён провести холостяком следующий сезон. В этом случае он будет искать любую возможность найти одинокую самку и склонить её к совместной жизни. Но это непросто, потому что на сотню воробьих приходятся по 150 воробьёв.
Эти птицы очень плодовиты, за лето в северных районах два выводка, в южных три. Второй раз откладывают яйца в июне – если быть точным, то во второй половине. Вылет птенцов происходит в июле. Воробей откладывает по 4-10 яиц, но чаще всего 5-7 яиц белого цвета, слегка побуревших, с красными пятнами и крапинками насиживание занимает 11—13 суток.

Питаются воробьи в основном семенами. Обожают подсолнечник, коноплю, пшеничные зёрна. Своих птенцов воробьи кормят мясом, бабочками, гусеницами. Выкармливая свой выводок родители скармливают около 1000 различных насекомых.
Воробей, являясь сожителем человека, расселился по всей земле, его можно встретить в сельских и городских местностях, даже в поселениях Средней Азии и Крайнего Севера. Но, в Средней Азии, воробей держится от человека обычно на почтительно расстоянии.

До 1960 года в Америке не было ни одного воробья, позже их завезли из Англии для уничтожения гусениц.
Воробьиное мясо безвкусно и твёрдо, поэтому оно очень редко употребляется в пищу.
У воробьёв глаза построены так, что он видит мир в розоватом свете, а в шее воробья позвонков в два раза больше, чем у жирафа.

«Жёлторотики» – так называют молодых воробьёв с жёлтым окрасом, расположенным вокруг их клюва. Хотя в разговоре термин «желторотик» обозначает неопытность, наивность молодого человека.
В народе есть примета про воробья. Она гласит: купание воробья в песке признак дождя, но на самом же деле воробей таким обозом избавляется от доставших его паразитов, ну и, конечно, чистит свои пёрышки.
Воробьям даже ставят памятники, хоть это и звучит странно, но не только в России.В Бостоне в XIX веке был воздвигнут памятник воробью за уничтожение насекомых-вредителей.

Одноглазый мясник, президент Линкольн, бездушный нефтедобытчик, парализованный художник и охотник индейского племени - все это воплощения актера-хамелеона по имени Дэниел Дэй-Льюис. Его называют одним из величайших актеров, несмотря на то, что список его ролей совсем не велик. И в то же время Дэй-Льюис является единственным обладателем трех статуэток "Оскара" за лучшее исполнение мужской роли.
А еще у него сегодня юбилей - 60 лет.

Полное имя: Дэниел Майкл Блэйк Дей-Льюис (Daniel Michael Blake Day-Lewis)
Рост: 1.88 м
Дата рождения: 29 апреля, 1957
Место рождения: Лондон, Англия, Великобритания
Наиболее известные кинокартины: "Банды Нью-Йорка", "Нефть", "Линкольн", "Ганди", "Последний из могикан".
Награды и премии:
"Оскар"-1990, 2008 и 2013 за Лучшую мужскую роль (+2 номинации в 1994 и 2003);

"Золотой глобус"-2008 и 2013 за Лучшую мужскую роль (+5 номинаций в 1990, 1994, 1998, 2003 и 2010), а так же порядка 100 (!) прочих наград и номинаций.
_________________________________________________________________________________
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ
* Дэниел Дэй-Льюис родился в обеспеченной семье английской актрисы и ирландского поэта.
Мать актера происходила из семьи еврейских иммигрантов.

* Дэниел рос вместе со своей старшей сводной сестрой Тамасин Дэй-Льюис, которая впоследствии стала режиссером–документалистом и редактором на ТВ.
* В детстве Дэниел был не слишком благонравным ребенком – часто конфликтовал со сверстниками и даже совершал мелкие кражи в магазинах.
* В 14 лет дебютировал в кино. В фильме "Воскресенье, проклятое воскресенье" (1971) он сыграл не вошедшую в титры роль юного вандала и, по его словам, был безумно счастлив, разбив перед камерой дорогую машину, да еще и получив за это два фунта.

* В 1975 году, после завершения школьного образования, Дэниэл поступил в театральную школу и начал выступать на сцене театра. Он стал убежденным сторонником системы Станиславского и со временем решил уйти из театра.
* В 1982 году Дэниел сыграл небольшую, но сюжетообразующую роль в фильме "Ганди", получившем 8 "Оскаров" и множество других наград.

* В романтическом фильме "Комната с видом" (1985) Дэй-Льюис исполнил роль аристократа Уайза. И в этом же году вышла комедия "Моя прекрасная прачечная", которая принесла актеру первое признание за роль гея-хулигана.

* С конца 80-х у Дэй-Льюиса вышло большинство успешных фильмов, сделавших ему имя - начиная с "Невыносимая легкость бытия" (1988) и "Моя левая нога" (1989) до кассового "Последний из могикан" (1992) и прочих (подробнее о них ниже).
* В конце 90-х Дэниэл заявил, что устал сниматься в кино. Для проживания он выбрал солнечную Италию. Поговаривают, что он даже подрабатывал там сапожником.
* Дэй-Льюис относится к выбору ролей очень избирательно. Отклонял такие роли, как Арагорна в трилогии Питера Джексона «Властелин колец», роль в ремейке Стивена Содерберга «Солярис» (сыграл Джордж Клуни). Так же рассматривался на роль Иисуса в драме «Страсти Христовы», но режиссер фильма Мел Гибсон посчитал лицо Дэй-Льюиса «слишком европейским» (роль досталась Джеймсу Кэвизелу).
* Сыграл отвязного итальянца в мюзикле "Девять" (2009) в шикарной женской компании: Николь Кидман, Марион Котийяр, Пенелопа Крус, Кейт Хадсон, Софи Лорен, Джуди Денч и певицы Ферги.

* В июне 2014 года за заслуги перед искусством Дэниел Дэй-Льюис был возведен в рыцарское достоинство.
* Сейчас Дэниел Дэй-Льюис живет очень замкнуто и редко общается с прессой. Предпочитает тихую семейную жизнь в Ирландии, работу с обувью и деревообработку.
* Он женат на актрисе и режиссере Ребекке Миллер (на фото справа), с которой познакомился в 1996 году. У них двое детей.

* Ране его связывали отношения с французской актрисой Изабель Аджани. Их сын Гэбриел-Кейн (на фото выше слева) родился в 1995 году, через несколько месяцев после окончательного разрыва.
* Дэниэла любят не только зрители и кинокритики. Многие кинематографисты высказывали ему свое уважение и упоминали в публичных речах: Стивен Спилберг, Аарон Пол, Марион Котийяр, Леонардо Ди Каприо и др. (подробнее об этом в этой статье)

* Сам Дэниел говорил о наградах:
"Я уже несколько раз в жизни говорил себе и всем окружающим, что больше никогда не буду сниматься в кино. Однако каждый раз возвращаюсь, играю, и вновь мне дают все эти дурацкие статуэтки и призы за «Лучшую мужскую роль». Но никогда я не возвращался с мыслью о том, что должен сыграть, чтобы получить «Оскар». Это не обо мне."
_________________________________________________________________________________
ЛУЧШИЕ РОЛИ
(не путать с лучшими фильмами)
Салем, Массачусетс. Компания девушек отправляется ночью привораживать парней под руководством Титубы, негритянки с Барбадоса. Колдовское варево на костре и дикие танцы для них — развлечение. Происходящее замечает священник. По деревне ползет слух о дьявольском заговоре. Закручивается жуткая машина охоты на ведьм.

* Экранизация одноименной пьесы Артура Миллера, основанной на реальных событиях, произошедших во время судебного процесса над салемскими ведьмами.
* Мощная игра Вайноны Райдер и Дэй-Льюиса, невинного заложника обстоятельств, затем сделавшего мужественный поступок, заставляет уважать и восхищаться его героем.
_________________________________________________________________________________
Пожалуй, весьма недооцененная драма о том, до чего иногда доводит чрезмерная отцовская любовь. Джек (Дэй-Льюис) – медленно умирающий от болезни сердца фермер, эколог и отец-одиночка, чья дочь Роуз (Камилла Белль) – ослепительно красивая девочка, которая не любит никого, кроме папы, и ничего, кроме цветов в их саду.

* Один из редких режиссерских опытов Ребекки Миллер, супруги Дэй-Льюиса.
* Это инди-драма, в которой героиня восхитительной Камиллы Белль переживает половое созревание, со всеми вытекающими последствиями и порой странными поступками.
* В фильме засветились молодые и тогда еще неизвестные Пол Дано и Джена Мэлоун. Так же там снимались Кэтрин Кинер и Джейсон Ли.
_________________________________________________________________________________
Элегантная костюмная мелодрама Мартина Скорсезе, воспевшего титульную эпоху с несвойственным ему шиком и блеском. Ньюланд Арчер (Дэй-Льюис) – преуспевающий нью-йоркский юрист, разрывающийся между славной невестой (Вайнона Райдер) и ее непутевой, но притягательной кузиной (Мишель Пфайффер), между зовом сердца и социальными условностями нью-йоркского высшего общества 1870-х.

* Во время съемок и вне их Дэниел носил старинную одежду, цилиндр и трость.
* В достаточно дорогом исполнении интерьеры, музыка, аутентичность — все говорит о том уважении, которое проявил Скорсезе к экранизируемому роману Эдит Уортон, подойдя с максимальным профессионализмом к каждой сцене и мельчайшей детали картины.
* Однако кому-то фильм может показаться нудновым и не динамичным. Кино на любителя (похожий - "Опасные связи", 1988).
_________________________________________________________________________________
После 14 лет, проведенных в тюрьме, боксер Дэнни Флинн возвращается в неспокойный Белфаст (времен конфликта между ирландцами и англичанами) к своей давней пассии Мэгги, которая уже стала женой другого заключенного и растит одна сына-тинэйджера.

* Режиссер Джим Шеридан снял интересное сочетание спортивной и личной драмы, выделяя также на фоне всего жирным курсивом политический подтекст.
* Актерское исполнение в основном опиралось на связку Дэниэл Дэй-Льюис — Эмили Уотсон. Но пальма первенства, без сомнения, принадлежит Дэй-Льюису и его Дэнни Флинну, потерявшему все, и рискнувшему собой, чтобы вернуть то, ради чего стоило ждать 14 лет.
* От фильма не стоит ожидать милитари-мясорубку про закат ИРА или же боксерский псевдобайопик по типу «Бешеного быка» Скорсезе, что было бы логично для такого названия. Вместо этого перед нами предстает трогательная история про обычных людей, стремящихся к лучшей жизни.
_________________________________________________________________________________
Соколиный глаз – воспитанный индейцами племени могикан белый воин, серийный спаситель дочери английского полковника в разгар кровавой Англо-французской войны за американские колонии.

* Достаточно вольная экранизация одноимённого произведения Д.Ф.Купера, или скорее ремейк одноименного фильма 1936 года – мастерский дебют Майкла Манна («Схватка», «Свой человек», «Джонни Д.») в жанре исторического эпоса.
* Дэй-Льюис, известный скрупулёзным вниманием к разработке своих образов, для съёмок в фильме набрал вес, серьёзно улучшил свою физическую форму, научился стрелять из кремнёвого ружья и управлять каноэ.
* Наряду с "Танцующим с волками", одна из популярных картин о индейцах 90-х годов. Сюжет так же немного схож с "Последним самураем" и с "Аватаром".
_________________________________________________________________________________
Основанная на реальных событиях прямолинейная, но могучая драма Джима Шеридана, в которой группу подростков посадили в тюрьму по сфабрикованному обвинению в совершении теракта. Джерри Конлон (Дэй-Льюис) – бездельник из Белфаста, сначала нечаянно приносящий беду в отчий дом, а затем умышленно позорящий на весь белый свет британское правосудие.

* У Джима Шеридана Дэй-Льюис снимался трижды – чаще, чем под началом любого другого режиссера.
* Чтобы вжиться в роль, Дэниел Дэй-Льюис не только сбросил 13 килограммов живого веса, но и провел кучу времени в настоящей тюремной камере по соседству с заключенными. При этом Дэниел даже вне съемок постоянно разговаривал с ирландским акцентом и требовал от съемочной группы, чтобы они оскорбляли его.
_________________________________________________________________________________
Длинный, академичный, но выдающийся рассказ режиссера Спилберга о самом уважаемом президенте в американской истории – оказавшийся таковым преимущественно благодаря тихому бенефису Дэй-Льюису в титульной роли. Линкольн – 16-й президент США, только за последние четыре месяца в офисе (о которых, собственно, и идет речь) сделавший больше, чем большинство хозяев Белого дома – за один или два срока.

* Последней на сегодня работой Дэниела Дэй-Льиса в кино является биографический фильм о 16-м президенте США, который принес актеру рекордный третий «Оскар» и еще 15 престижных наград.
* При подготовке к картине Дэниел прочитал множество книг о президенте. Особенно много он уделял описанию его голоса, как он звучал, его манере разговора. Только послушайте, каким голосом говорит Линкольн - актер словно полностью изменил свой голос.
* Лиам Нисон (который, кстати, внешне намного больше похож на Линкольна), долгое время приписанный к главной роли, покинул проект, пояснив, что уже слишком стар для роли в фильме, который находится в разработке уже 12 лет. Хотя Дэниэл Дэй-Льюис всего на 5 лет моложе Нисона.
_________________________________________________________________________________
Еще один фильм Шеридана по мотивам еще одной автобиографии. Кристи Браун – больной детским церебральным параличом выходец из бедной ирландской семьи, одной левой (ногой) заработавший себе славу талантливого художника и писателя.

* Первый звездный час Дэй-Льюиса, невероятный, на пределе человеческих возможностей, который и по сей день принято вспоминать как образец актерской самоотверженности.
* Дэниел Дэй-Льюис проводил время в инвалидном кресле и в перерывах между съемками.
* Многие сцены были сняты через зеркало, поскольку Дэй-Льюис мог ловко управляться только правой ногой.

* Дэй-Льюис провел некоторое время на подготовку к фильму дома у настоящего Кристи Брауна. Позже он вернулся туда с визитом, с его Оскаром.
_________________________________________________________________________________
Историческая драма Мартина Скорсезе о том, как рождалась и строилась Америка. Она же – грандиозная экранная дуэль Дэй-Льюиса и новоявленного любимца Скорсезе Леонардо Ди Каприо. Роль Дэниела – Билл «Мясник» Каттинг – самопровозглашенный король Нью-Йорка середины XIX века.

* Говорят, что Скорсезе, Ди Каприо и продюсеру Харви Вайнштейну стоило немалых усилий убедить Дэниела принять участие в съёмках. До этого он не появлялся в кино целых 5 лет.
* Для этой роли Дэниел в совершенство овладел нью-йоркским акцентом и искусством разделки туш (много времени проводил в одном из мясных магазинов Лондона), и продолжал съемки, даже заболев пневмонией.
* При всем уважении к Лео, и не смотря на то, что его персонаж центральный, Дэй-Льюис со своей великолепной харизмой, пафосом и устрашающим видом забирает все внимание, заставляя бояться и уважать "мясника".

* Эта роль принесла Дэй-Льюису 16 наград за лучшую мужскую роль, в том числе и премию BAFTA. Хотя и за эту работу он был выдвинут на соискание «Оскара», Дэй-Льюис опять уверял, что не планирует больше сниматься в кино.
_________________________________________________________________________________
Действие происходит в конце 1920-х в Калифорнии и описывает взлет нефтедобывающей компании, принадлежащей амбициозному и бездушному магнату. Дэниел Плейнвью – алчный мизантроп, неисправимый безбожник и лучший нефтяник Калифорнии, ведомый жадностью и ненавистью.

Это непростой человек, с тяжелым характером, который он пытается обуздать внешней маской спокойствия и размеренности, но на самом деле в его жилах течет презрение ко всем окружающим. Его цель — нефть, и он сотрет все на своем пути, лишь бы достичь её.
Дэй-Льюис показывает гениальное исполнение роли. Его одержимостью невозможно не восхищаться. Потрясающее выступление.

* Фильм снят по мотивам романа Эптона Синклера «Нефть» (Oil, 1927).
* Второго "Оскара" и еще 23 других награды актер получил. Эту роль до настоящего времени считают самой лучшей, сыгранной Дэй-Льюисом.
* Дэниэл Дэй-Льюис согласился на роль Дэниэла Плэйнвью, так как очень любит предыдущий фильм Пола Томаса Андерсона «Любовь, сбивающая с ног».
* Эмоциональная речь о построении школ и об обеспечении города хлебом, которую Дэниэл Дэй-Льюис произносит перед жителями Маленького Бостона, была его личной импровизацией.
* Весьма эффектно выглядел Пол Дано. Актер играет лицемерного святошу, сотрудничающего с главным героем лишь ради выгоды. Первоначально его выбрали на более скромную роль, поэтому у Пола было в запасе всего лишь 4 дня, чтобы подготовиться к съемкам в роли Элая. Для сравнения — у Дэй-Льюиса был целый год, чтобы подготовиться к своей роли.
* Сына Дэниэла Плэйнвью сыграл обыкновенный техасский школьник Диллон Фризье.
* Музыку к фильму написал Джонни Гринвуд, гитарист группы «Radiohead». Это его первый подобный опыт в игровом кино.
_________________________________________________________________________________
ОЖИДАЕМЫЙ ФИЛЬМ (всего один):
Режиссер и сценарист Пол Томас Андерсон во 2й раз пригласил Дэй-Льюиса в свой фильм. Пока ни о сюжете, ни о названии ничего неизвестно. Композитор - снова Джонни Гринвуд из «Radiohead», с которыми Андерсон уже в дружеских отношениях.
Премьера в мире: 25 декабря 2017. А пока еще вовсю идет съемочный процесс, в интернет просочилось фото со съемок:

СПАСИБО за внимание!
Инфу собирал Skalkin, специально для сообщества Big Collection: Все о кино!
Про какого актера Вы бы хотели увидеть следующий пост?
Предлагаю выбрать путем голосования в комментах, ставьте ваши плюсы и минусы :)
Источники: